Bright young women sick of swimmin', ready to stand...

Blogini sisältää monta monituista TOP-listaa, joista vanhimmat ovat vuodelta 2011. Pohdin aiemmin, että joitakin TOP-listoista olisi kiva päivitellä vuodelle 2020 sopivaksi, sillä yhdeksässä vuodessa on kerennyt ilmestyä uusia elokuvia, ja oma maku monessa asiassa on saattanut muuttua. Edellisessä postauksessani kyselin, mitkä valitsemistani listoista olisi kiva lukea päivitettyinä. (Valitsin päivitettävien tekstien joukkoon ne, jotka tuntui minusta mielenkiintoisimmilta kirjoittaa uudestaan, ja toisaalta ne, joissa olisi eniten eroja vuosien takaisiin listoihin - ja toisaalta samalla huomasin, ettei blogissani olekaan niin paljon TOP-listoja, kuin mitä olen siinä ajatellut olevan!) Tässäpä on kolmesta "päivityksestä" ensimmäinen. 

Vuonna 2013 kirjoitin listan mielestäni parhaimmista Disney-naisista. Seitsemässä vuodessa kerkeää tapahtua kuitenkin paljon, joten lista kaipasi auttamattomasti päivitystä. Tällä kertaa listalle ovat päässeet mukaan Disneyn ja Pixarin elokuvien naishahmot, jotka ovat a) ihmisiä ja b) hyviksiä.  Listalla on tapahtunut joitakin muutoksia seitsemässä vuodessa: listalla on seitsemän samaa henkilöä kuin vuonna 2013, mutta vain yksi heistä on samalla sijalla kuin silloin. Enempää vertailua en ala tekemään (vaikka vähän tekisi mieli), vaan paljastan teille vuoden 2020 naismakuni. ;) 

HUOM! Teksti saattaa sisältää juonipaljastuksia! 

10. Merida

Pixarin studion puolelta listalle pääsi yksi prinsessa: upea punakutrinen Merida. Merida on todellinen luonnonlapsi. Hän rakastaa Skotlannin luonnossa seikkailemista, jousiammuntaa ja ratsastamista. Merida vähät välittää siitä, mitä muut hänestä ajattelevat. Sen sijaan hän sanoo suoraan, mitä itse ajattelee asioista. Oma perhe on todella tärkeä Meridalle. Muinaisen Skotlannin prinsessaksi syntyminen luo Meridalle paineet perinteiden ja hovietiketin mukaan elämiseen, mutta tämä ei ole ollenkaan Meridan juttu. Hän haluaa elää vapaana hovin säännöistä, vapaana linnan muurien ulkopuolella, vapaana kiristävistä vaatteista. Merida ei alistu perinteiseen rooleihin, vaan ottaa kohtalon omiin käsiinsä. Hän uskaltaa vaatia itselleen parasta ja uhmata auktoriteetteja. Tämä vaatii hurjasti rohkeutta. Merida onkin todellinen moderni prinsessa ja loistava esimerkki kaltaisilleen nuorille naisille.

9. Jane

Jane pitää listalla saman paikan kuin seitsemän vuotta sitten. Jane on ihanan hupsu ja hauska hahmo, ja ehkä myös hieman sosiaalisesti kömpelö. Jane on eräänlainen nörtti, ja voin kuvitella, kuinka Lontoossa eläessään hänen päänsä on ollut hautautuneena suureen kirjapinoon, josta hän on opiskellut kaikenlaista gorilloista, villieläimistä ja kaukaisista maista. Sosiaaliset kanssakäymiset eivät varmastikaan ole viehättäneet häntä enempää kuin kirjojen maailmoihin tutustuminen. Nörttimäisen tietomäärän ohella Jane on taiteellisesti lahjakas, ja hänellä kulkeekin piirustusvihko mukana minne tahansa hän menee. Jollakin tasolla samaistun Janeen monessa eri asiassa, jonka takia neito ansaitsee paikan tällä listalla.

8. Tiana

Tiana on ihanan vahva ja kunnianhimoinen nuori nainen. Hän tulee köyhistä olosuhteista, mutta ne eivät estä häntä unelmoimasta suuria. Tiana haaveilee omasta ravintolasta, minkä perustaminen tarkoittaisi hänen asemansa huomattavaa parannusta. Prinsessa ja sammakko -elokuvan lopussa Tianan sosiaalinen asema paranee ihan ilman ravintolaakin hänen naidessaan prinssin, mutta on ihanaa, ettei Tiana silti unohda unelmaansa, vaan perustaa ravintolansa silti. Luulen, että hän perustaisi sen, vaikka Naveenin vanhemmat suostuisivatkin antamaan taas rahaa prinssin elättämiseen, sillä Tiana on niin työorientoitunut ihminen, eikä suostuisi varmasti elämään toisten siivillä. Tiana on minun makuuni ehkä liiankin työorientoitunut. Elokuvan aikana Tiana jankuttaa raskaan työn tärkeydestä liiaksi asti, ja tekee mieli huutaa Naveenin tapaan että chillaa vähän! Kultainen keskitie Naveenin huolettomuuden ja Tianan uurastuksen välillä on parempi kuin kumpikaan ääripää. Mutta Tiana on silti ihana, itsenäinen nainen, jolla on hyvä sydän. 

7. Anna

Kyllähän Disney-kaimani ansaitsee paikkansa tällä listalla! :) Anna on ihanan innokas ja hassu prinsessa, jolla ei mene elämä niinkuin Strömsöissä. Hän on monessa kohtaa hieman kömpelö ja hän tekee äkkinäisiä päätöksiä. Ensimmäisessä Frozenissa Anna näyttää katsojille, että prinsessatkin ovat vain ihmisiä: hekin voivat tehdä virheitä. Anna on todella sosiaalinen, minkä takia voi ymmärtää, miksi hän käyttäytyy niin innokkaasti ja ehkä hassustikin, kun linnan portit avataan monen vuoden tauon jälkeen Elsan kruunajaisissa. (Ehkä me kaikki käyttäydymme samoin, kun pääsemme vihdoin lähtemään rauhassa ihmisten ilmoille koronan jälkeen.) Anna luottaa helposti ihmisiin ja hän saa ystäviä helposti. Välillä hän tuntuu takertuvan siskoonsa hieman liian paljon, mikä tosin voi olla seurausta siitä, että hän ei ole päässyt osalliseksi Elsan elämään hurjan moneen vuoteen. Anna on kuitenkin ihanan postiivinen, periksi antamaton ja tarpeen tullen itsenäinen nainen, joka tykkää suklaasta. Sitä paitsi, anteeksi vaatimattomuuteni, onhan Annalla paras nimi ikinä. ;)

6. Vaiana

Vaianalla on päällisin puolin täydellinen elämä. Hän elää trooppisella saarella runsauden keskellä heimopäällikön tyttärenä, hänellä on rakastava perhe, eläinystäviä ja ystävälliset alamaiset. Vaianan sielua kuitenkin nakertaa kaipuu horisontin taakse, etsimään uusia paikkoja ja seikkailuita. Vaiana yrittää hiljentää tämän kaipuun, mutta kotisaarensa joutuessa uhatuksi hänen on pakko toimia. Vaiana on hyvin vastuuntuntoinen, ja hän laittaa muiden hyvinvoinnin omansa edelle. Vaiana on viisas ja rohkea, vaikka on toisaalta epävarma ja kokematon nuori. Vaiana oppii monta asiaa erehdyksen kautta, ja tämä kertoo periksiantamattomuudesta. Koskaan ei pidä antaa periksi kohdatessa ensimmäisiä vastoinkäymisiä. Vaiana on Meridan tapaan loistava esimerkki nuorille tytöille.

