Bright young women sick of swimmin', ready to stand...

Blogini sisältää monta monituista TOP-listaa, joista vanhimmat ovat vuodelta 2011. Pohdin aiemmin, että joitakin TOP-listoista olisi kiva päivitellä vuodelle 2020 sopivaksi, sillä yhdeksässä vuodessa on kerennyt ilmestyä uusia elokuvia, ja oma maku monessa asiassa on saattanut muuttua. Edellisessä postauksessani kyselin, mitkä valitsemistani listoista olisi kiva lukea päivitettyinä. (Valitsin päivitettävien tekstien joukkoon ne, jotka tuntui minusta mielenkiintoisimmilta kirjoittaa uudestaan, ja toisaalta ne, joissa olisi eniten eroja vuosien takaisiin listoihin - ja toisaalta samalla huomasin, ettei blogissani olekaan niin paljon TOP-listoja, kuin mitä olen siinä ajatellut olevan!) Tässäpä on kolmesta "päivityksestä" ensimmäinen. 

Vuonna 2013 kirjoitin listan mielestäni parhaimmista Disney-naisista. Seitsemässä vuodessa kerkeää tapahtua kuitenkin paljon, joten lista kaipasi auttamattomasti päivitystä. Tällä kertaa listalle ovat päässeet mukaan Disneyn ja Pixarin elokuvien naishahmot, jotka ovat a) ihmisiä ja b) hyviksiä.  Listalla on tapahtunut joitakin muutoksia seitsemässä vuodessa: listalla on seitsemän samaa henkilöä kuin vuonna 2013, mutta vain yksi heistä on samalla sijalla kuin silloin. Enempää vertailua en ala tekemään (vaikka vähän tekisi mieli), vaan paljastan teille vuoden 2020 naismakuni. ;) 

HUOM! Teksti saattaa sisältää juonipaljastuksia! 

10. Merida

Pixarin studion puolelta listalle pääsi yksi prinsessa: upea punakutrinen Merida. Merida on todellinen luonnonlapsi. Hän rakastaa Skotlannin luonnossa seikkailemista, jousiammuntaa ja ratsastamista. Merida vähät välittää siitä, mitä muut hänestä ajattelevat. Sen sijaan hän sanoo suoraan, mitä itse ajattelee asioista. Oma perhe on todella tärkeä Meridalle. Muinaisen Skotlannin prinsessaksi syntyminen luo Meridalle paineet perinteiden ja hovietiketin mukaan elämiseen, mutta tämä ei ole ollenkaan Meridan juttu. Hän haluaa elää vapaana hovin säännöistä, vapaana linnan muurien ulkopuolella, vapaana kiristävistä vaatteista. Merida ei alistu perinteiseen rooleihin, vaan ottaa kohtalon omiin käsiinsä. Hän uskaltaa vaatia itselleen parasta ja uhmata auktoriteetteja. Tämä vaatii hurjasti rohkeutta. Merida onkin todellinen moderni prinsessa ja loistava esimerkki kaltaisilleen nuorille naisille.

9. Jane

Jane pitää listalla saman paikan kuin seitsemän vuotta sitten. Jane on ihanan hupsu ja hauska hahmo, ja ehkä myös hieman sosiaalisesti kömpelö. Jane on eräänlainen nörtti, ja voin kuvitella, kuinka Lontoossa eläessään hänen päänsä on ollut hautautuneena suureen kirjapinoon, josta hän on opiskellut kaikenlaista gorilloista, villieläimistä ja kaukaisista maista. Sosiaaliset kanssakäymiset eivät varmastikaan ole viehättäneet häntä enempää kuin kirjojen maailmoihin tutustuminen. Nörttimäisen tietomäärän ohella Jane on taiteellisesti lahjakas, ja hänellä kulkeekin piirustusvihko mukana minne tahansa hän menee. Jollakin tasolla samaistun Janeen monessa eri asiassa, jonka takia neito ansaitsee paikan tällä listalla.

8. Tiana

Tiana on ihanan vahva ja kunnianhimoinen nuori nainen. Hän tulee köyhistä olosuhteista, mutta ne eivät estä häntä unelmoimasta suuria. Tiana haaveilee omasta ravintolasta, minkä perustaminen tarkoittaisi hänen asemansa huomattavaa parannusta. Prinsessa ja sammakko -elokuvan lopussa Tianan sosiaalinen asema paranee ihan ilman ravintolaakin hänen naidessaan prinssin, mutta on ihanaa, ettei Tiana silti unohda unelmaansa, vaan perustaa ravintolansa silti. Luulen, että hän perustaisi sen, vaikka Naveenin vanhemmat suostuisivatkin antamaan taas rahaa prinssin elättämiseen, sillä Tiana on niin työorientoitunut ihminen, eikä suostuisi varmasti elämään toisten siivillä. Tiana on minun makuuni ehkä liiankin työorientoitunut. Elokuvan aikana Tiana jankuttaa raskaan työn tärkeydestä liiaksi asti, ja tekee mieli huutaa Naveenin tapaan että chillaa vähän! Kultainen keskitie Naveenin huolettomuuden ja Tianan uurastuksen välillä on parempi kuin kumpikaan ääripää. Mutta Tiana on silti ihana, itsenäinen nainen, jolla on hyvä sydän. 

7. Anna

Kyllähän Disney-kaimani ansaitsee paikkansa tällä listalla! :) Anna on ihanan innokas ja hassu prinsessa, jolla ei mene elämä niinkuin Strömsöissä. Hän on monessa kohtaa hieman kömpelö ja hän tekee äkkinäisiä päätöksiä. Ensimmäisessä Frozenissa Anna näyttää katsojille, että prinsessatkin ovat vain ihmisiä: hekin voivat tehdä virheitä. Anna on todella sosiaalinen, minkä takia voi ymmärtää, miksi hän käyttäytyy niin innokkaasti ja ehkä hassustikin, kun linnan portit avataan monen vuoden tauon jälkeen Elsan kruunajaisissa. (Ehkä me kaikki käyttäydymme samoin, kun pääsemme vihdoin lähtemään rauhassa ihmisten ilmoille koronan jälkeen.) Anna luottaa helposti ihmisiin ja hän saa ystäviä helposti. Välillä hän tuntuu takertuvan siskoonsa hieman liian paljon, mikä tosin voi olla seurausta siitä, että hän ei ole päässyt osalliseksi Elsan elämään hurjan moneen vuoteen. Anna on kuitenkin ihanan postiivinen, periksi antamaton ja tarpeen tullen itsenäinen nainen, joka tykkää suklaasta. Sitä paitsi, anteeksi vaatimattomuuteni, onhan Annalla paras nimi ikinä. ;)

6. Vaiana

Vaianalla on päällisin puolin täydellinen elämä. Hän elää trooppisella saarella runsauden keskellä heimopäällikön tyttärenä, hänellä on rakastava perhe, eläinystäviä ja ystävälliset alamaiset. Vaianan sielua kuitenkin nakertaa kaipuu horisontin taakse, etsimään uusia paikkoja ja seikkailuita. Vaiana yrittää hiljentää tämän kaipuun, mutta kotisaarensa joutuessa uhatuksi hänen on pakko toimia. Vaiana on hyvin vastuuntuntoinen, ja hän laittaa muiden hyvinvoinnin omansa edelle. Vaiana on viisas ja rohkea, vaikka on toisaalta epävarma ja kokematon nuori. Vaiana oppii monta asiaa erehdyksen kautta, ja tämä kertoo periksiantamattomuudesta. Koskaan ei pidä antaa periksi kohdatessa ensimmäisiä vastoinkäymisiä. Vaiana on Meridan tapaan loistava esimerkki nuorille tytöille.

5. Tuhkimo

Tuhkimoa ajatellessa mieleeni tulee ensimmäisenä naisen lempeys ja ystävällisyys. Tuhkimoa kohtaan käyttäydytään todella huonosti, mutta hän ei anna sen lannistaa itseään. Sen sijaan Tuhkimo jaksaa olla kuuliainen äitipuoltaan kohtaan, hän jaksaa kohdella eläimiä suurella lempeydellä ja huolella ja hän jaksaa haaveilla paremmasta huomisesta, vaikka sellaista ei tunnu ihan lähitulevaisuudessa näkyvän. Tuhkimokaan ei kuitenkaan kestä ihan mitä tahansa, ja hänen sisarpuoliensa tuhotessa hiirten valmistaman tanssiaismekon Tuhkimo murtuu täysin. Tämä osoittaa vain neidon inhimillisen puolen - kukaan ei jaksa pysyä positiivisena, jos eteen asettuu tarpeeksi suuri este. Tuhkimon kaltaista positiivista elämänasennetta, lempeyttä ja ystävällisyyttä toivoisin ihan joka ikiselle.

4. Aurora

Prinsessa Ruusunen on listalla näin korkealla täysin ulkoisten avujensa takia. XD Auroran hahmosuunnittelu on minusta aivan ihana! Tosin koko Prinsessa Ruusunen -elokuva on minusta ehkä kauneimmin piirretty ja animoitu Disneyn elokuva. Terävissä, geometrisissä muodoissa on jotain minua kutkuttavaa. Positiivisia puolia Aurorassa hahmona on Tuhkimon tapaan hänen ystävällisyytensä ja lempeytensä. Auroran naiivius ja muiden tahdon mukaan toimiminen eivät hänessä sen sijaan innosta... Mutta annetaan ne anteeksi Auroran eleganttiuden takia!

3. Belle

Minä en tiedä, voiko lapsuuteni minä antaa minulle koskaan anteeksi sitä, että Belle löytyy listalla sijalta kolme eikä yksi. Koitin miettiä, kuinka paljon Bellestä tykkäämiseeni vaikuttaa nostalgiset tunteet verrattuna siihen, mitä hahmossa arvostan. Näitä pohtiessa Belle sijoittui tällä kertaa kolmanneksi nostalgian jäädessä hieman sivuun (vaikka nostalgiset lapsuuden muistot ovat vaikuttaneet kyllä ykkös- ja kakkossijoihinkin). Belle on ihanan moderni nainen omana aikakautenaan. Hän rakastaa lukea kirjoja, ja kylän kirjasto on luettu läpi monta kertaa. Tämän takia muut kyläläiset pitävät Belleä outona, tai "nörttinä". Belle ei anna muiden puheiden kuitenkaan vaikuttaa itseensä, mikä kertoo siitä, että Belle on sinut itsensä kanssa. Luonteeltaan Belle on lisäksi empaattinen, vahvatahtoinen ja ystävällinen, ja hän näkee ihmisten kuoren sisälle. Näitä listatessa alkaa tulla tunne, että olisiko Belle pitänyt sittenkin laittaa ykkössijalle....

