16.5.2016

Jee, on sulla ystävä. Ystävä oon siis mä!

Hieman yli vuosi sitten aloittelin sarjaa, jossa pohdin, kuka on paras hahmo kustakin Disney-klassikosta erikseen. Yleensä kaikissa elokuvissa on joku hahmo, johon kiinnyn elokuvan aikana, oli hahmo sitten hyvis tai pahis, päähenkilö tai sivuhahmo. Tässä sarjassa olen esitellyt omia lempi-hahmojani kustakin klassikosta. Tämä on sarjan viimeinen osa, joten tekstin lopussa voin julistaa, kuka on mielestäni paras Disney-hahmo ikinä! 


Bolt: Bolt


Bolt on koira, joka taistelee pahiksia vastaan supervoimiensa avulla. Tai näin Bolt ainakin itse luulee. Oikeasti Bolt on televisiosarjan päätähti, ja kaikki hänen supervoimansa ovat vain teknisiä temppuja. Boltille uskotellaan hänen omaavan supervoimia, jotta koiran roolisuorituksesta saataisiin mahdollisimman autenttisen näköinen. Bolt uskookin hänen ja hänen omistajansa  Penny-tytön olevan monesti hengenvaarassa, vaikkei näin todellisuudessa ole. Silti hän pelastaa aina päivän. Erinäisten sattumusten kautta Bolt joutuu ulkomaailmaan, jossa hänellä ei enää ole tuotantotiimin hänelle kyhäämiä voimia. Aluksi Bolt kuvittelee jonkin vieneen hänen voimansa, mutta lopulta hän ymmärtää, että hänelle on valehdeltu koko koiranelämän ajan. Boltilla alkaakin siis oppikoulu elämästä, ja hän opettelee, miten olla koira.

Prinsessa ja sammakko: Louis


Prinsessasta ja sammakosta oli vaikea valita parasta hahmoa, sillä pidän kovasti Tianasta ja Louiksesta. Vaikka Tiana niin ihana ja esimerkillinen onkin, minua ärsyttää välillä hänen jääräpäisyytensä. Niinpä parhaaksi hahmoksi valikoitui Louis, suistolla asuva alligaattori. Suurikokoinen Louis rakastaa jazzia, ja hän soitteleekin svengaavia kappaleita taidokkaasti pienellä torvellaan. Louiksen suurin haave on päästä soittamaan valveutuneelle yleisölle jazzia, mutta tämä ei oikein onnistu suistolla. Louis haluaisi soittaa ihmisten keskellä, mutta ihmiset pelkäävät terävähampaista puhaltajaa. Niinpä Louis toivoisi olevansa ihminen, jotta voisi esittää muille rakasta musiikkiaan. Jazzin lisäksi Louis pitää kovasti ruoasta, jolla hän herkuttelee mielellään. Vaikka Louis onkin isokokoinen ja hurjannäköinen alligaattori, on hän luonteeltaan lempeä, empaattinen ja arka. Louis pelkää melkein kaikkea suistolla alkaen piikkipensaasta loppuen Mama Odieen. Tarpeen tullen Louis osaa kuitenkin ottaa itseään niskasta kiinni ja puolustaa lähimmäisiään rohkeasti. Lisäksi Louis on hiukan hömelö, mikä aiheuttaa monta hauskaa tilannetta elokuvassa.

Kaksin karkuteillä: Tähkäpää


Tähkäpää on Coronan prinsessa, joka on kidnapattu linnasta hänen vielä ollessaan vauva. Kidnappaaja Gothel on piilotellut Tähkäpäätä metsän keskellä piilossa olevassa tornissa melkein 18 vuotta. Tähkäpää on siis elänyt eristyksissä muusta maailmasta, eikä hän tiedä siitä mitään. Tähkäpää ei myöskään tiedä paremmasta kohtelusta, ja Gothel kohtelee häntä todella alentavasti ja suorastaan hyväksikäyttää häntä. Onkin suoranainen ihme, että Tähkäpäästä on kasvanut niin elämänjanoinen, positiivinen ja empaattinen nuori nainen. Tornissa oleskelu on tehnyt Tähkäpäästä muuta maailmaa pelkäävän ja omaa itseään epäilevän neidon. Maailma kuitenkin paljastuu upeaksi paikaksi, ja Tähkäpää tulee rohkeaksi ja hänen itseluottamuksensa kasvaa elokuvan edetessä. Tornissa Tähkäpäällä on ollut aikaa harrastaa vaikka mitä, ja hän osaakin ommella, soittaa kitaraa, muovata savea, lukea ja siivota. Eniten Tähkäpää rakastaa maalaamista, ja torni onkin täynnä hänen maalaamiaan upeita kuvia. Suurin osa Tähkäpään päivästä kuluu kuitenkin hänen pitkiä hiuksiaan kammatessaan. Neidolla on taikahiukset, jotka pystyvät nuorentamaan ja parantamaan muita. Hiukset tosin toimivat vain tietyn laulun laukaisemana. 

Räyhä-Ralf: Räyhä-Ralf


Räyhä-Ralf on peliin ohjelmoitu pahis, joka haluaisi olla hyvis. Ohjelmoinnin muuttaminen ei kuitenkaan onnistu noin vain, ei ainakaan kun pelien pahiksia kohtaan ollaan niin ennakkoluuloisia. Ralf haluaa muuttaa elämäänsä, sillä hän on kyllästynyt ainaiseen huonoon kohteluun. Hänen omassa pelissään, Fixari-Felixissä, Ralf heitetään pelaajan voittaessa aina kerrostalon katolta alas. Eihän kukaan tykkää sellaisesta! Räyhä-Ralf on nimensä mukaan koko ajan hieman ärtynyt ja vihainen. Vihaansa Ralf purkaa tuhoamalla ympäristöään, mikä ei ole ehkä se paras tapa aggressioista pääsemiseen. Ralf on todella vahva, ja suunnattoman isoilla nyrkeillään hän tuhoaa jopa betonia. Ralfilla on kuitenkin syytä olla vihainen, sillä hänen kotinsa on tuhottu kerrostalon tieltä. Kaiken lisäksi kerrostalon asukit jättävät Ralfin ulkopuolelle kaikesta hauskanpidosta. Yksinäisyys tekee yrmyiseksi. Pieni ystävällinen ele voi siis saada paljon iloa aikaan!