5. Tuhkimo

Tuhkimoa ajatellessa mieleeni tulee ensimmäisenä naisen lempeys ja ystävällisyys. Tuhkimoa kohtaan käyttäydytään todella huonosti, mutta hän ei anna sen lannistaa itseään. Sen sijaan Tuhkimo jaksaa olla kuuliainen äitipuoltaan kohtaan, hän jaksaa kohdella eläimiä suurella lempeydellä ja huolella ja hän jaksaa haaveilla paremmasta huomisesta, vaikka sellaista ei tunnu ihan lähitulevaisuudessa näkyvän. Tuhkimokaan ei kuitenkaan kestä ihan mitä tahansa, ja hänen sisarpuoliensa tuhotessa hiirten valmistaman tanssiaismekon Tuhkimo murtuu täysin. Tämä osoittaa vain neidon inhimillisen puolen - kukaan ei jaksa pysyä positiivisena, jos eteen asettuu tarpeeksi suuri este. Tuhkimon kaltaista positiivista elämänasennetta, lempeyttä ja ystävällisyyttä toivoisin ihan joka ikiselle.

4. Aurora

Prinsessa Ruusunen on listalla näin korkealla täysin ulkoisten avujensa takia. XD Auroran hahmosuunnittelu on minusta aivan ihana! Tosin koko Prinsessa Ruusunen -elokuva on minusta ehkä kauneimmin piirretty ja animoitu Disneyn elokuva. Terävissä, geometrisissä muodoissa on jotain minua kutkuttavaa. Positiivisia puolia Aurorassa hahmona on Tuhkimon tapaan hänen ystävällisyytensä ja lempeytensä. Auroran naiivius ja muiden tahdon mukaan toimiminen eivät hänessä sen sijaan innosta... Mutta annetaan ne anteeksi Auroran eleganttiuden takia!

3. Belle

Minä en tiedä, voiko lapsuuteni minä antaa minulle koskaan anteeksi sitä, että Belle löytyy listalla sijalta kolme eikä yksi. Koitin miettiä, kuinka paljon Bellestä tykkäämiseeni vaikuttaa nostalgiset tunteet verrattuna siihen, mitä hahmossa arvostan. Näitä pohtiessa Belle sijoittui tällä kertaa kolmanneksi nostalgian jäädessä hieman sivuun (vaikka nostalgiset lapsuuden muistot ovat vaikuttaneet kyllä ykkös- ja kakkossijoihinkin). Belle on ihanan moderni nainen omana aikakautenaan. Hän rakastaa lukea kirjoja, ja kylän kirjasto on luettu läpi monta kertaa. Tämän takia muut kyläläiset pitävät Belleä outona, tai "nörttinä". Belle ei anna muiden puheiden kuitenkaan vaikuttaa itseensä, mikä kertoo siitä, että Belle on sinut itsensä kanssa. Luonteeltaan Belle on lisäksi empaattinen, vahvatahtoinen ja ystävällinen, ja hän näkee ihmisten kuoren sisälle. Näitä listatessa alkaa tulla tunne, että olisiko Belle pitänyt sittenkin laittaa ykkössijalle....

2. Pocahontas

Pocahontas on ehdottomasti kypsynein ja "vakiintunein" Disneyn klassikoiden päähenkilönaisista. Pocahontasilla on tietyt arvot elämässään, jotka eivät horju helposti. Hän elää melkeinpä symbioosissa luonnon kanssa, joten luonnonsuojelu on hänelle ilmiselvä asia. Vaianan tapaan Pocahontas on heimon päällikön tytär, ja hänetkin on kasvatettu siihen, että ensimmäisenä tulee miettiä oman kansan etua, ei omaansa. Niin Pocahontas joutuu muun muassa hylkäämään elämänsä rakkauden kansansa hyvinvoinnin tähden. Toisaalta Pocahontas haluaa myös kuunnella omaa sydäntään, ja on hyvin itsenäinen nainen. Hän ei halua mennä siitä, mistä aita on matalin, eikä toteuta heimon perinteitä, jos ne eivät ole hänestä tärkeitä. Pocahontas on villi ja vapaa luonnonlapsi, joka puhuu ikäänsä vanhemmalla viisaudella. Hän on monin tavoin esimerkillinen nainen.

1. Mulan

Suosikikseni tällä kertaa nousi Mulan. Niin monen muun Disney-neidon tapaan Mulanillekin perhe on todella tärkeä. Mulan haluaa tehdä perheensä onnelliseksi toteuttaen perinteitä naimalla hyvän miehen, mutta aina suunnitelmat eivät toteudu. Armeijaan lähtö sopii spontaanille ja yksityiskohdista piittaamattomalle Mulanille lopulta paremmin, kuin teen keitto hiljaa nurkassa. Armeijaan ja sotaan Mulan lähtee perheensä takia: hän haluaa pelastaa vanhan isänsä hengen. Samalla Mulan viestittää olevansa itsenäinen ja vahva nainen, joka ajattelee omalla päällään - eikä ehkä haluakaan toteuttaa perinteitä niin sokeasti kuin miltä aluksi vaikuttaa. Mulan on myös todella kekseliäs ja nokkela. Lopulta hän näyttää, että naiset voivat tehdä maskuliinisilta vaikuttavat asiat miehiä paremmin. Go Mulan! 

Keitä on teidän lempinaisenne Disneyn ja Pixarin klassikoista (jotka ovat ihmisiä ja hyviksiä)? Entä haluaisitteko seuraavaksi lukea blogista elokuva-arvostelun vai uuden päivitetyn TOP-listan? (Näihin menikin aikaa enemmän kuin luulin...)

Girl don't be proud, it's okay, you're in love!

Kaksi ja puoli vuotta sitten Court of Eleanor -blogissa ilmestyi joulukalenteri, jonka luukkujen takaa ilmestyi aina lista tiettyyn kategoriaan kuuluvista parhaista Disney-lauluista. Edellinen tekstini sai inspiraation Eleanorin listaamista miesten soololauluista, tämän kertainen listani on saanut inspiraation naisten laulamista soololauluista. Kiitokseni siis jälleen Eleanorille postauksen aiheesta! 