2. Pocahontas

Pocahontas on ehdottomasti kypsynein ja "vakiintunein" Disneyn klassikoiden päähenkilönaisista. Pocahontasilla on tietyt arvot elämässään, jotka eivät horju helposti. Hän elää melkeinpä symbioosissa luonnon kanssa, joten luonnonsuojelu on hänelle ilmiselvä asia. Vaianan tapaan Pocahontas on heimon päällikön tytär, ja hänetkin on kasvatettu siihen, että ensimmäisenä tulee miettiä oman kansan etua, ei omaansa. Niin Pocahontas joutuu muun muassa hylkäämään elämänsä rakkauden kansansa hyvinvoinnin tähden. Toisaalta Pocahontas haluaa myös kuunnella omaa sydäntään, ja on hyvin itsenäinen nainen. Hän ei halua mennä siitä, mistä aita on matalin, eikä toteuta heimon perinteitä, jos ne eivät ole hänestä tärkeitä. Pocahontas on villi ja vapaa luonnonlapsi, joka puhuu ikäänsä vanhemmalla viisaudella. Hän on monin tavoin esimerkillinen nainen.

1. Mulan

Suosikikseni tällä kertaa nousi Mulan. Niin monen muun Disney-neidon tapaan Mulanillekin perhe on todella tärkeä. Mulan haluaa tehdä perheensä onnelliseksi toteuttaen perinteitä naimalla hyvän miehen, mutta aina suunnitelmat eivät toteudu. Armeijaan lähtö sopii spontaanille ja yksityiskohdista piittaamattomalle Mulanille lopulta paremmin, kuin teen keitto hiljaa nurkassa. Armeijaan ja sotaan Mulan lähtee perheensä takia: hän haluaa pelastaa vanhan isänsä hengen. Samalla Mulan viestittää olevansa itsenäinen ja vahva nainen, joka ajattelee omalla päällään - eikä ehkä haluakaan toteuttaa perinteitä niin sokeasti kuin miltä aluksi vaikuttaa. Mulan on myös todella kekseliäs ja nokkela. Lopulta hän näyttää, että naiset voivat tehdä maskuliinisilta vaikuttavat asiat miehiä paremmin. Go Mulan! 

Keitä on teidän lempinaisenne Disneyn ja Pixarin klassikoista (jotka ovat ihmisiä ja hyviksiä)? Entä haluaisitteko seuraavaksi lukea blogista elokuva-arvostelun vai uuden päivitetyn TOP-listan? (Näihin menikin aikaa enemmän kuin luulin...)

And I'm doing the best I can to carry on...

Hyvät elokuvat vetoavat katsojien tunteisiin monipuolisesti: niitä katsoessa saa nauraa, itkeä, kauhistua ja rakastua. Pixarin elokuvat ovat loistavia elokuvia, joten niissä käsitellään tunteita laidasta laitaan. Katsoessani analyyttisesti Pixar-klassikoita läpi olen laittanut niistä ylös, mitkä kohtaukset ovat naurattaneet, pelottaneet tai itkettäneet minua. Olen luvannut jakaa nämä tunnepitoiset listaukset kanssanne. Aiemmin olen käsitellyt jo Pixarin elokuvien hauskimmat ja pelottavimmat hetket. 

Tällä kertaa vuorossa ovat surullisimmat kohtaukset Pixar-elokuvista. Listalle ovat päässeet elokuvien hetket, joissa tapahtuu jotain kamalaa tai surullista, ja itken sen takia. Listalla ei käsitellä hetkiä, joissa itken onnellisten tapahtumien takia - se lista tullaan blogissa näkemään myöhemmin. Surullisia kohtauksia olen listannut Toy Story 4:een asti - Eteenpäin-elokuvaa ei ole vielä huomioitu listalla. Minua itkettäneitä surullisia kohtauksia olen listalle nostanut 14 kappaletta, mutta niitä löytyy elokuvista varmasti enemmänkin. Numeroinnista huolimatta kohdat eivät ole paremmuusjärjestyksessä. 

HUOM! Sisältää juonipaljastuksia!

1. Jessie hylätään

Leluille suurinta elämäniloa tuottaa se, että heillä leikitään. Toy Story 2:ssa Jessie-lelu iloitsee ajasta, jolloin hän on tärkein asia Emily-tytön maailmassa. Emilyn kasvaessa isoksi leikit leluilla ei enää kiinnosta, ja Jessie tönäistään sängyn alle pois uusien kiinnostuksenkohteiden tieltä. Hylätty Jessie voi sängyn alla pölyn keskellä enää vain muistella vanhoja hyviä aikoja. Jessie on todella surullinen ilmestys, ja katsojan tunnekuohua pahentaa entisestään kaunis laulu Mä kaipaan niin. Kohtausta katsoessa herää tosin kysymys, että eikö Emily koskaan siivoa huonettaan sängyn alta? Jessie tuntuu viettävän sängyn alla unohdettuna ties kuinka monta vuotta. Moinen unohtuminen ja sängyn alustan pölyyntyminen ei kyllä onnistuisi tässä taloudessa.

2. WALL-E ja EVA Axiomin kaatopaikalla

Aaaaahhh! WALL-E:n loppu on yhtä kyynelehtimistä. Kyynelten virta alkaa kohtauksesta, jossa WALL-E saa AUTO:lta aikamoisen sähköiskun ja tippuu sen seurauksena roskakuiluun. Axiomin kaatopaikalla EVA ja siivousrobotti M-O pelastavat WALL-En avaruuteen syöksymiseltä roskien mukana. WALL-E on kuitenkin vaurioitunut AUTOn sähköiskusta pahasti, ja EVA yrittää etsiä roskien joukosta WALL-Elle sopivaa uutta virtapiiriä kärähtäneen tilalle, mutta turhaan. WALL-E estelee EVAa lisäetsinnöiltä näyttäen mukanaan kuiluun pudonnutta kasvia - EVAn tehtävä viedä Axiom Maahan on nyt tärkeämpi kuin varaosien etsintä. Näin ainakin haluan uskoa WALL-E:n tarkoittavan, vaikka WALL-E voi esitellä kasvia myös siinä mielessä, että haluaa muistuttaa EVAa maapallolla sijaitsevasta WALL-En varaosavarastosta. Koska uskon ensimmäisen selityksen lailla WALL-En uhraavan itsensä EVAn tehtävän ja yhteisen hyvän vuoksi, saa kohtaus minut aina kyynelehtimään.

3. Married Life

Aaaaaahhhhh! Jos WALL-E:n loppu on yhtä kyynelehtimistä, on UP:in alku vastaavanlainen. "Married Life" nimisen kappaleen aikana näemme, miten Carl ja Ellie vanhenevat yhdessä kokien monta ilon ja onnen hetkeä, mutta myös suruja. Kappaleen aikana saa monta kertaa hymyillä ja itkeä, mutta kappaleen lopussa itken aina roitonaan. Carl istuu yksin Ellien hautajaisissa tämän arkun vieressä. Kaikki ilo on kadonnut maailmasta. Yhyyyyy! 

4. Riley palaa kotiin

Inside Outissa Viha, Inho ja Pelko pääsevät ohjailemaan Rileytä täysin Ilon ja Surun seikkaillessa tytön aivoissa, ja tämä muuttaa Rileyn luonnetta hetkeksi. Vihan ei-niin-nerokas suunnitelma on saada Riley karkaamaan kotoaan, ja Viha katuu päätöstään melkein heti. Niin Riley karkaa, ja hän yrittää matkustaa bussilla takaisin vanhaan kotiinsa Minnesotaan. Onneksi Ilo ja Suru pääsevät Rileyn komentokeskukseen takaisin, ja Suru saa Rileyn muuttamaan karkaussuunnitelmiaan. Riley palaa kotiin, josta hän löytää huolesta suunniltaan olevat vanhempansa. Rileyn ja vanhempien jälleennäkeminen on ihanaa ja helpottavaa, mutta sitten Riley alkaa purkaa sydäntään perheensä muutosta, ja siitä, kuinka kovasti hän kaipaa takaisin vanhaa elämäänsä Minnesotassa. Tässä kohtaa minullakin pääsee usein itku. Onneksi vanhemmat osaavat lohduttaa Rileytä ihanasti, joten katsojankin olo helpottuu.

5. Arlon isä kuolee

Arlo ja hänen isänsä Henri ovat lähteneet seuraamaan satoa varastelevaa otusta kaatosateeseen vuoristoon. Isä on suorastaan pakottanut Arlon mukaansa, sillä hän antoi Arlolle tehtäväksi tappaa otuksen, mutta Arlo ei siihen pystynyt. Nyt Arlon pitäisi hoitaa homma loppuun, mutta ilma muuttuu kamalammaksi: sade voimistuu ja ukkonen lähestyy. Lopulta joen pinta alkaa nousta, eikä Arlo enää pysy isänsä perässä. Henri tajuaa vaaran paikan ja nostaa Arlon korkealle kalliolle turvaan tulvalta. Samassa mutkan takaa ilmestyy vesi- ja mutavyöry, joka pyyhkäisee Arlon isän mukanaan kuolemaansa. Kohtaus on hyvin nopea, mutta sitäkin kamalampi, ja se iskee ainakin minua johonkin suruvarastoon.

6. Salaman ulosajo

Autot 3:ssa Salama McQueenin kanssa kilparadoille on tullut uusia moderneja autoja, jotka pystyvät paljon parempaan ajosuoritukseen kuin Salama. Vanha kilpuri yrittää pysyä uusien autojen tahdissa, mutta auton vanhanaikainen moottori ei kestä hirvittävää vauhtia. Moottorin sanoessa stop Salama ei pysty enää hallitsemaan ajoaan, ja hän ajaa todella pahan näköisen kolarin pyörien itsensä ympäri useaan kertaan. Kolari näyttää ihan siltä, ettei tuollaisesta tällistä voisi selvitä hengissä. Jostain syystä Salaman kolari saa minut kyynelten partaalle. Kai kilpa-autosta on sitten kahden aiemman Autot-elokuvan aikana tullut minulle sen verran tärkeä, että auton vahingoittuminen tuntuu inhottavalta ajatukselta.