Tälle listalle on päässyt siis naisten laulamat soololaulut, jotka ovat naispääosan esittämiä. Naisten esittämiä soololauluja löytyi paljon runsaammin kuin miesten lauluja, joten naisten listan tekeminen osoittautuikin haastavammaksi edelliseen listaan verrattuna. Listan lopputulos yllätti itseni, mutta olen siihen tyytyväinen.

10. Öisin uneksin / A Dream Is a Wish Your Heart Makes

Tuhkimo jatkaa näkemäänsä unta hetken pidempään laulamalla tämän laulun. Hän joutuu koko päivän puurtamaan ilkeän äitipuolensa piikana, mutta yöt ja aikainen aamun hetki ovat hänen omaa unelmointiaan varten. Laulussa Tuhkimo kertoo omat haaveensa paremmasta elämästä, ja senpä takia katsoja pääsee heti elokuvan alusta asti perille päähenkilön tavoitteista. Valssin tahtiin kulkevassa laulussa on minusta todella kaunis ja herkkä melodia. Laulu on minusta parempi englanniksi.

9. Voin saavuttaa / Almost There

Tianan haavelaulu on aivan erilainen kuin Tuhkimon. Almost There -laulussa on menoa ja meininkiä, ja laulun jazz-henkisyys sopii elokuvan tapahtumapaikkaan New Orleansiin kuin nakutettu. Tianan haaveet eroavat Tuhkimon haaveista myös siinä mielessä, että Tiana uskoo pääsevänsä tavoitteeseensa vain työtä puurtamalla: odottamalla ei voi saavuttaa mitään. Almost There -laulu (joka on parempi englanniksi) vetää minut aina rytmisyydellään mukaan laulamaan ja joskus jopa tanssahtelemaankin. 

8. Heijastus / Reflection

Mulanin Heijastus on todella herkkä ja tunteikas kappale. Laulussa Mulan käsittelee sitä, kuinka hän ei ole päässyt tuomaan perheelleen kunniaa pääsemällä morsiameksi. Laulun mollivoittoisuudesta huolimatta Mulan tahtoo toivoa valoisaan tulevaisuuteen: "Minä tietäin kuljen ja odotan, ehkä vielä onnen saan." Mulanin upea laulu on minusta parempi suomeksi. Johtunee siitä, että olen kuunnellut suomenkielistä versiota laulusta enemmän.  

7. Unessa kerran kohtasin / Once Upon a Dream

Auroran laulama valssi on aivan ihana laulu! Se on romanttinen ja iloinen, ja se jää todellakin korvamatona päähän. Tämän laulun tahtiin minun on aina pakko tanssia! Ja tanssissa on parempi, mikäli päällä on mekko tai hame, jonka helmoja voi tanssin mukana pyöräytellä prinsessa ruususmaiseen tapaan. Tämä laulu on myös sellainen, jonka englanninkielinen ja suomenkielinen versio ovat yhtä hyvät.  

6. Taakse jää / Let It Go

Elsan voimabiisi pääsee listallani puoleenväliin. Laulu on todella vahva ja voimakas, kun se pääsee kunnolla käyntiin ensimmäisessä kertosäkeistössä. Laulussa Elsa laulaa, kuinka mennyt on mennyttä, ja hän haluaa kasvaa ihmisenä omaksi itsekseen piilottelevien vuosien jälkeen. Tästä laulusta englanninkielinen versio on mielestäni hiukkasen parempi. Olen kuitenkin laulanut laulua suomeksi sen verran usein päiväkodissa, että sekin versio on osaltaan minulle merkittävä. 

5. Kerran saan prinssin kai / Someday My Prince Will Come

Nämä kaikki vanhemmat prinsessojen laulut ovat valsseja! Tuhkimon, Auroran ja myös tämä Lumikin laulu kulkevat valssin tahtiin! Mitäs tästä voisi päätellä? Walt Disney on ajatellut, että vain valssin tanssahteleva rytmi sopii prinsessoille? Vai onko kolmijakoisuus ollut muotia 30- ja 50-luvuilla? Hmmm.... Joka tapauksessa Lumikin kääpiöille laulama Someday My Prince Will Come on kaunis laulu, joka on onnistuneempi englanninkielisenä. Lumikki haaveilee prinssistään, joten laulunkin tulee olla herkkä ja romanttinen. Laulun melodia kulkee kauniita ratoja pitkin. 

4. Belle (reprise)

Bellen laulama haavelaulu on ehkä lyhyt, mutta lyhyestä moni virsi kaunis. Laulun sanat tiivistävät hyvin Bellen ajatukset, ja laulu kehittyy hienosti lyhyestä kestostaan huolimatta. Laulu alkaa kepeissä tunnelmissa Bellen vähätellessä Gastonin kosintayritystä, mutta kehittyy todella kauniiksi ja melkeinpä tuskalliseksi haavelauluksi. Laulun melodia ja viulujen säestys on lopussa niin ihana! 

 

3. Tuulen värit / Colors of the Wind

Pocahontasin laulamaa upeaa Tuulen värit -kappaletta on käsitelty tarkasti The Voice of Disneyn voittajateksissä (eli tässä). Kappale on sanomaltaan tärkeä, mutta se on myös todella mahtipontinen ja voimakas kappale musiikillisesti. Laulu on minusta yhtä hyvä suomeksi ja englanniksi. Tuulen värit ansaitsee kolmannen sijansa, ja se on muuten ainoa kappale tältä listalta, joka ei ole myös haaveilulaulu!

2. Unelmiin mä jään / Part of Your World

Part of Your World -kappaleen kohdalla minulla on käynyt samalla tavalla kuin Eleanorilla: aluksi en kappaleesta erityisemmin välittänyt, mutta sen hohde lisääntyy mitä useammin kappaleen kuulen. (Näin Eleanorkin kertoi itselleen tapahtuneen omalla listallaan.)  Laulussa Ariel kertoo omasta toiveestaan päästä ihmisten maailmaan. Laulun melodia on todella kaunis, ja taustalla soiva pianosäestys suorastaan valloittava! Laulun aikana tapahtuva äänenvoimakkuuden vaihtelu on myös täydellinen: laulu alkaa hiljaisesti, se kehittyy säkeiden välillä todella voimakkaaksi, mutta palaa taas lopuksi hentoon, melkein kuiskattuun toiveeseen. Laulun sanat ovat minusta paremmat englanniksi. 

1. Taivaanrantaan / How Far I'll Go

Tällä hetkellä suosikikseni naisten lauluista nousi yllättäen Vaianan How Far I'll Go (joka on parempi englanniksi). Laulussa Vaiana pohtii omia valintojaan: tyytyäkö heimon tarjoamaan perinteiseen rooliin ja jatkaa isänsä työtä kylän päällikkönä, vai noudattaako oman sydämensä ääntä ja lähteä merelle? Tässäkin laulussa on mahtava kehitys: laulu alkaa hiljaisesti, mutta kehkeytyy aina vain voimakkaammaksi voimabiisiksi. Tämä laulu ei kuitenkaan hiljene lopussa, vaan se loppuu kovaan ja korkeaan ääneen. Laulussa kuultava rytmi on myös loistava ja kivan vaihteleva. 

Mikä on sinun suosikkisi Disneyn naispäähenkilöiden laulamista lauluista? 

Lahjan kauneuden, hius kuin kultaa aamujen.

Jottei tämä viikko jää täysin ilman postausta, kyhäisen sunnuntain kunniaksi pikaisesti kokoon pienen TOP-listan. Tässä listassa listaan kymmenen parasta tukkaa Disneyn elokuvien naishahmoilta. Lista on tehty täysin esteettisten näkemysteni perusteella, eikä minulla oikeastaan juuri muita perusteluja tai sanottavaa ole hiuksista. Lyhyestä virsi kaunis: tässä kymmenet parhaat hiukset Disneyn neidoilta.

10.Tuhkimo

9. Belle

Bellen hiuksissa silmiinpistävää on hiuskiehkura, joka karkaa melkein koko ajan Bellen otsalle. Belle pyyhkii hiuskiehkuran sivuun todella monta kertaa elokuvan aikana - kiinnittäkääpä asiaan vaikka huomiota!

 

8. Elsa

 

Elsan hiukset ovat vaaleudessaan kaunit, ja hänen yllään nähdään monta upeaa kampausta elokuvan aikana.

7. Esmeralda

Esmeraldan hiukset ovat ihanan tuuheat ja kihartuvat!

6. Tiana

Tianan hiukset ovat myös kivasti kihartuvat!

5. Aurora

Jos kiharoista tai kiemuroista puhutaan, Auroran hiuksista niitä löytyy. Jostain syystä olen aina tykännyt Auroran tuuheista, pitkistä hiuksista.

4. Tähkäpää

Kyllähän Tähkäpään taikahiusten täytyy päästä listalla korkealle sijalle, vaikka niissä riittääkin kammattavaa ihan tarpeeksi!

3. Vaiana

Vaianan hiukset ovat ihanan kiharat! Ja on ihana nähdä, miten "hiusteknologia" on kehittynyt esimerkiksi Tähkäpään hiuksista Vaianan hiuksiin siirryttäessä: Vaianan hiukset näyttävät paljon realistisemmille, vaikkei Tähkiksenkään hiukset todellakaan muovisilta näytä.

2. Pocahontas

Ah! Pocahontasin hiukset ovat aivan mahtavat! Ne kulkevat tuulen mukana todella kauniisti! Pocahontasin hiukset ovat suuri syy siihen, miksi aina lapsena hiusteni mennessä tuulen voimasta kasvoilleni ajattelin, että näytän tosi nätiltä! Luulen, ettei hiukset kuitenkaan IHAN yhtä esteettiset olleet kuin Pocahontasin...

 

1. Merida

Meridan hiukset ovat (tällä hetkellä) suosikkini punaisuudessaan ja käkkäräisyydessään! Ah!

Ja mä tahdon nyt jo nopsaan naimisiin!

Ihanaa ystävänpäivää kaikille ihanille blogin lukijoille! Päivän kunniaksi ajattelin julkaista pitkästä aikaa kuvanmuokkaustekstin, joita jossain vaiheessa toivottiin lisää blogiin. Kuvat kertovat, mitä olisi tapahtunut, jos Bellen sijaan pienessä ranskalaiskylässä olisi asunutkin Charlotte La Bouff...?

Charlotte ihastui Gastoniin ensisilmäyksellä.

Gastonkaan ei voinut välttyä Charlotten keimailulta kapakassa.

Pian uusi IHQ pari oli syntynyt!

Gastonin kosaisuun Charlotte vastasi tietenkin myöntävästi...

...ja niin juhlittiin parin häitä!

Hahhaa! Tämä oli nyt tällainen hassu ei-niin-tosissaan tehty juttu. Toivottavasti ette järkyttyneet sydänjuurianne myöten. XD Ihanaa päivää kaikille!

The Voice of Disney 5.

On taas sunnuntai, ja se tarkoittaa paluuta The Voice of Disneyn pariin. Viime viikolla kuuntelimme elokuvien pahislauluja, ja parhaimmiksi lauluiksi äänestäjät mainitsivat kappaleet Be Prepared, Gaston, Friends on the Other Side, Maleficent's Frustration ja Mine, Mine, Mine. Huonoimmiksi lauluiksi nimettiin taas laulut Trust in Me ja Love Is an Open Door, joista jälkimmäinen sai enemmän ääniä. Niinpä Frozen putoaa kilpailusta neljäntenä. Frozen-elokuva sisältää aivan mahtavaa musiikkia, mutta valitettavasti Love Is an Open Door ei ollut vakuuttava pahislaulu. 

Tällä viikolla The Voice of Disneyssä palaamme taustamusiikin maailmaan. Tästä kisakierroksesta tuleekin vähän erilainen, sillä nyt tuomari ei laita omia höpöttelyjään kappaleiden oheen lainkaan. Musiikki saa vain puhua, eikä tuomarin mielipide vaikuta äänestäjiin millään tavalla. ...Tai vaikuttaa, sillä kuuntelemme elokuvista sitä taustamusiikkia, joka on jäänyt eniten soimaan tuomarin päähän elokuvan musiikeista. Yleensä päähän jää soimaan hyvät biisit, joten toivottavasti tämä kerta on täynnä hyvää musiikkia - ilman höpötyksiä.

Prinsessa Ruusunen: Magical House Cleaning / Blue or Pink

Säveltäjä: George Bruns

Prinsessa ja sammakko: This is Gonna Be Good

Säveltänyt: Randy Newman

Pocahontas: Grandmother Willow

Säveltänyt: Alan Menken

Leijonakuningas: This Land

Säveltänyt: Hans Zimmer

Kaunotar ja Hirviö: Prologue

Säveltänyt: Alan Menken

Viidakkokirja: Jungle Beat

Säveltänyt: George Bruns

 Siinä oli jäljellä olevat kuusi elokuvaa taustamusiikkeineen. Mikä taustamusiikeista ei ollut ollenkaan makuusi? Äänestä huonointa musiikkia kommentteihin sunnuntaihin mennessä!

Am I a man or am I a muppet?

Pari viikkoa sitten kirjoitin TOP-listan Disney-elokuvien taianomaisimmista hetkistä. Listaa kirjoittaessani minut valtasi inspiraatio toisen ja kolmannenkin TOP-listan tekoon, ja tässä tulee nyt toinen näistä ideoista. 

Erittäin monissa Disneyn ja Pixarin elokuvissa joku elokuvan hahmoista muuttaa muotoaan elokuvan aikana muodosta toiseen. Disneyn elokuvissa taialla on monesti suuri merkitys elokuvan tapahtumiin, ja taika saa aikaiseksi myös muodonmuutoksia. Tässä listassa esittelen omasta mielestäni ne kymmenen parasta muodonmuutosta Disneyn ja Pixarin elokuvista. Listalle on hyväksytty vain muutokset, joissa hahmon laji muuttuu (esim. ihmisestä karhuksi) - ei muutoksia, joissa hahmojen asut tai hiukset vaihtuu. (Parhaista ulkonäöllisistä muodonmuutoksista on tulossa oma listauksensa myöhemmin.) En ole alkanut selittää listalla, miksi pidän mistäkin muodonmuutoksesta. Mielipiteeseeni on vaikuttanut eri olomuotojen eroavaisuudet ja samanlaisuudet, itse muodonmuutoksen estetiikka sekä tietysti muutoksen taianomaisuus. Sen sijaan olen listalla selittänyt, MITEN muutos tapahtuu ja MIKSI muotoa muutetaan. 