7. Chicharrón unohtuu

Cocossa Miguel pääsee Kuolleiden maailmaan. Siellä kuollut Héctor vie pojan Kuolleiden maailman slummialueelle, unohdettujen kuolleiden asuinpaikkaan. Slummialueella majailevat kaikki kuolleet, joita yksikään ihminen ei enää muista Elävien maailmassa. Heidän kohtalonaan on "kuolla" vielä toisen kerran, kun sielu katoaa lopullisesti unohduksiin. Slummialueella Miguel ja Héctor tapaavat Héctorin ystävän Chicharrónin, jolta heidän on tarkoitus lainata kitaraa. Chicharrón on kuitenkin huonossa kunnossa riippumatossaan, joten Héctor juo ystävänsä kanssa vielä viimeisen drinkin yhdessä ja laulaa ystävälleen hänen toivelaulunsa, Tunnethan Juanitan. Laulun loputtua Chicharrón kohtaa lopullisen kuoleman tyytyväisenä hymy suupielissään. Kohtaus on minusta todella surullinen, vaikka Chicharrón esiintyy elokuvassa vain tässä yhdessä kohtauksessa. Lyhyeenkin kohtaukseen on kuitenkin saatu tiivistettyä paljon tunnetta ja koskettavuutta.

8. "Ei mitään hätää, isi on tässä."

Pelottavimpien Pixar-elokuvien kohtausten listalla mainitsin jo Nemoa etsimässä -elokuvan alkukohtauksen, jossa barrakuda syö julmasti Marlinin melkein koko perheen. Hrrr. Uskaltauduttuaan korallin ulkopuolelle Marlin ui luolaan katsomaan, onko hänen perheestään mitään jäljellä. Koko luola on melkein tyhjä, ja Marlinin epätoivon, surun ja kauhun voi tuntea. Valon pimeyteen tuo onneksi se, että yksi poikanen on säästynyt barrakudan tuhotyöltä. Tämä tuo Marlinille ja katsojalle lohtua muuten karmaisevassa tilanteessa. Marlinin lause: "Ei mitään hätää, isi on tässä", tuo tapahtumille vielä inhimillisemmän näkökulman, kun kala kutsuu itseään "isiksi". Hän ei ole pelkkä kala, hän on toisen kalan isä. Hän voisi olla kymmenien, ellei peräti satojen kalojen isä. Byäääh!

9. Tare jättää Buun huoneeseensa

Monsterit Oy -elokuvan lopussa Tare löytää vihdoin Buulle kuuluvan oven. Hän tietää, että Buun paikka on ihmisten maailmassa, oven toisella puolella. Yhdessä olonsa aikana niin Tare kuin Buukin ovat kiintyneet toisiinsa, ja hyvästien jättö tuntuu haikealta. Hyvästit on kuitenkin jätettävä, ja Tare sulkee Buun kukallisen oven kyynel silmässään Buun nostaessa kätensä päästäkseen takaisin Taren syliin. Sen jälkeen Buun ovi kuljetetaan silppurin läpi, ettei monsterien maailmassa seikkaillut tyttö pääsisi sinne enää takaisin. Jäähyväiset tuntuvat siis melko lopullisilta - joten tässä päässä ruutua itketään.

10. WALL-E ei tunnista EVAa

WALL-E ja EVA saavat Axiom-avaruusaluksen palaamaan Maahan, mutta WALL-E on satuttanut itsensä niin pahasti, että hän sammuu. Jo pelkästään tämä on surullista. EVA kiirehtii WALL-En kanssa kuitenkin WALL-En kotiin, jossa hän etsii pienen robotin hyllyistä tälle varaosia, eikä aikaakaan, kun WALL-E hyrähtää uudelleen käyntiin. Uudet osat tuntuvat kuitenkin vieneen WALL-En muistin, eikä robotti tunnista EVAa, johon oli hetki vielä niin pihkassa. Sen sijaan WALL-E alkaa toteuttaa itseensä ohjelmoitua tehtävää, eli kerätä roskia ja rutistaa niitä kuutioiksi. Tämä on minusta niin surullista! Koko elokuvan ajan WALL-E on haaveillut EVAsta, ja vihdoin kun robotit saisivat toisensa, WALL-E ei muista suurta haavettaan! Yhyyyy!!!! Miksi suuren rakkauden pitää olla aina niin traagista!?!?!

11. Buzz ja Woody eroavat toisistaan

Olen tähän mennessä nähnyt Toy Story 4:n vain yhden kerran (pitää pian katsoa se uudestaan), mutta muistan liikuttuneeni elokuvan lopussa. Elokuvan aikana Woody löytää kauan kadoksissa olleen tyttöystävänsä, Bo Peepin. Bo Peep elää vapaata elämää hylättynä, lapselta lapselle kiertävänä leluna - ja se on hänestä mahtavaa. Buzz Lightyear ja Woodyn muut vanhat ystävykset taas elävät leluelämäänsä Bonnien kanssa. Woodyn pitää tehdä vaikea valinta Bo Peepin ja Buzzin välillä, mutta lopulta rakkaus voittaa ystävyyden. Woody ja Buzz jättävät toisilleen siis haikeat ja lopulliset hyvästit yhteisten toverivuosiensa jälkeen. Elokuvan ensimmäisellä katselukerralla kohtaus liikutti minua, saa nähdä, käykö niin seuraavilla kerroilla.

12. Arlo ja Puppe kertovat toisilleen perheistään

Yhteisellä kotimatkallaan villissä luonnossa Arlo ja Puppe viettävät monta päivää ja yötä yhdessä. Eräänä iltana Arlolle tulee oikein erityisen ikävä perhettään ja edesmennyttä isäänsä. Arlo haluaa kertoa perheestään tilannetta kummastelevalle Pupelle. Kaksikolla ei ole kuitenkaan yhteistä kieltä, joten Arlo nostaa hiekkaan pystyyn viisi keppiä, joista jokainen kuvastaa yhtä hänen perheenjäsentään. Sitten Arlo laskee surullisena yhden kepin vaakatasoon kuvastamaan sitä, että hänen isänsä on kuollut. Yllätykseksi Puppe tajuaa Arlon keppitarinan, ja Puppe nostaa itse hiekkaan pystyyn kolme keppiä, joista kaataa kaksi maahan. Arlo ymmärtää, että Puppe on menettänyt molemmat vanhempansa. Niinpä nämä kaksi pientä otusta purkavat yhteistä suruaan ilmoille ulvomalla kuuta, ja niin tekee varmasti myös kaikki tunteelliset katsojat. Auuuuuuuu!

13. Héctor alkaa unohtua

Aikaisemmin Cocossa olemme nähneet, miten Héctorin ystävä Chicharrón katoaa, kun kukaan Elävien maailmassa ei enää muista häntä.  Elokuvan lopussa Héctoria uhkaa sama kohtalo: hän alkaa haalistua ja voida huonosti, kun häntä ei enää muisteta. Lopullisen unohtumisen lisäksi tämä on surullista siinä mielessä, että Héctor on juuri löytänyt takaisin oman perheensä luo oltuaan pitkään hylkiö. Myös Miguelin kannalta asia on ikävä, sillä kukapa sitä haluaisi erota vasta löytyneen esi-isänsä kanssa, jonka kanssa on ystävystynyt yhteisen seikkailun aikana. Mutta voiko asialle tehdä enää mitään, vai onko kuoleminen nyt lopullinen....?

14. Lelut joutumassa polttouuniin

Voi Toy Story 3, sinä tunteellisin Toy Story -elokuvista! Elokuvan loppupuolella on kohtaus, jossa Andyn lelut ovat tippuneet kaatopaikan polttouuniin, eivätkä he pääse kiipeämään kiipelistä pois. Vaikka Woody kuinka yrittää, roskat vain valuvat hänen otteestaan kohti alla loimuavaa tulikitaa. Kauhistunut Woody tuntee koputuksen olallaan, ja huomaa, että Buzz Lightyear tarjoaa hänelle kättä. Hänen leluystävänsä ovat hyväksyneet kohtalonsa - tilanteelle ei voi enää mitään, lelut tulevat tuhoutumaan polttouunissa.  Yksi toisensa jälkeen Andyn lelut ottavat toisiaan kiinni käsistä, muista raajoista ja hännistä, ja valmistautuvat kohtaamaan tuhonsa yhdessä. Kohtaus on todella surullinen ja yllättävän pitkä. Surullista tunnelmaa pidetään yllä niin pitkään, että ainakin ensimmäisen kerran elokuvaa katsoessa katsojalle tulee tunne, että elokuva loppuu nyt tähän, lelut eivät voi millään pelastua. Lelujen tunteet kauhusta, surusta ja asian hyväksymisestä kuvastuvat hyvin heidän kasvoiltaan, ja katsoja aivan väistämättä jakaa nämä tunteet heidän kanssaan. Nyyh!

Toivottavasti nenäliinapaketteja ei kulunut montaa tämän tekstin lukemisen aikana. Onneksi suurin osa surullisista kohtauksista on hetkellisiä, ja päivä paistaa risukasaankin. Oletteko te kyynelehtineet samoissa kohdissa kuin minäkin? Tai jäikö listalta puuttumaan joku kohtaus, jonka olisi ehdottomasti pitänyt olla sillä? 

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Seuraava pidempi teksti, jota alan kirjoittaa, tulee olemaan Toy Story 4:n arvostelu. Ajattelin, että sitä ennen tai sen kirjoittamisen ohella voisin näpytellä pari kevyempää tekstiä kaikkien iloksi. Minulla oli Pandan blogit -blogin Alexin kanssa puhetta, että voisin päivitellä joitain vanhoja TOP-listojani 2020-luvulle sopiviksi. Maku muuttuu monessa asiassa niin nopeasti, niin miksei Disney-suosikeissakin. Laitan lähiaikoina vasempaan palkkiin pystyyn äänestyksen, johon valitsen omasta mielestäni kiinnostavimmat TOP-listat, jotka kaipaisivat minusta päivitystä. Saatte sitten äänestää, mitkä listat haluaisitte lukea, ja valitsen varmaan niistä kolme eniten ääniä saanutta uudelleen käsiteltäväksi. Eipä muuta. Pysykää terveinä!