Huom! Lista sisältää juonipaljastuksia.

10. Kuningatar Elinor

Elokuvassa Urhea kuningatar Elinor muuttuu ihmisestä karhuksi.

Miten? Syömällä Meridan antamaa, noidan loihtimaa piirakkaa.

Miksi? Pitäähän Elinorin hyväksyä tyttärensä anteeksipyyntö, ja syödä tämän tarjoama piirakka! Jokainen hyvä äiti tekee niin! Merida taas on pyytänyt noidalta keinoa, jolla saisi äitinsä muuttamaan mieltään Meridan kihlautumisen suhteen. Noidan keino Elinorin mielipiteen muuttamiseen on vain hieman yliampuva. 

9. Pinocchio

Pinocchiossa Pinocchio muuttuu puunukesta eläväksi puunukeksi, ja lopulta oikeaksi ihmiseksi. 

Miten? Sinisen haltijattaran taikavoimien avulla.

Miksi? Geppetto on toivonut itselleen poikaa, ja Sininen haltijatar haluaa toteuttaa tämän hyvän miehen toiveen muuttamalla puunuken eläväksi. Pinocchiosta ei kuitenkaan voi tulla "oikea poika" ennen kuin hän on oppinut olemaan hyvä. Uhraamalla oman henkensä toisten puolesta Pinocchio todella osoittaa olevansa hyvä ja saa lihaa luiden (puiden?) ympärille.

8. Ariel

Ariel muuttuu merenneidosta ihmiseksi elokuvassa Pieni merenneito.

Miten? Ursulan ja Tritonin taikavoimien avulla.

Miksi? Ariel solmii kaupan Ursulan kanssa: jos Ursula saa Arielin äänen, muuttaa Ursula Arielin ihmiseksi. Elokuvan lopussa Arielin lopullinen muutos nähdään Tritonin välittämisen seurauksena. Kuningas tahtoo tyttärelleen vain parasta, ja koska Ariel haluaa asua maan päällä Ericin kanssa, muuttaa Triton Arielin taikavaltikkansa avulla ihmiseksi.

7. Merlin

Miekka kivessä -elokuvassa velho Merlin muuttuu kalaksi, oravaksi, kilpikonnaksi, jänikseksi, toukaksi, mursuksi, hiireksi, ravuksi, vuoheksi ja bakteeriksi. 

Miten? Omien taikavoimiensa avulla.

Miksi? Kalaksi ja oravaksi Merlin muuttaa itsensä lisäksi myös Artun. Eläinmuodoissa Merlin yrittää opettaa Artulle maailman menoa, sillä se onnistuu ilmeisesti paremmin muilta kuin ihmisiltä. Loput muodonmuutokset Merlin taikoo velhojen kaksintaistelussa Matami Mimmiä vastaan. Mimmi olisi syönyt Artun, jos Merlin ei olisi tullut väliin, joten kaksintaisteluun osallistumisella Merlin pelastaa Artun hengen.

6. Kuzco

Keisarin uudet kuviot -elokuvassa Kuzco-keisari saa itselleen uudet kuviot muuttumalla laamaksi. 

Miten? Yzman taikajuomien avulla.

Miksi? Yzma haluaa tappaa Kuzcon ja näin tulla keisariksi keisarin paikalle. Kronk kuitenkin juottaa Kuzcolle kuolettavan juoman sijaan vahingossa taikajuomaa, joka muuttaa Kuzcon laamaksi.

5. Maui

Maui muuttuu ainakin haukaksi, iguaaniksi, koppakuoriaiseksi, haiksi, kalaksi, poroksi, possuksi ja valaaksi elokuvassa Vaiana.

Miten? Taikavoimia sisältävän "kalastuskoukkunsa" avulla.

Miksi? Muuttamalla itsensä eri eläimiksi Maui pääsee kulkemaan matkoja nopeammin esimerkiksi ilmojen teitä haukkana tai veden alla kalana. Taisteluissa Mauin muuntautumiskyvystä on kovasti hyötyä, sillä vihollisia hämää vastustaja, joka muuttuu pikkuruisesta koppakuoriaisesta kookkaaksi valaaksi. Maui myös tykkää muuttaa muotoaan, eli hän tuntuu tekevän sitä myös omaksi huvikseen.

4. Tiana ja Naveen

Neljänneksi oli pakko laittaa listalle yhdessä Tiana ja Naveen, koska he muuttuvat (melkein) yhdessä ihmisistä sammakoiksi elokuvassa Prinsessa ja sammakko. 

Miten? Voodoo-taian taikomina.

Miksi? Naveen solmii tohtori Facilierin kanssa omalta kannaltaan epäedullisen kaupan, sillä Facilier muuttaa Naveenin sammakoksi päästäkseen toteuttamaan omat suunnitelmansa New Orleansin asukkaiden sielujen kaappaamisesta. Naveen suutelee Tianaa luullessaan tätä prinsessaksi, sillä prinsessan suuteleminen murtaa muodonmuutostaian. Koska Tiana ei ole prinsessa, muuttaa suudelma yllättäen hänetkin sammakoksi!

3. Kenai

Elokuvassa Karhuveljeni Koda Kenai muuttuu ihmisestä karhuksi. 

Miten? "Suuret henget" muuttavat Kenain. 

Miksi? Kenai on saanut esi-isiltä toteemikseen rakkauden karhun, mutta hän ei kulje toteemin ohjaamaa tietä pitkin, vaan haluaa kostaa veljensä kuoleman karhulle. Kostoretki ei osoita lähimmäisen rakkauden tekoa. Niinpä suuret henget päättävät muuttaa Kenain karhuksi, jotta Kenai oppisi rakastamaan.

2. Pahatar

Pahatar muuttuu haltijattaresta (?) lohikäärmeeksi elokuvassa Prinsessa Ruusunen. 

Miten? Omien taikavoimiensa avulla.

Miksi? Pahattaren ansiosta prinsessa Ruusunen nukkuu satavuotista untaan, mutta Ruususen unia häiritsemään on ryntäämässä prinssi Philip. Pahatar ei voi sietää suunnitelmiensa pilaamista, joten hän taikoo itsensä lohikäärmeeksi, jotta pääsisi lohikäärmeenä estämään prinssin pääsemisen prinsessan luo.

1. Hirviö

Prinssi muuttuu hirviöksi ja takaisin ihmiseksi elokuvassa Kaunotar ja Hirviö. 

Miten? Haltijattaren kirouksen takia.