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

PÄIVITYS 30.4.
No voi että. Bloggerin gadget-valikoimista on kadonnut mahdollisuus oman kyselyn luomiseen. Sellaisen saisi varmaan tehtyä toisella alustalla ja linkattua blogiin, mutta en ala nyt perehtyä muiden kyselyiden luomiseen, kun lupasin jo pistää kyselyn pystyyn suht nopeasti. ELIKKÄ kommentoikaa tämän tekstin yhteyteen, minkä alla olevista TOP-listoista haluaisitte lukea päivitettynä blogistani. TAI jos teillä on ehdotus jostain aivan uudesta TOP-listasta, saa sellaistakin ehdottaa. :) Äänestysaikaa on 10.5. asti, jolloin valitsen, mitkä kolme vanhaa listaa päivitän. (Uudet ehdotukset voin laittaa korvan taakse tulevaisuutta varten.)

Päivitetty versio on mahdollista lukea seuraavista listoista:
1. Parhaat miehet
2. Parhaat naiset
3. Parhaat eläimet
4. Parhaat side-kickit
5. Parhaat kätyrit
6. Parhaat pahikset

To tell the truth, lights don't shine at all in our town.

Hyvät elokuvat vetoavat katsojien tunteisiin monipuolisesti: niitä katsoessa saa nauraa, itkeä, kauhistua ja rakastua. Pixarin elokuvat ovat loistavia elokuvia, joten niissä käsitellään tunteita laidasta laitaan. Katsoessani analyyttisesti läpi Pixar-klassikoita olen laittanut niistä ylös, mitkä kohtaukset ovat naurattaneet, pelottaneet tai itkettäneet minua. Olen luvannut jakaa nämä tunnepitoiset listaukset kanssanne, joten jatketaan tunteilua. (Aiemmin olen kirjoittanut jo listan Pixar-elokuvien hauskimmista hetkistä.)

 

Alle olen listannut Pixarin elokuvista kohtaukset, joita katsoessani ihokarvat ovat nousseet pelosta pystyyn tai olen heilutellut käsiä jännityksen valtaamana. Näitä kohtauksia katsoessa tekee mieli huutaa elokuvan hahmoille kannustavia sanoja tai muita ohjeita, esimerkiksi "Juokse, juokse!" tai "Älä katso taaksesi!". Pelottavia kohtauksia kerääntyi listalle vain 13. Kohdat eivät ole paremmuusjärjestyksessä, vaikka numeroituja ovatkin. Kaikki Pixar-klassikoiden pelottavat kohtaukset eivät ole listalla, vaan vain ne itsestäni jännittävimmät. Lue jos uskallat!

(Toy Story 4:sta ei ole vielä tällä listalla huomioitu, vaikka siitäkin löytyisi listalle täytettä.)

HUOM! Sisältää juonipaljastuksia! 

1. Sidin lelut

Elävät lelut kuulostavat houkuttelevalta ajatukselta... paitsi jos kyseessä on Sidin uudelleenrakentamat muotopuolet lelut. Toy Storyssa Woody ja Buzz on hylätty Sidin pelottavaan ja outoon huoneeseen. Sidin poistuessa huoneesta sängyn alta alkaa kömpiä yksi toisensa jälkeen karmeamman näköisiä lelumutantteja. Lelut ovat onneksi ystävällisiä ja loppujen lopuksi sympaattisia tapauksia, mutta niiden ensiesiintyminen ruudulla saa minut kauhistumaan Woodyn tavoin. Woody ei tiedä leluilla olevan lempeä sydän, vaan pelkää noiden pelottavuuksien repivän hänet ja Buzzin kappaleiksi! Erityisen pelottava on minusta lelu, jolla on vauvanuken pää ja tekniset, hämähäkkimäiset jalat. Itse en kyllä sellaista haluaisi nähdä oman sänkyni alla.

2. Haikokous

Melko pian ensitapaamisensa jälkeen Marlin ja Dory kohtaavat pelottavan näköisen hain, Pomon. Pomo osoittautuu ulkonäköään ystävällisemmäksi haiksi, ja hän on yhdessä kahden haikaverinsa kanssa perustanut kerhon haille, jotka eivät halua syödä kaloja, vaan ystävystyä näiden kanssa. Pomo vie Marlinin ja Dorin kokoukseen mukanaan kalakavereiksi. Kokouksen ilmapiiri on Marlinin silmissä hyvinkin uhkaava, mutta Dory ei vaaroja näe. Haikokousta seuratessa minä ainakin jännitän (elokuvan monta kertaa nähneenäkin) koko ajan, koska alkaa tapahtua - ja kyllähän sitä jossain vaiheessa alkaa tapahtua. Dory nimittäin saa haavan, ja haavasta valuva veri saa Pomon tappajanvaistot heräämään. Ystävällisestä haista muuttuu hetkessä "aivoton syömäkone", ja pienten kalojen hengen puolesta saa jännittää tosissaan.

3. Frank-leikkuupuimuri

Frank-leikkuupuimuri ei ehkä ole se pelottavin Pixarin hahmoista, mutta aika jännittävä näky hän on. Autot-elokuvassa Salama ja Martti menevät säikäyttelemään traktori-lehmiä keskellä yötä, ja nauttivat tästä keppostelustaan täysin siemauksin. He tulevat herättäneeksi vahingossa myös Frankin, joka on suurikokoinen leikkuupuimuri, ja joka muistuttaa ulkonäöltään ja luonteeltaan härkää. Frank lähtee jahtaamaan kaveruksia pimeän pellon halki, ja tästä takaa-ajosta on leikki kaukana. Frankin saavuttaessa autot näille kävisi varmasti pahasti. Kohtaus on hetkittäin hyvinkin jännittävä. 

4. Mor'dun rauniot

Virvatulet johdattavat Meridan ja hänen karhuksi muuttuneen äitinsä linnan raunioiden luo, joiden sisään Merida vahingossa tippuu. Raunioista Merida löytää tuhoutuneen valtaistuinsalin, ja prinsessa tajuaa, että hänen äitinsä kertoma tarina neljästä veljeksestä ja näiden hallitsemasta valtakunnasta ei ole vain tarina, vaan se on tapahtunut oikeasti. Vanhin veljeksistä tuhosi valtakunnan valtaa tavoitellessaan, ja tämän hän teki karhuksi muuttuneena... Yhtäkkiä Merida tajuaa ympärillään olevista luurangoista olevansa karhun pesässä, ja että häntä vaanii takana kauhea Mor'du-karhu! Meridan äiti auttaa onneksi prinsessan karkuun viime tipassa Mor'dun teräviltä kynsiltä. Koko raunioissa tapahtuvan kohtauksen tunnelma on todella ahdistava. Tiedän vallan hyvin usean kerran elokuvan katsoneena, mitä kohtauksessa tulee tapahtumaan, mutta jännitän silti joka kerta Meridan puolesta ihan täysillä.

5. "He tulevat, syövät ja lähtevät."

Ötökän elämää -elokuvan alussa muurahaiset keräävät ruokaa kauhealla kiireellä eräänlaiselle uhrikivelle. Ilmahälytys soi, ja ötökät juoksevat kauhuissaan piiloon kekonsa maanalaisiin tunneleihin. Tässä vaiheessa katsoja ei vielä tiedä, mitä muurahaiset piiloutuvat. Siispä muurahaisten pelko tarttuu helposti katsojaankin, ja kauhulla toivoo vain, että tuo näkymätön uhka lähtisi pian pois. Kauhu kuitenkin lisääntyy entisestään, kun muurahaiskeon katon läpi polkaistaan ötökän jalka, ja pelottavan näköiset heinäsirkat murtautuvat muurahaisten joukkoon. Erityisesti hullu heinäsirkka Thumper vie katsojalta yöunet (vaikka se saman nimen omaakin kuin suloinen Rumpali). Hui!

6. Syndrooman ohjus lähestyy lentokonetta

Syndrooma on vanginnut Herra Ihmeen saarelleen, ja pakottaa tämän katsomaan, kuinka miehen perhe on lentämässä saarelle lentokoneella, jonka perään Syndrooma lähettää ohjuksen. Lentokoneessa ohjuksen tuloa kauhuissaan seuraavat Elli, Esa ja Ilona Vaara, ja heidän tuhonsa näyttää väistämättömältä. Tämä kohtaus ei aiheuta samanlaisia pelon väristyksiä kuin monet muut listalla olevat kohtaukset, mutta ohjuksen lähenemisestä on saatu niin jännittävää vaihtelemalla näkökulmia Vaaran eri perheenjäsenten välillä, että se saa minut vispaamaan käsiäni jännityksen tahdissa - ja saa siksi oikeutetun paikkansa tällä listalla. 

7. Pelkosimulaattorin harjoitus

Monsterit Oy -elokuva alkaa näkymällä pimeästä lastenhuoneesta. Lapsi herää huoneessa unestaan, ja näkee, kuinka vaatekaapin ovi hiljalleen raottuu. Avoinna olevasta ikkunasta tuleva tuuli löyhyttelee verhoja ja vaatekaapista ilmestyy näkyviin villapaidan hiha. Kaikki nämä vaikuttavat pelottavilta asioilta, mutta lapsen huomatessa pelkonsa vaarattomaksi hän jatkaa uniaan. Hän ei kuitenkaan näe, että sängyn alla syttyy palamaan kaksi punaisena kiiluvaa silmää, ja sängyn ylle kohottautuu lonkeroinen ja piikikäs hirviö... Vanhemmankin elokuvan katsojan puntit alkavat tutista lapsen puolesta. Pelot osoittautuvat onneksi aiheettomiksi, sillä tilanne osoittautuu harjoitukseksi pelkosimulaattorilla, ja pelotteluyritys menee kaiken lisäksi hirviökokelaalla pieleen. 

8. Iso vauva päiväkodin pihalla

Andyn lelut päättävät paeta keskellä yötä Päivänpaisteen päiväkodista, ja koko pako on täynnä toinen toistaan jännittävämpiä tilanteita. Yksi karmaisevimmista hetkistä nähdään päiväkodin pimeällä pihalla. Lelujen pakoreitti kulkee keinujen ohi, ja yhtäkkiä yksi keinuista alkaa äännellä kitisten. Keinussa istuu Iso vauva, nukkevauva, jolla on aika karmaiseva ulkomuoto päivänvalossakin. (Minusta tuollaiset nukkevauvat ovat aina olleet jotenkin pelottavia.) Iso vauva kuulee pakenevien lelujen ääntelyä, ja pää kääntyen, hitaasti kävellen hän menee tutkimaan äänen lähdettä. Andyn lelut ovat onneksi edenneet paikasta turvallisimmille vesille. Kohtaus on todella karmaiseva.