Miksi? Hirviö evää avun eukoksi naamioituneelta haltijattarelta, ja haltijatar muuttaa prinssin Hirviöksi. Kirouksen voi murtaa vain, jos Hirviö oppii rakastamaan ja saa vastarakkautta takaisin. Hirviö oppii rakastamaan, ja häntä rakastetaan takaisin, joten hän muuttuu lopulta takaisin ihmiseksi.

Suunnitelmanani oli kirjoittaa tästä listasta yksityiskohtaisempi, mutta tällä kertaa en yksinkertaisesti jaksanut paneutua aiheeseen tämän enempää. (Kuvakollaasien teossa kesti niin pitkä aika...) Listan ulkopuolelle jäi muodonmuutoksista muun muassa Lumikin noidan muutos, Abun muutos, Hulin ja Vilin muutos, Te Kan muutos, Yzman muutos ja Kidan muutos. Mitkä muodonmuutoksista ovat sinun lemppareitasi? Ja tunnetteko laulun, josta tekstin otsikko on otettu? ;)

The Voice of Disney 4.

The Voice of Disney palaa taas kerran ruutuihinne - ja ah miten säännöllisesti se onkaan ruutuihinne putkahtanut neljän viikon aikana! Olen ylpeä itsestäni! ;) Viime viikolla kilpailussa kuunneltiin elokuvien alkulauluja, ja onnistuneimmiksi alkulauluiksi äänestäjät mainitsivat Elämän tie-, New Orleanssissa-, Belle- ja Jääsydän-laulut. Huonoimmat alkulaulut olivat Overture ja Merenneitojen luo, ja nämä kaksi kappaletta kävivätkin aikamoisen kamppailun tiputuspaikasta. Toinen laulu sai vain yhden pudotusäänen toista enemmän, ja niin kilpailusta putoaa kolmantena elokuva Pieni merenneito. Pienen merenneidon putoaminen näin varhaisessa vaiheessa on melkoinen yllätys, sillä elokuvasta löytyy todella mahtavaa musiikkia. Merenneitojen luo -alkulaulu ei kuitenkaan vastannut elokuvan muiden laulujen kanssa samaa tasoa. Niinpä joudumme valitettavasti jättämään Pienelle merenneidolle jäähyväiset. 

Tällä viikolla kuulemme jäljellä olevista elokuvista pahislaulun tai pahisteeman. Yllättävän monissa Disneyn elokuvissa pahikselle on annettu oma laulu, jossa yleensä käyvät selville pahiksen suunnitelmat tai jotain pahiksen persoonasta. Pahislaulu toimii siis eräänlaisena vastakohtana hyvisten haavelaululle, joita kuulimme ensimmäisellä kisakierroksella. Tällä kertaa selvitämme, miten lauluista huomaa, että kyseessä on pahismainen kappale. Mikäli kyseessä on laulettu laulu, analysoidaan sanoista, miten laulusta käy ilmi pahiksen suunnitelmat ja/tai mitä laulu kertoo pahiksesta. Lauletut laulut analysoidaan englanninkielisistä versioista. Kaikissa elokuvissa pahikset eivät kuitenkaan purskahda laulamaan, joten näistä elokuvista kuulemme pahismaisen teeman taustamusiikista. Mikäli kappaleen kohdalla ei ole videota laulusta, pääsee kyseisen kappaleen kuuntelemaan YouTubesta laulun nimeä (otsikkoa) painamalla. 

(Huom! Teksti sisältää juonipaljastuksia!)

Leijonakuningas: Be Prepared

(Vallan saan)

Säveltäjä: Elton John / Sanoittaja: Tim Rice / Esittäjä: Jeremy Irons, Whoopi Goldberg, Cheech Marin ja Jim Cummings

Be Prepared -laulussa ääneen pääsevät Scar ja tämän hyeena-kätyrit. Scar ei arvosta hyeena-apulaisiaan kovin paljon, mikä käy ilmi laulun sanoissa: "It's clear from your vacant expressions, the lights are not all on upstairs." Laulussa Scar paljastaa ilkeät suunnitelmansa: hän haluaa päästä Jylhäkallion hallitsijaksi, kuninkaaksi ("I'll be king undisputed, respected, saluted"). Scarin kuninkaaksi pääsy takaisi hyeenoillekin elämänmuutoksen, jossa vallan antimista pääsisi nauttimaan. Niinpä Scar kehottaa hyeenoja valmistautumaan tulevaan: "So prepare for a chance of a lifetime" ja "you'll be rewarded when at last I am given my dues". Scarin mielestä on ollut vääryys, että Mufasa on päässyt kuninkaaksi, ja Mufasan syrjäyttämisellä vääryys korjaantuu: "injustice deliociously squared." Vaikka Scar laulaa, että hyeenat ovat hieman yksinkertaisia, tarvitsee hän kuitenkin näiden apua kuninkaaksi pääsemisessä. Niinpä hän houkuttelee laulussa hyeenoja puolelleen, ja kertoo, että vaikka tulevaisuudessa hyeenoja odottaa suuri työmäärä ("you're expected to take certain duties on board"), on siellä odottamassa palkkioita Scarin seuraajille ("the future is littered with prizes"). Scar haluaa tähdentää myös sen asian, että ilman häntä hyeenat eivät pääse osalliseksi vallan antimiin: "And though I'm the main addressee, the point that I must emphasize is: you won't get a sniff without me!" Be Prepared -laulu paljastaa Scarin päämäärän, ja laulullaan hän kehottaa muita olemaan varuillaan: "Yes, my teeth and ambitions are bared, be prepared!" 

Be Prepared -laulu on selvästi pahiksen laulama. Scarin tunnistaa pahikseksi hänen ilkeiden suunnitelmiensa perusteella: hyvikset eivät suunnittele vallankaappauksia. Vain pahis voi laulun alussa haukkua alaisiaan typeriksi, mutta houkutella heidät palkkioiden toivossa osallisiksi omiin suunnitelmiinsa. Laulajan ääni ei myöskään laulussa ole mikään herkin ja kaunein, vain sanat syljetään ja tiuskitaan suusta ulos hyvin vihaisen kuuloisesti. Mikäli laulun sanat tai laulajan ääni eivät vakuuta kuulijoita laulun pahismaisuudesta, tekee sen viimeistään laulun lopussa oleva julma nauru, jolla pahikset ovat perinteisesti kruunanneet suunnitelmiensa paljastamisen Disney-elokuvissa.

Kaunotar ja Hirviö: Gaston

 

Säveltäjä: Alan Menken / Sanoittaja: Howard Ashman / Esittäjä: Jesse Corti, Richard White ja kuoro

Gaston-laulussa laulaa itse Gaston, mutta suurimman osan laulusta laulaa hänen uskollinen apurinsa Töppö. Töpön mielestä Gaston on ah-niin-ihana, ja koko laulun ajan Töppö ylistää ystäväänsä. Töpön mielestä Gaston on kaikkien suosikki ("You're everyone's favorite guy"), hän on täydellinen esikuva muille ("Perfect, a pure paragon."), Gaston on kaikista nopein ("No one's quick as Gaston.") eikä kukaan voita Gastonia syljeksimisessä, ammunnassa tai tappelussa. Gaston itse innostuu Töpön kehuista, ja alkaa lauleskella myös itse, mikä hänessä itsessään on hienoa. Gaston laulaa ylpeydellä hauiksistaan ja karvoituksestaan ("I've got biceps to spare" ja "every last inch of me's covered with hair"), ja kertoo käyttävänsä sisustamisessa hirvensarvia ("I use antlers in all of my decorating!"). Gaston kertoo myös syövänsä viisi tusinaa (60 kpl) kanamunaa aamuisin, ja olevansa sen takia suurinpiirtein proomun kokoinen: "And now that I'm grown I eat five dozen eggs so I'm roughly the size of a barge!" Gaston-laulussa ei lauleta mitään Gastonin ilkeistä suunnitelmista. Suunnitelmista lauletaan kuitenkin melkein heti Gastonin perään laulettavassa laulun toisinnossa (reprisessä). 

Miten Gaston-laulusta huomaa, että laulu on pahiksen laulama? Koko laulu boostaa Gastonin egoa, ja laulussa lauletaan, miten hieno herra Gaston on. Myös Gaston itse laulaa omasta erinomaisuudestaan. Yksikään hyvis ei laulaisi omista hienoista ominaisuuksistaan itsekkäästi, vaan hyviksillä on tapana Disneyn klassikoissa laulaa toinen toisilleen toistensa hienoista puolista. Gastonin lauletaan laulussa olevan myös lipevä (slick) ja uhkaava (intimidating), ja nämä luonteenpiirteet eivät ensimmäisenä yhdisty hyviksiin.

Prinsessa ja sammakko: Friends on the Other Side

(Suhteet henkimaailmaan)

Säveltänyt ja sanoittanut: Randy Newman / Esittäjä: Keith David

Tohtori Facilier on saanut prinssi Naveenin ja tämän palvelijan Lawrencen houkuteltua voodoo-puotiinsa, ja tässä laulussa hän esittelee taitojaan miehille ja ennustaa näille. Friends on the Other Side -laulun aikana tohtori Facilierista selviää seuraavaa: hän osaa lukea ja muuttaa toisen tulevaisuutta ("I can read your future, I can chance it 'round some too"), hän toteuttaa muiden toiveita ("(I'll) make your wildest dreams come true"), hän osaa voodootaa ("I got voodoo, I got hoodoo, I got things I ain't even tried") ja hänellä on ystäviä "toisella puolella" ("I got friends on the other side"). Voodootohtori väittää myös olevansa kuninkaallista sukua ("I'm a royal myself, on my mother's side"), mutta tätä väittämää voi pitää vain asiakkaan mielistelynä. Laulussa Facilier toteaa myös, ettei asiakas ole välttämättä tyytyväinen häneltä saamaansa taikaan. Tässä tapauksessa asiakas ei kuitenkaan saisi syyttää tohtoria. "I hope you're satisfied, but if you ain't, don't blame me, you can blame my friends on the other side." Tällä säeparilla vihjataan siis siihen, ettei tohtori Facilier toteuta asiakkaan toiveita aina näiden odotusten mukaisesti, ja toiveilla on hintansa. Ilmiselvää pahismaista toimintaa! Tohtori Facilierin pidemmän ajan suunnitelmat eivät käy laulusta ilmi, mutta laulun keskivaiheilla selviää, mitä hän aikoo Naveenille tehdä. Facilier solmii sopimuksen Naveenin ja Lawrencen kanssa ("shake my hand, c'mon boys"), ja laulun lopussa Naveen muuttuu joksikin, mitä ei vielä laulun aikana paljasteta. Aiemmin Facilier on kuitenkin laulanut Naveenille näkevänsä tämän tulevaisuudessa jotain vihreää ("It's the green, it's the green, it's the green you need"), ja hän toteaa Naveenin haluavan olla vapaa hyppimään paikasta toiseen ("You just wanna be free, hop from place to place"). Mitähän vihreää, pomppivaa eläintä voodoo-tohtori kuvailee, joksi Naveen muuttuu....? 

Friends on the Other Side -lauluun pahismaisuutta tuo ensinnäkin hurjankuuloiset aaveäänet, jotka silloin tällöin laulavat tohtori Facilierin "taustakuorona". Kyseessä on tietenkin tohtorin ystävät "toiselta puolelta", joista koko laulu on saanut nimensä. Sanojen puolesta tohtori Facilierin ilkeät aikeet selviävät vasta laulun lopussa, jossa hän lauleskelee, etteivät asiakkaiden toiveet aina toteudu. Tämän Facilier laulaa vielä hymy huulillaan, eli toteutumattomat toiveet eivät häntä paljon haittaa. Laulu loppuu vielä samanlaiseen pahismaiseen nauruun kuin Be Prepared. Pahislaulu? Confirmed.

Frozen: Love Is an Open Door

(Ovi nyt auki on)

 

Säveltänyt ja sanoittanut: Kristen Anderson-Lopez ja Robert Lopez / Esittäjä: Kristen Bell ja Santino Fontana

Love Is an Open Door ei ole perinteinen pahislaulu, ja mietin pitkään, otanko laulun pahislaulujen laulukategoriaan vai en. Tänne se lopulta päätyi, sillä laulussa laulaa elokuvan aikana pahikseksi paljastuva Hans. Kyseessä on ensimmäinen kerta Disney-klassikoissa, kun pahis laulaa hyviksen kanssa rakkauslaulun. Laulussa Anna ja Hans laulavat siitä, miten samanlaisia he ovat: "I've never met someone - who thinks so much like me!" Koska heidän ajatuksensa kulkevat samaa rataa ja he muun muassa täydentävät toisensa lauseet ("We finish each other's - sandwiches!"), heidän täytyy olla luodut toisilleen: "Our mental synchronization can have but one explanation: you - and I - were - just - meant to be!" Laulun alussa Hans toteaa, että hänen kokemansa tunteet saattavat tosin johtua juhlahumusta ja suklaan syömisestä: "And maybe it's the party talking or the chocolate fondue..." Laulun lopussa Hans kosii Annaa, vaikka toteaa itsekin kosinnan olevan hullua ("Can I say something crazy?"), ja Anna vastaa kosintaan myöntävästi. Hansin tulevaisuuden suunnitelmat tulevat siis selville: hän haluaa mennä Annan kanssa naimisiin. Prinsessan kanssa naimisiin menossa voisi olla kyseessä vallan janoaminen, mutta Hanshan on itse prinssi, ei kai hän Annan naimisella saa lisää valtaa itselleen... eihän? ;)

Love Is an Open Door -laulusta käy ilmi Hansin lähitulevaisuuden suunnitelmat, mutta ne eivät vaikuta kauhean pahismaisilta. Pahikset eivät yleensä mene naimisiin muiden kanssa ainakaan elokuvien aikana. Laulussa ei oikeastaan käy siis ilmi millään tavalla se asia, että Hans olisi pahis. Laulu ei vaikuta ollenkaan pahislaululta, vaan pikemminkin rakkauslaululta! Teinkö väärin ottaessani laulun esille tässä kategoriassa? Apua! Äänestäjät päättäköön, onko laulussa tarpeeksi pahismaisuutta vai ei!