9. Sidin koira

Sid huoneineen on jo pelottava hahmo Toy Storyssa, mutta Sidin kotona asuu vielä yksi pelotus - nimittäin Sidin koira. Bullterrieri Scud (onko koiran nimi suomennettu?) on todella aggressiivinen koira, joka tykkää järsiä leluja, tosin mikäpä koira ei tykkäisi. Elokuvan alusta asti sympatiat ovat kuitenkin lelujen puolella, eikä katsoja halua heitä jyrsittävän, vaikka muuten koiraihminen olisikin. Scud on kaiken lisäksi hyvin ärhäkkä, vihainen ja äkkipikainen koira, ja uskallan väittää, ettei häntä ole koulutettu kauhean tottelevaiseksi. Kohtaukset, joissa koira on Sidin talon sisällä, ovat todella jännittäviä ja pelottavia - sillä ei ole väliä, jahtaako Scud leluja vai nukkuuko hän koiranunta, jännitys pysyy silti tiiviinä. Jos Scudin tapainen bullterrieri kävelisi minua vastaan kadulla, kiihdyttäisin varmasti askeleitani, jotta pääsisin siitä nopeammin kauemmas.

10. Nemoa etsimässä -elokuvan alku

Nemoa etsimässä -elokuva alkaa todella julmalla ja surullisella kohtauksella. Marlin ja Koralli -vuokkokalat ovat löytäneet juuri itselleen uuden kodin koralliriutalta, ja heidän jälkeläisensä ovat munittuina piilossa kodin juurella. Paikalle lipuu petokala, barrakuda, ja Koralli ui äkkiä muniensa turvaksi, mutta tulee samalla johdattaneeksi pedon munien luo. Emme onneksi näe traagista näkymää, jossa Koralli ja melkein kaikki munat syödään julmasti barrakudan toimesta. Olemme kohtauksen ajan turvassa korallin sisällä Marlinin kanssa, ja näemme isäkalan kasvoilta kaiken sen kauhun ja surun ja pelon, mitä hän (ja kenties katsojakin) kokee. Tämä tekee kohtauksesta ehkä jopa vielä pelottavamman ja ahdistavamman kuin se, että näkisimme tilanteen tapahtuvan oikeasti. Hrrr.

11. Mor'du hyökkää!

Mor'dun kohtaaminen raunioilla on kamala kokemus, mutta niin on myös Urhean lopussa nähtävä taisto, jossa Mor'du hyökkää Meridan, tämän vanhempien ja klaanisotureiden kimppuun. Klaanisoturit ja kuningas Fergus tekevät parhaansa, mutta tuntuu, ettei karhua pidättele mikään, ja Mor'du pääsee hyökkäämään Meridan kimppuun. Tämäkin kohtaus on sellainen, että se saa minut jännityksen ja pelon valtaan aina, vaikka tiedän elokuvan lopputuloksen. Mor'du-karhu on jotain aivan hirveää. Karhut taisivat olla lapsena eräs suurimmista peloistani. Metsässä kävellessä pelotti aina, tuleeko siellä karhu vastaan, vaikka asuimme ihan esikaupunkialueella. Jos olisin nähnyt Urhean lapsena, olisi elokuva vain vahvistanut karhupelkoani.

12. Ruutukaapparin luo murtautuminen

Ihmeperhe 2:n jännittävin ja pelottavin kohtaus tapahtuu Neiti Ihmeen murtautuessa sisään Ruutukaapparin oletettuun tukikohtaan. Supersankarin tiirikoidessa ulko-ovea meille näytetään, että kerrostaloasunnon sisällä piileksii joku. Neiti Ihmeen päästessä asuntoon sisään missään ei näy ketään, joten hän alkaa tutkia sotkuista asuntoa tarkasti. Katsojat kuitenkin tietävät, että asunnossa on joku muukin, ja tämä luo kohtaukseen jännitystä. Asunnossa piileksivän henkilön täytyy nimittäin olla Ruutukaappari, joten tämä tulee varmaan hetkenä minä hyvänsä hyökkäämään Neiti Ihmeen kimppuun! Minulle aiheuttamastaan jännityksestä huolimatta - tai ehkä juuri sen takia - tämä kohtaus on sellainen, jonka katsomisesta nautin Ihmeperhe 2:ssa. Kohtaus ei ole liian pelottava, toisin kuin muut tällä listalla olevat kohtaukset, ja siinä on kivaa jännitystä ja salapoliisielokuvan tuntua.

13. Hälyttäjä-apina

Aaaaah! Pahin kohtaus, tai itse asiassa hahmo, jää viimeiseksi! Toy Story 3:ssa nähtävä hälyttäjä-apina on jotain aivan kamalaa! Jopa samaisen elokuvan Iso vauva jää apinalle kakkoseksi! Apina pitää vahtia Päivänpaisteen päiväkodissa öisin valvontakameroiden välityksellä, eikä yksikään pakeneva lelu jää apinalta huomaamatta. Huomatessaan seuraamillaan ruuduilla epäilyttävää liikettä apina hälyttää Tuhti-karhun partion hätiin symbaaleitaan kolistelemalla ja silmät mielipuolisesti vilkkuen. Jännittävin kohtaus apinaan liittyen koetaan, kun Woody koittaa sitoa lelun, jotta Andyn lelut pääsisivät pakenemaan päiväkodista. Mutta olisi apinalelu minusta karmaiseva ihan muutenkin, vaikkei hän niin hurja ja mielipuolinen olisikaan. 

Huijui, siinä oli jännitystä kerrakseen! Mitkä ovat teidän mielestänne pelottavimpia ja jännittävimpiä kohtauksia Pixarin elokuvista? Onkohan ensi viikolla Suomessa(kin!) ensi-iltansa saavassa Pixarin uudessa elokuvassa Eteenpäin yhtä pelottavia kohtauksia?

Sweet as can be, baby of mine...

Oikein ihanaa uutta vuotta kaikille näin jälkijunassa! Suunnittelin aloittavani tämän vuoden blogikirjoittelun mahtipontisesti Ihmeperhe 2:n elokuva-arvostelulla, mutta en ole vain saanut aikaiseksi kirjoittaa sitä. Niinpä vaihdan suunnitelmia, ja aloitan tämän vuoden ilmoitusluontoisella asialla. 

Meidän pieneen perheeseen on tulossa perheenlisäystä maaliskuun alussa. Olen nyt 7. kuulla raskaana. Väsymys ison mahan kanssa alkaa olla kova, eikä asioita vain jaksa tehdä yhtä paljon kuin ennen. Tavoitteenani olisi keretä vielä suorittaa pari kurssia yliopistolla tässä alkuvuodesta, joten jaksamista vie niidenkin parissa puurtaminen. Disneyn maailma on siis sattuneista syistä ollut mielessä koko ajan vähenevissä määrin - mutta ei kokonaan unohdettu! En tiedä, miltä blogin tulevaisuus näyttää. Jos minulla on aikaa ja jaksamista, haluan kirjoittaa blogiin tekstejä alkuvuodesta ja vauvan syntymän jälkeen. En halua etukäteen luvata tai kieltää mitään, koska tulevaisuudesta ei voi vielä tietää. Sen voin kuitenkin luvata, että muiden blogitekstejä jaksan käydä lukemassa, sekä omiin blogeihin tulleita kommentteja myös. :) Halusin kuitenkin ilmoittaa (jälleen yhdestä) elämänmuutoksesta, jottette ihmettele, mikä on syynä mahdolliseen hiljaisuuteen. 

Haluan lisäksi tehdä tästä tekstistä muutakin kuin pelkän ilmoituksen. Raskaana olevista hahmoista Disneyn ja Pixarin elokuvissa en voi paljon puhua, sillä näin äkkiseltään mieleeni tuli vain nuo yläpuolella näkyvät kolme naista. Siispä ajattelin ilahduttaa teitä pienimuotoisella TOP-listalla, ja mikäpä sopisi aiheeseen paremmin kuin vauvat? Alla siis listaus viidestä söpöimmästä vauvasta Disneyn ja Pixarin elokuvissa. 

5. Tähkäpää

Tähkäpäätä emme pitkään pääse ihastelemaan nuoressa ulkomuodossaan. Ihan elokuvan alussa näemme hänet hetken ajan kehdossa varpaitaan imemässä ja kruunulle jokeltelemassa. Tähkäpää on ihanan "pyöreä" ja vihreäsilmäinen vauva, ja hänellä on todella pitkät hiukset jo syntyessään. On harmi, että kuningasperheen onni keskeytyy niin varhain Gothelin toimesta. 

4. Jaska

Jaska on Disneyn tai Pixarin vauvoista ainoa, joka ei kasva vauvasta yhtään suuremmaksi elokuvansa aikana. Ensimmäisessä Ihmeperheessä Jaska on melko passiivinen hahmo, mutta Ihmeperhe 2:ssa hän pääsee loistamaan kehittymässä olevien supervoimiensa ansiosta. Näitä supervoimia on todella hauska nähdä, varsinkin, kun Jaska käyttää niitä omia vauva-tarpeitaan tyydyttääkseen. Vaipat päällä seikkaileva Jaska tosin varmaan luokitellaan jo taaperon ikäiseksi pienen vauvan sijaan. 

3. Dumbo

Dumbo on todella suloinen saapuessaan haikaran kyydillä Jumbo-äidilleen! Eläinvauvojen tapaan Dumbo osaa heti syntyessään kävellä, jopa juosta, vaikka pitkät korvat ovatkin vähän tiellä. Pitkiä korvia voi käyttää kuitenkin hyödykseen, minkä äitinorsu tajuaa heti, ja kapaloi pienokaisensa tämän omien korvien lämpöön tuudittaakseen hänet unille. Dumbon ja hänen äitinsä yhteisiä hetkiä on valloittava seurata. 

2. Simba

Eläinvauvoista Dumboa suloisempi on mielestäni pikkuriikkinen Simba, jonka näemme pienenä vauvana todella lyhyen hetken elokuvan alussa. Mutta kuka voisi olla ihastumatta tuohon pieneen nökönenään - katsokaa kuvaa! Alun kohtauksessa tuleva kuningas, Simba, esitellään Jylhämaan kansalaisille, jotka osoittavat kunniaa vastasyntyneelle prinssille. Voinee kai sanoa, että vaikka vauva-Simba esiintyy elokuvassa vain hetken, on kohtaus hänestä kenties se kaikkein legendaarisin Leijonakuninkaasta. 