Pocahontas: Mine, mine, mine

(Kaiva, kaiva)

 

Säveltäjä: Alan Menken / Sanoittaja: Stephen Schwartz / Esittäjä: David Ogden Stiers, Mel Gibson ja kuoro

Mine, mine, mine -laulussa Ratcliffe laulaa kaivamisesta. Englantilaiset ovat juuri saapuneet uuteen maailmaan, ja laulussa Ratcliffe kannustaa miehiään kaivamaan maan alta kultaa. Itse hän ei voi miehiään auttaa, koska hänen selkäänsä kolottaa niin ("I'd help you to dig, boys, but I've got this crick in me spine"). Kullan avulla Ratcliffe uskoo saavansa kotona kunnioitusta ("It's glory they'll gimme"), lordin arvonimen kuninkaalta ("The king will reward me, he'll knight me... no, lord me!"), huomiota hovin naisilta ("The ladies at court will be all a-twitter") ja koston vastustajilleen ("My rivals back home, it's not that I'm bitter, but think how they'll squirm when they see how I glitter!"). Ratcliffe uskoo tästä uudesta maailmasta löytyvän niin paljon kultaa, että kaikki hänen edellä mainitut toiveensa käyvät toteen ("The gold of Cortés, the jewels of Pizarro - - the gold we find here will dwarf them by far"). Mine, mine, mine -laulussa tapahtuu myös mahtava sanaleikki, sillä "mine" sanaa käytetään laulussa kahdessa tarkoituksessa: se tarkoittaa laulussa kaivamista, mutta myös sitä, että kulta on minun.

Laulun sanoja kuunnellessa Ratcliffesta välittyy itsekäs ja ahne mielikuva, sillä hän ei auta alaisiaan kaivamaan, ja haluaa kultaa rikastuakseen itse. Ratcliffe laulaa laulussa vastustajistaan (rivals), mikä viittaa siihen, ettei hän ole ollut kauhean suosittu Lontoossa(kaan). Jo näiden mainintojen avulla Ratcliffesta käy ilmi miehen pahismaisuus. Pahismaisuutta leimaa entisestään vielä John Smithin laulamat lauluosuudet. Smith ihastelee laulussa luonnon kauneutta ja miettii seikkailuja, joita voi kokea uudessa maailmassa. Ratcliffen kaivamispuuhat eli luonnon tuhoaminen tuo siis täysin vastakohtaisia kaikuja Smithin sanoihin. (Vaikka toki John Smith ei ole vielä luonnonsuojelija, ja parempaa kunnioitusta luontoa kohtaan hän oppii vasta Pocahontasin tavatessaan. Orastavaa kunnioitusta luontoa kohtaan on Smithin sanoissa kuitenkin jo huomattavissa.) 

Prinsessa Ruusunen: Maleficents's Frustration

 

Säveltänyt: George Bruns

Pahatar on liian elegantti pahis laulaakseen, joten Prinsessa Ruususesta pahiskappaleeksi valikoitui taustamusiikkia. Maleficent's Frustration -kappale on mollivetoinen, mikä heti vaikuttaa siihen, ettei kappaleesta tule iloisia mielikuvia. Kappale on todella ahdistava ja pelottava. Siinä melodia kulkee välillä samoja linjoja kuin Forbidden Mountain -kappaleessa, joka esiteltiin jännittävän taustamusiikin kohdalla. Maleficent's Frustration -kappaleesta kuulee selvästi, milloin ruudulla seikkailee Pahatar, ja milloin esillä on Pahattaren siannäköiset apurit. Apureiden kävellessä ruudulla kappaleessa on hauskan kuuloinen teema soimassa. Pahattaren itsensä teema on selkäpiitä riipivä. Kappaleen tunnistaa helposti pahismaiseksi.

Viidakkokirja: Trust in Me (The Python's Song)

(Luota vain)

 

Säveltänyt ja sanoittanut: Robert B. Sherman ja Richard M. Sherman / Esittäjä: Sterling Holloway

On harvinaista, että pahis laulaa tuutulaulun hyvikselle, mutta Viidakkokirjassa niin tapahtuu. Kaa-käärme alkaa hypnotisoida Mowglia. Hypnoosin ja tuutulaulun avulla hän vaivuttaa pojan uneen, jotta Mowgli olisi hänelle helpompi ateria. Kaa pyytää Mowglia luottamaan itseensä ("Trust in me, just in me."), sillä Kaan seurassa Mowgli pystyy nukkumaan turvassa ("You can sleep safe and sound knowing I am around."). Kaa kehottaa, että kyllä Mowglin vaan kannattaa mennä unien maiden puolelle purjehtimaan hopeisessa usvassa: "Slip into silent slumber, sail on a silver mist." Kaan ateriointi-ideoihin viitataan yhdessä säeparissa, kun Kaa toteaa, että Mowglin aistit rupeavat hiljalleen lopettamaan käärmeen vastustamisen: "Slowly and surely your senses will cease to resist." Vastaan pullikoimisen loppuessa Mowgli siis vajoaa helpommin uneen, mutta ei myöskään sätki vastaan, kun Kaa ahmaisisi pojan suuhunsa. Unessa olevaa poikaa on varmasti paljon mukavampi sulatella, kuin suussa ja vatsassa sätkivää poikaa. 

Miten tiedämme laulua kuunnellessamme, että Kaa on pahis? Trust in Me -laulua voisi sanoa hyytäväksi. Laulu on laulettu käärmeen sihisevällä ja viekottelevalla äänellä, jossa ei ole tietoakaan hyvisten äänen kirkkaasta soinnista ja toisaalta rempseydestä. Ääni ja laulun sanat kuulostavat laskelmoiduilta ja hypnotisoivilta. Mollissa kulkeva kappale ja käärmeen viekotteleva ääni antavat kuulijalle sen käsityksen, ettei käärmeen sanoihin kannata luottaa, vaikka hän niin laulaakin. Kaa laulaa myös Mowglin aistien vastustamisen loppumisesta, mikä viittaa käärmeen pahoihin aikeisiin, kuten edellä mainitsinkin.

Siinä oli seitsemän pahislaulua tai pahiksen teemaa. Mikä yllä olevista kappaleista oli inhokkisi? Äänestä sitä kommentteihin! Seuraava jakso The Voice of Disneystä luvassa taas jonakin sunnuntaina!

Muuten, The Voice of Disney ei ole saanut omaa sivuaan Rinki tinki tinkin sivuille Ken on maassa kaunehin? -kilpailun tapaan, mutta The Voice of Disneyn tekstit voit löytää "musiikki"-sivuston alaisuudesta. ;)