1. Tarzan

Ihanin Disney-vauva on minusta ehdottomasti Tarzan. Kala-gorillakin ihastuu tähän pieneen ihmiseen oikopäätä hänet nähdessään, vaikka haiseva vaippa saattaisi kauhistuttaa joitakin toisia. Vauva-Tarzan pääsee elokuvan alussa kiljumaan riemusta pyöriessään verkossa karkuun Saboria, ja pääseepä hän tutustumaan jo tulevaan ystäväänsä, Terk-gorillaan. Tarzanin Kalaa kohti ojentuvat kädet saavat minut toivomaan, että voisin itsekin nostaa hänet syliini hellittäväksi.

Kuka on sinusta söpöin vauva Disneyn tai Pixarin elokuvissa?

Put that thing back where it came from or so help me!

Hyvät elokuvat vetoavat katsojien tunteisiin monipuolisesti: elokuvia katsoessaan saa nauraa, itkeä, kauhistua ja rakastua. Pixarin elokuvat ovat loistavia elokuvia, joten niissä käsitellään tunteita laidasta laitaan. Katsoessani analyyttisesti läpi Pixar-klassikoita olen laittanut niistä ylös, mitkä kohtaukset ovat naurattaneet, pelottaneet tai itkettäneet minua. Olen luvannut jakaa nämä tunnepitoiset listaukset kanssanne, joten aloitetaan. 

Tähän blogitekstiin olen listannut ne kohtaukset Pixarin elokuvista, jotka ovat naurattaneet minua ääneen tai ainakin saaneet minut hymähtämään. En ole välttämättä kaikkia hauskoja kohtia merkannut listaan, mutta eiköhän siitä suurin osa löydy. Kohdat eivät ole paremmuusjärjestyksessä, vaikka numeroituja ovatkin. Hauskoja hetkiä Pixar-elokuvien parissa koin 17 kohtauksessa. 

Huom! Sisältää juonipaljastuksia! 

1. Muiden tunteet Inside Outissa

Rileyn pään sisäistä elämää on mielenkiintoista seurata Inside Outissa, mutta erityisen hauskaksi elokuva muuttuu niissä kohdissa, joissa pääsemme kurkkaamaan muiden elokuvan hahmojen pään sisälle. Näemme muun muassa, miten tunteet ohjailevat Rileyn isän ja äidin, kissan ja koiran sekä rekkakuskin tekoja. Kuvaukset muiden päistä ovat todella stereotyyppisiä, mutta ehkä juuri siksi niin hauskoja.

2. Perunapään muodonmuutokset

Toy Story 3 sisältää paljon huippuhauskoja hetkiä. Eräs pitkin elokuvaa jatkuva huumorinkeino on herra Perunapään muodonmuutokset. Herra Perunapäähän koostuu palasista, joita muuttamalla hän on jo edellisten elokuvien aikana päässyt muokkaamaan ulkonäköään, esim. vaihtamalla vihaiset silmät päälleen hänen tunnetilansa muuttuu vihaiseksi tai nostamalla silmän korkeammalle hän näkee pidemmälle kuin muuten. Toy Story 3:ssa Perunapää vaihtaa kuitenkin ”ruumistaan”, eli hänen kaikki ”irtonaiset kehonosansa” ovat välillä kiinni jossain muualla kuin perunassa. Herra Perunapäästä tulee siis välillä herra Kurkkupää tai herra Tortillapää. Erityisesti tortilla-muotoisen olomuodon liikkuminen on todella huvittavan näköistä, eikä oikeana ruokana liikkuva välty muiltakaan hassuilta sattumuksilta.

3. Buu Masin ja Taren luona

Tare ja Masi ovat salakuljettaneet pienen ihmislapsen, Buun, kotiinsa. Monsterit uskovat, että lapsi on heille myrkyllinen. Buu taas ei ollenkaan säiky monstereiden ulkonäköä, vaan haluaisi leikkiä heidän kanssaan. Buuta vain naurattaa se, kun Masi ja Tare juoksevat häntä karkuun, ja hän luulee kyseessä olevan hippaleikin. Tarelle ja Masille Buun nauru on jotain aivan kamalaa, ja he yrittävät keinolla millä hyvänsä pitää lapsen hiljaisena, ettei muut monsterit hoksaisi heidän piilottelevan myrkyllistä lasta. Kohtaus Masin ja Taren kotona Buun siellä ollessa on todella huvittava, eikä monstereiden aiheettomalle pelolle voi olla nauramatta. 

4. Salama McQueenin zumba

Salama McQueen kohtaa uuden valmentajansa Cruz Ramirezin ensimmäistä kertaa Ruoste pois -kisakeskuksessa. Kohtaaminen ei suju Salaman kannalta odotetusti, sillä Cruz kuvittelee Salaman olevan vanhus, jonka osat eivät kestä rankkaa treenaamista. Niinpä aloittaessaan Salaman treenaamisen Cruz alkaa zumbaamaan Salaman kanssa – ja Salama pitää moista musiikin tahdissa tapahtuvaa liikehdintää todella turhauttavana treenaamisen tapana. Myöhemmin elokuvassa Cruzin loukkaantuessa Salamalle Salama käyttää zumba-moovejaan lepyttääkseen Cruz Ramirezin, ja moovithan toimivat hyvin. Mielestäni on tosi hauskaa, miten zumbaus on otettu mukaan autojen maailmaan, ja olisin katsellut Salaman zumbausta jopa pidempäänkin. XD 

5. Kosijoiden esittely

Nauruhermoja hykerryttävä kohtaus Urheassa tapahtuu silloin, kun kolmen eri klaanin päällikön esikoiset saapuvat kosimaan Meridaa. En yhtään ihmettele, miksi Merida on niin epätoivoinen nähdessään kosijat – nuoria miehiä ei ainakaan ensiesiintymisen perusteella voi miksikään unelmasulhoiksi sanoa. Nuori Macintosh on hyvin itsetietoinen ja itseriittoinen, ja hän on se perinteinen elokuvien nuori mies, jonka perään kaikki tytöt kuolaavat. Macintosh pitää hyvää huolta hiuksistaan ja kehostaan, mutta kiukuttelee kuin lapsi epäonnistuessaan. Nuori MacGuffin on isoluinen ja ujo tapaus, jonka puheesta ei saa mitään selvää. Hän on kuitenkin hyvin voimakas. Pikku Dingwall on hieman hömelö ja pystyssä sojottavine hiuksineen vastaheränneen näköinen. Häneltä löytyy kuitenkin puruvoimaa etuhampaistaan. Kosijoiden esittelyä katsoessa saa aina nauraa. 

6. Zurg hississä

Keisari Zurg on ehdottomasti paras hahmo Toy Story 2:sta. Erityisesti pidän kohtauksesta, jossa Zurg näyttäytyy sankareillemme hississä. Buzz Lightyearin ja kumppaneiden odottaessa hissiltä kyytiä kerrostalon alakerrokseen heitä vastaan hissillä nouseekin julma keisari Zurg. Alin leluladosta ystävien joukkoon liittynyt toinen Buzz päättää hoitaa ongelman Zurgin kanssa, ja näiden kahden välillä alkaa suorastaan eeppinen kaksintaistelu. Buzzin ollessa häviöllä Zurg kertoo tälle odottamattoman uutisen: Zurg onkin Buzz Lightyearin isä! Star Warsmaisen käänteen ilmetessä Buzzin ei auta muu kuin huutaa Luken tapaan ”Nouuuuuuuuuuuuu!!!!”. Tätä kohtausta katsoessani alan aina hykertelemään hulluna. 

7. Linguini ja Remy harjoittelevat kokkausta

Linguini tajuaa, että Remy osaa tehdä ruokaa. He suunnittelevat tekevänsä yhteistyötä keittiössä siten, että Remy neuvoo Linguinia kokkaustaidoissa ja Linguini osaa olla ihminen (sillä rottiahan ei keittiöön hyväksytä). Läpimurto tässä yhteistyössä tapahtuu, kun Remy tajuaa pystyvänsä ohjailemaan Linguinin liikkeitä tämän hiustuppoja vetämällä. Jotta liikkeistä tulisi sujuvia, täytyy Linguinin ja Remyn harjoitella yhteistyötä muilta salaa Linguinin kotona. Linguinille laitetaan side silmille, ja Remyn yrittää ohjata miestä mm. pilkkomaan vihanneksia ja kaatamaan viiniä lasiin. Harjoittelu tekee mestarin, mutta itse harjoitteluvaiheessa erheiltä ei vältytä. Remy harjoittelemassa Linguinin ohjaamista on ehkäpä se hauskin kohtaus Rottatouillesta. 

8. Martti japanilaisessa vessassa

Autot 2:ssa Martti matkustaa Salaman mukana ympäri maailmaa World Grand Prix -kisoissa. Kisojen ensimmäinen pysähdyspaikka on Japani. Japanissa on hieman erilaisia tapoja, laitteita ja ruokia, joihin Martti on tottunut. Mielestäni hauskin kohtaus Japanissa tapahtuu japanilaisessa vessassa, jossa Martti menee aivan sekaisin kaikista pöntön napeista ja hienoista ominaisuuksista, ja vessassa käymisestä muodostuu totinen elämys. Hauskemman kohtauksesta tekee ehkäpä se, että japanilaiset vessat ovat oikeastikin näin suomalaisesta näkökulmasta katsottuina teknisiä ihmelaitteita – ainakin, mikäli matkaohjelmiin on uskominen. Martin kokemuksilla on siis todellisuuspohjaa.

9. Ilo yrittää piristää Surua

Inside Out -elokuvan alkupuolella Ilo kyllästyy Surun depressiivisyyteen, ja päättää keksiä jonkun aiheen, josta Surukin voisi iloita. Tämä on helpommin sanottu kuin tehty. Ilon ehdottaessa iloisen kesäpäivän ajattelua Surulle tulee mieleen vain sateinen keli. Ilon ehdottaessa iloa, joka syntyy vesilätäköissä hyppimisestä, Surulle tulee mieleen vain vettä täynnä olevat kumpparit. Ilon aiheita ei ehkä Surulle löydy, mutta katsojasta on hauska nähdä, miten Suru kääntää Ilon ehdottomat aurinkoiset asiat toinen toisensa perään masentaviksi. 

10. Tare luulee Buun olevan jätemyllyssä

Tare kadottaa Buun Monsterit Oy -laitoksella, ja erinäisten sattumusten kautta hän luulee lapsen joutuneen laitoksen jätemyllyyn. Jätemyllyssä jätteet pilkotaan, murskataan, poltetaan ja tiivistetään lopuksi hyvin Wall-e:maisiksi kuutioiksi. On hupaisaa nähdä, miten Tare reagoi jätemyllyn eri vaiheisiin, jotka hän luulee Buun käyvän läpi. Kaikkea Tare ei voi katsoa, ja välillä hän jopa pyörtyy. Erityisesti Taren ilmeet ovat hauskan näköisiä. Hauskan kohtauksesta tekee se, ettei Buu oikeasti ole jätemyllyssä. Jos katsojakin luulisi lapsen olevan siellä, voisi tämänkin ilmeet olla näkemisen arvoisia. 

11. Buzz tapaa Woodyn ensimmäistä kertaa

Buzzin ja Woodyn ensikohtaaminen on ihan hauska tapaus. Buzz luulee Woodyn olevan vihollinen, ja yrittää lasersäteellään saada tätä tunnustamaan Zurgin salaisen piilopaikan. Hetken juteltuaan Buzz tajuaa Woodyn olevan ystävä, ja Woody taas tajuaa Buzzin luulevan olevan aito avaruusrangeri. Cowboy yrittää selittää Buzzille tämän olevan vain lelu, mutta Buzz ei ota selityksiä kuuleviin korviinsa. Buzz myös luulee osaavaansa lentää, ja Woody tolkuttaa, ettei se nyt ainakaan kyllä onnistu. Kohtausta ja Woodyn turhautumista on hauska seurata. 

12. Kilpikonnat Nemoa etsimässä -elokuvassa

Nemoa etsimässä -elokuvan kilpikonnat ovat aivan loistavia! Kilpikonnat ovat selkeästi australialaisia, sillä heidän meininkinsä on letkeä ja maailmankatsomuksensa surffausmaisen rento. Kilpikonnien saapuessa ruutuun en voi olla nauttimatta heidän elämänviisauksistaan ja elämästä nauttimisestaan – ja se nostaa aina hymyn huulille. Kaiken lisäksi lapsi-kilpikonnat ovat hurjan söpöjä! :) 

13. Masin tv-esiintyminen

Monsterit Oy -sähkölaitoksesta on tehty mainos Monsterilan televisioon, ja mainoksessa esiintyy muun muassa Masi ja Tare. Kaksikosta erityisesti Masi odottaa mainoksen ensiesiintymistä innoissaan, ja on mainoksen alkaessa jännityksen vallassa. Mainoksen lopussa Masin tullessa ruutuun Masin silmän/ruumiin peittää kokonaan kuitenkin Monsterit Oy -laitoksen logo. Tare ja katsojat harmistuvat Masin puolesta, joka on niin kovasti odottanut itsensä näkemistä, eikä näe nyt itsestään muuta kuin raajat. Masi kuitenkin yllättää ja alkaa hyppiä riemusta, sillä hän on päässyt televisioon! Jihuu!

14. Ken esittelee vaatteitaan

Kenin mahtavuudesta olen puhunut täällä blogissa useamminkin, mutta mainittakoon se vielä kerran. Toy Story 3:ssa kohtaus, jossa Ken esittelee vaatteitaan Barbielle, on aivan loistava! Molemmat nauttivat tästä suht yksinkertaisesta huvituksesta kovasti. Ken eläytyy vaatteiden esittelyyn niin täysiä, ettei hänelle voi olla hihittämättä. Taustalla soiva musiikki kruunaa hauskan kohtauksen. 

15. "Minttuplussa suun raikastaa!"

Inside Outissa on tehty loistavia oivalluksia monista aivojen toiminnoista. Erityisen mahtava on mielestäni kohta, jossa selitetään, mistä päässä aina toisinaan soivat laulut johtuvat. Ilo tapaa kaksi muistityöläistä, jotka poistavat Rileyn päästä haalentuneita muistoja. He näkevät muistissa kuitenkin Minttuplussa -purkkamainoksen, ja päättävät hihitellen lähettää sen Rileyn mieleen. Niin Rileyn mielessä alkaa yhtäkkiä soimaan purkkamainoksen tunnusbiisi, joka saa Vihan raivon partaalle: ”Minttuplussa suun raikastaa!” Tämä hauska ja mahtava oivallus siis selittää sen, miksi minunkin aivoissani soi tietyn väliajoin Suomen huvipuistojen mainosbiisit, Päämies-mainos (onkohan sellaista yhtiötä enää edes olemassa?) tai Teletappien alkulaulu. 

16. Buzz + kumppanit ylittävät tien Alin lelulatoon

Toy Story 2:ssa Buzz, herra Perunapää, Slinky, Röh ja Rex lähtevät pelastamaan Woodya Alin leluladon ”kanamieheltä”. Pelastustehtävän suorittaakseen heidän tulee ylittää leveä ja vilkas katu Alin lelulatoon. Tien ylitystä varten lelut keksivät itselleen mitä mainioimman naamiaisasun, sillä eiväthän ihmiset saa nähdä lelujen elävän. Lelut laittavat päälleen tötsät, joita autoilijoiden on pakko väistää, koska he luulevat edessä olevan tietyön. Tämä tötsien liikkuminen ja autojen väistely aiheuttaa kadulle hirmuisen ruuhkan, jossa ei varmasti vältytä henkilövahingoiltakaan. Jos niitä ei ajattele, on kohtaus todella naurattava. 

17. Espanjalainen Buzz

Blogissa olen maininnut monesti myös sen seikan, että Buzz Lightyearin asetusten muuttuminen espanjalaiskieliseen asentoon on mielestäni todella hauskaa. Asetuksia muokkaamalla Buzzista ei muutu vain kieli, vaan myös koko avaruusrangerin olemus muuttuu hurmaavaksi espanjalaistanssijaksi. Mielestäni on mainiota nähdä, miten nyt Buzzin ”salainen” ihastus Jessietä kohtaan ei pysy enää niinkään salaisena, vaan hän näyttää tunteensa neitoa kohtaan palavasti. Ah! 

Siinä oli 17 hauskaa kohtausta Pixarin elokuvista. Tätä kirjoittaessani mieleeni tuli vaikka mitä muita hauskoja kohtauksia Pixarin elokuvista, mutta nämä olin laittanut itselleni ylös elokuvia arvostelumielessä katsoessani, eli nämä kohtaukset naurattivat minua ihan ääneen elokuvia katsoessani. Kertokaapa te, mitkä kohtaukset ovat teistä niitä hauskimpia Pixarin elokuvista? 

To infinity and beyond!

Nyt minun on pakko julkaista kaikille tuttu TOP-lista, sillä kirjoitan tähän alle vielä kerran oman listani Pixar-elokuvien paremmuusjärjestyksestä huonoimmasta parhaimpaan. Olen laskenut elokuvien perään keskiarvon elokuville antamistani viidestä pisteytyskohdasta (musiikki, animaatio, juoni, hahmot, tunteet). Korkein mahdollinen pistemäärä on 5, alin 1. Listasta näkyy siis, ettei Pixarin elokuvien välillä ole loppujen lopuksi suuria piste-eroja (vai onko?), ja monet elokuvat ovat saaneet saman verran pisteitä. Tätä listaa aion päivittää aina uuden Pixarin elokuvan arvosteltuani. 

Haluanpas vielä muuten sanoa, että arvosteluasteikkoja, joilla olen arvostellut Pixarin elokuvat ja Disneyn klassikot, ei voi verrata keskenään. Pistemääristä huolimatta Pixarin ja Disneyn elokuvien listoja ei voi yhdistää, sillä olen arvostellut studioiden elokuvat hieman erilaisilla arvosteluperiaatteilla. Disneyn elokuvissa painoarvoa on esimerkiksi saanut lauletut laulut, mutta Pixarin musiikki-kohdassa olen kiinnittänyt enemmän huomiota taustamusiikkiin - Pixarin elokuvista kun ei paljon lauluja löydy. 

20. Monsterit-yliopisto 2,2

19. Doria etsimässä 2,2

18. Autot 2 2,4

17. Rottatouille 2,4

16. Monsterit Oy 2,4

15. Toy Story 2 2,6

14. Nemoa etsimässä 2,6

13. Inside Out 2,6

12. Ötökän elämää 2,6

11. Ihmeperhe 2,8

10. Ihmeperhe 2 3
9. Autot 3

8. Toy Story 3,2

7. Urhea 3,4

6. Autot 3 3,6

5. Coco 3,8

4. Kunnon dinosaurus 4

3. Toy Story 3 4,4

2. UP 4,6

1. WALL-E 4,8

Niin mätä ois meininki jos olis ei sua!

Vuoden 2016 syksyllä aloitin arvostelemaan blogissani Pixar-klassikoita, ja nyt olen katsonut kaikki 19 tähän mennessä Suomessa ilmestynyttä Pixarin elokuvaa. Elokuvia katsoessani kiinnitin huomiota viiteen kohtaan, aivan kuten Disney-klassikkojakin arvostellessani. Minulle tärkeää on, onko elokuvan juoni mielenkiintoinen, onko elokuvan visuaalinen puoli onnistunut, pystyykö hahmoihin samaistumaan, aiheuttaako elokuva minussa jotain tunteita ja onko elokuvan musiikki ja mahdolliset laulut päähän soimaan jääviä. Jokaisesta viidestä kohdasta olen antanut elokuville 1-5 pistettä, ja pistemäärien perusteella olen järjestänyt elokuvat paremmuusjärjestykseen. 

Viime postauksessa aloittamani lista Pixarin klassikoista jatkuu toiseen osaansa. Nyt meille selviää, millainen on minun kärkikymppini Pixarin elokuvista. 

10. Ihmeperhe

Ihmeperhe pääsi niukin naukin kymmenen parhaan Pixar-elokuvan joukkoon. Vähän kyseenalaistan kyllä omaa pisteytystäni, koska ilman tuijottamalla antamiani pisteitä sanoisin, että tykkäisin Monsterit Oy- ja Nemoa etsimässä -elokuvista Ihmeperhettä enemmän... Veikkaan, että olen ollut noita kahta elokuvaa kohtaan tiukempi antamaan pisteitä kuin Ihmeperhettä kohtaan. Tai sitten Ihmeperhe vain oikeasti on niin hyvä! Ja kyllähän se ON hyvä elokuva! Ihmeperheessä on vallan mainio juoni, joka pitää katsojan jännityksessä jokaisella elokuvan katselukerralla. Elokuvassa nähdään paljon supersankareita ja heidän välisiään taisteluja, mutta vastapainona näille kohtauksille elokuva sisältää myös rauhallisia ja syvällisiä kohtauksia. Ihmeperheen hahmot ovat hyvät ja animaatiojälki on onnistunutta. Vähemmän pisteitä Ihmeperhe on saanut musiikki- ja tunteet -kohdista, eli niiden saralla elokuva ei niin vakuuttava ole. Onneksi se ei kuitenkaan häiritse kokonaisuutta paljoa.

9. Urhea

Pixarin yhdeksästätoista elokuvasta vain kolmessa pääosassa nähdään nainen/tyttö. Urhea on näistä kolmesta elokuvasta mielestäni paras (muut ovat Doria etsimässä ja Inside Out), ja pääosassa nähtävällä Meridalla riittää ihanasti girl poweria! Urhean hahmot ovatkin onnistuneita ja osa jopa todella vekkuleita. Urhean musiikit lauluineen ovat suorastaan loistavia, ja elokuvan visuaalinen ilme on upeaa katsottavaa. Elokuva on todella hauska, mutta samalla myös todella pelottava - eli tunteikkuutta riittää. Elokuvan juoni on otteessaan pitävä, mutta samalla se on myös todella ennalta-arvattava. Urheasta on haluttu tehdä perinteisiä satuja kunnioittava, mutta liika ennalta-arvattavuus on tässä tapauksessa pahasta.

8. Autot

Autot on ollut minulle todella positiivinen yllätys, sillä ennen elokuvan katsomista pidin elokuvaa pelkkänä vitsinä. Autot-elokuvalla on todella loistava ja lämminhenkinen juoni, vaikka se sisältääkin paljon kliseitä. Niistä huolimatta juonesta ja koko elokuvasta löytyy jotain todella taianomaista. Autojen asuttamasta maailmasta on tehty visuaalisesti todella upean näköinen, ja auto-teema sisältyy elokuvan maisemiin kallioita ja kuplavolkkari-kärpäsiä myöten. Elokuvan kuvamateriaali on myös monipuolista, sillä varsinaisen "peruselokuvan" ja hidastusten lisäksi ruutuun pamahtaa välillä autojen maailman televisiokuvaa tai mainoksia Salamasta. Hahmot ovat onnistuneita ja samaistuttavia, ja elokuvan musiikki on mieleen soimaan jäävää. Tunteikkuutta elokuvasta ei kuitenkaan löydy minua tyydyttävän määrän verran, vaikka elokuva huumoririkas onkin.

7. Toy Story

Pixarin ensimmäinen elokuva on kököstä animaatiostaan huolimatta todella mukava katseluelämys. Nykykatsojan silmiin animaatio on auttamattomasti vanhentunutta, mutta elokuvan ilmestymisaikaan se oli todella edistyksellistä. Hahmot ovat loistavia, ja elokuvan juonikuvioihin on panostettu kunnolla. Hyvä juoni ja hyvät hahmot kantavat elokuvan jo todella pitkälle. Toy Storysta löytyy myös tunteikkuutta. Elokuvassa on jännittäviä, ellei suorastaan jopa pelottavia kohtauksia Sidin luona, mutta niiden vastapainoksi kivasti huumoria ja herkempiäkin kohtauksia. Musiikki on onnistunutta, ja elokuvassa kuultavasta laulusta On sulla ystävä on tullut suoranainen klassikko!

6. Autot 3

Autot 3 yllätti minut kyllä täysin - en olisi arvannut, että elokuva nousee listallani näin korkealle sijalle!!! Itse asiassa elokuvan ensimmäisen katselukerran jälkeen en pitänyt sitä kovinkaan ihmeellisenä, mutta toisen kerran jälkeen muuttui ääni minun kellossa. Saan Autot 3:sta ihan hirveän nostalgiset fiilikset, ja elokuva on mielestäni ihanan tunteikas ja haikea. Autot 3 sopiikin juuri aikuisempaan makuun, sillä siinä kaivataan takaisin hyvien vanhojen aikojen pariin. Elokuvan juoni on loistava ja jopa yllättävä, ja teemoiltaan se palaa ensimmäisen Autot-elokuvan tunnelmiin. Elokuvan taustamaisemat ovat suorastaan huikaisevat, ja hahmojen kehitystä on kiva seurata. Musiikki elokuvassa taas ei ole mitenkään ihmeellistä. 

5. Coco

Yllätyin kovasti myös siitä, kuinka korkealle sijalle Coco pääsi listallani! Olisin arvellut elokuvan olevan jossain listan puolivälin tienoilla, mutta yllättäen se pompsahtikin viiden parhaan joukkoon! Tarkemmin ajateltuna tämä ei ole kuitenkaan ihme, sillä Cocossa toimii kaikki osa-alueet, joita pidin silmällä arvosteluissani. Elokuvan juoni pitää katsojan otteessaan, ja elokuvassa esitellään meksikolaista kulttuuria hyvin mielenkiintoisella tavalla. Toisaalta juoni on monissa kohdissa myös ennalta-arvattava. Hahmot ovat ihan hyviä, mutta eivät erityisen mieleenpainuvia. Cocon visuaalinen ilme on taas henkeäsalpaavan upea, ja elokuva on todella tunteikas - erityisesti elokuvan loppu. Cocon musiikki on onnistunutta, ja kitaralla taiturointia on mukava kuunnella.

4. Kunnon dinosaurus

Kunnon dinosaurus hurmasi minut heti ensimmäisellä katselukerralla. Arvostelijoista suurimman osan mielestä elokuva ei ole onnistunut, mutta minä olen tässä suhteessa vastarannankiiski, koska minusta elokuva on HYVÄ. Kunnon dinosauruksen musiikki on kaunista kuunneltavaa ja animaatio upeaa katsottavaa. Erityisesti elokuvan taustamaisemat saavat minulta wau-huokauksen. Elokuva menee minulla myös vahvasti tunteisiin, ja vetistelen aina ihan kunnolla sitä katsoessani. Kunnon dinosauruksen juoni tai hahmot eivät ehkä ole ne kaikkein omaperäisimmät, mutta hahmoihin samaistuu silti hyvin ja heidän selviytymisestään julmassa luonnossa välittää oikeasti. Kunnon dinosauruksessa voi nähdä paljon yhtäläisyyksiä Leijonakuninkaaseen - joten ei ole ihme, että pidän dinosauruselokuvasta niin kovasti! Leijonakuningashan on mielestäni se paras Disney-klassikko! :)

3. Toy Story 3

Kolmannella sijalla on täysin ansaitusti Toy Story 3. Toy Story 3 on hauska ja koskettava elokuva, ja sitä katsoessa katsojaa viedään tunteesta toiseen. Elokuvan hahmot ovat onnistuneita: uudet hahmot ovat mielenkiintoisia ja vanhat hahmot kehittyvät kivasti elokuvan aikana. Elokuvan juoni pitää katsojan tiukasti otteessaan, ja nostalgiaväreitä tuttujen hahmojen parissa ei voi olla tuntematta. Toy Story 3:n musiikki on mielestäni aivan mahtavaa! Pidän erityisesti On sulla ystävä -kappaleen espanjalaistyylisestä versiosta, mutta myös muut taustamusiikit ovat hyviä. Elokuvan animaatio on hienoa ja yksityiskohtaista, mutta ei niin upeaa kuin monissa muissa Pixar-klassikoissa. Tämä johtuu varmasti siitä, ettei Toy Story 3:ssa nähdä upeita maisemia, vaan tapahtumat koetaan arkisessa, pienen mittakaavan ympäristössä.

2. UP

UP on suorastaan loistava elokuva! Elokuva on syvällinen, mutta samalla todella hauska. Sitä katsoessa ei todellakaan tule tylsää, vaan juoni pitää katsojan tiukasti otteessaan alusta loppuun asti. UP on hyvin tunteellinen elokuva, vai mikä muu elokuva saa katsojan itkemään yhtä roitonaan kymmenen ensimmäisen minuuttinsa aikana? UP:in visuaalinen ilme on hienosti toteutettu. Paratiisiputous on todella upean näköinen paikka, ja Carlillekin on saatu uskottavan näköinen vanha iho. Elokuvan kaikki hahmot ovat aivan mahtavia, eikä yksikään hahmo ole elokuvassa turhaan. Erityisesti ihana Dogi on napannut sydämeni. Elokuvan musiikki on kaunista, mutta minuun se ei ole tehnyt suurta säväytystä. Kaiken kaikkiaan UP on todella ihana ja koskettava elokuva!

1. WALL-E

Pixarin ehdottomasti paras elokuva on pienestä roskarobotista kertova elokuva WALL-E! Elokuva on melkeinpä täydellinen! Se on saanut minulta täydet viisi pistettä kaikista muista kohdista paitsi musiikista. WALL-E:n musiikki on kuitenkin onnistunutta ja iloista, mutta ei ihan minun musiikillista makua tyydyttävää. Sen sijaan elokuvan animaatio on aivan upeaa katsottavaa! Elokuvan avaruutta voisi tuijottaa koko päivän, enkä lakkaa koskaan ihmettelemästä sitä, miten Wall-Esta on saatu niin inhimillinen, vaikka hän on "pelkkä" robotti. WALL-E:n hahmot ovat aivan ihania, ja juoni on todella jännittävä ja mielenkiintoinen. Elokuva myös todella vetoaa tunteisiin, enkä minä pysty katsomaan sitä kuivin silmin. WALL-E on aivan täydellinen rakkauselokuva, joka käsittelee hienolla tavalla myös ympäristökysymyksiä. Elokuvassa on siis kaikki hyvää, ettei jopa täydellistä juonta, musiikkia, hahmoja, animaatiota, tunteilua ja sanomaa myöten!

Siinäpä oli listani sitten kokonaisuudessaan. Tulivatko suosikkielokuvani shokkina jollekin? Vai osasitteko arvata ne jo ennalta? Tiedän, että olen juuri kysellyt tätä kyselyssä, mutta kertokaahan tekin, mitkä ovat teidän suosikkejanne Pixarin elokuvista! :) 

(Kaikki tekstissä nähtävät elokuvien concept art -kuvat on otettu osoitteesta https://www.pixar.com.)