Nalle Puhin elokuva: Tiikeri


Tiikeri on yhä lempihahmoni Puolen Hehtaarin Metsän väestä. Tiikerissä minuun vetoaa hänen alituinen virkeytensä, iloisuutensa ja ylitsepursuavainen riemunsa. Tiikeri ei ole uudemmassa Nalle Puhin elokuvassa samanlainen rasavilli kuin vanhassa Nalle Puhissa. Tiikeri ei enää ihan koko ajan hypi muiden päälle ja hän tuntuu rauhoittuneen - ainakin jonkun verran. Tiikeri kaipaa itselleen tiikerikaveria, vaikka onkin laulanut: "Ihanin asia minusta on et oon mä ainoa!" Paras asia maailmassa Tiikerin mielestä on pomput ja hypyt ja loikat.

Frozen: Kristoff


Haluaisin kovasti tykätä Frozenissa eniten Annasta, Disney-kaimastani. Anna on kuitenkin innostuneisuudessaan ja höpsöttelyssään välillä vain liian ärsyttävä makuuni. Suosikkihahmoni ei ole myöskään Elsa, vaikka hänen hahmonkehityksensä on todella mielenkiintoista seurattavaa. Siispä lempihahmoni on Kristoff! Kristoff voi tuntua hajuttomalta ja mauttomalta muihin elokuvan hahmoihin verrattuna, mutta minusta hän on ihanan tavallinen. Tai no tavallinen ja tavallinen. Kristoffin on nimittäin kasvattaneet peikot kaukana metsän keskellä geysirien luona. Mies on eräänlainen erakkoluonne, vaikka kulkeekin kaupungissa myymässä jäätä. Muuten Kristoff ei paljon ihmisten seurassa liiku. Niinpä hän onkin aluksi hämillään tavatessaan Annan, jonka kanssa pitäisi alkaa sosiaaliseen kanssakäymiseen. Ihmisiin liittyvästä kokemattomuudestaan huolimatta Kristoff osaa olla Annaa kohtaan ystävällinen, ymmärtäväinen ja hellä. Onhan hän kuitenkin oppinut tulemaan toimeen suuren peikkosuvun kanssa. Kristoffilla on peikkojakin läheisempi ystävä, aina uskollinen Sven-poro. Svenin kanssa Kristoff hulluttelee, ja hän kuvittelee välillä puhuvansa Svenin kanssa. Liekö tämä jokin mökkihöperyyden oire... Kristoff tykkää musisoida laulaen ja soittan luuttua. Kristoff on rehellinen, luonnonläheinen, empaattinen, hauskuutteleva ja ennen kaikkea ihana mies. 

Big Hero 6: Baymax


Big Hero 6:ssa Baymax on ihana iso, pyöreä, pehmeä ja halittava, joten häntä ei voi olla valitsematta elokuvan parhaaksi hahmoksi. Baymax on Tadashi Hamadan suunnittelema ja rakentama robotti. Baymax on suunniteltu henkilökohtaiseksi hoitoapulaiseksi, ja hän osaa diagnosoida taudin kuin taudin hetkessä skannereillaan. Vaihdettuaan omistajaa Tadashista tämän pikkuveljeen Hiroon myös Baymaxin käyttötarkoitus muuttuu. Hiro päivittää Baymaxin taistelijaksi ja rakentaa tälle haarniskan rakettimoottoreineen. Niinpä Baymax pääsee lentelemään taivaalla ja rökittämään pahiksia supersankaritiimin jäsenenä. Vaikka Baymax onkin hyvin asiallinen robotti, ei hän ole yhtään kylmä tai luotaantyöntävä, päinvastoin! Baymax on monotonisesta äänestäänkin huolimatta todella lämmin, välittävä ja tosiaan halittava robotti. Baymaxin kasvonpiirteetkin käsittävät vain kaksi ympytää ja viivan, mutta silti hänessä nähdään uskomaton tunteiden kirjo.

 Zootropolis: Flash

Kuvan lähde: http://disney.wikia.com

Olen katsonut Zootropoliksen vain yhden kerran. Tämän kerran perusteella pidin eniten laiskiaisesta Flash: hän teki minuun suurimman vaikutuksen ja yllätyksen. Jo Flashin nimi on parodiaa hänen hyvin hitaasta olemisestaan, ja Nickin antama lempinimi, "vanha kunnon vauhtihirmu" suorastaan pilkkaa Flashia. Flash on töissä liikennevirastossa (tai vastaavassa), kuten näköjään monet muutkin Zootropoliksen laiskiaiset. Flash näyttäisi olevan työssään hyvä ja tunnollinen, ja hän vaikuttaisi olevan työpaikallaan suosittu muutenkin. Flash pitää vitsailusta ja ottaa elämän rennosti. Flash ei kuitenkaan ole ihan sellainen kuin päältä näyttää, kuten saamme elokuvassa nähdä...


Siinäpäs olivat kaikki parhaimmat hahmot uusimmistakin elokuvista. Ajattelin, että olisin tehnyt vielä listan "parhaista hahmoista ikinä!", mutta nyt sellaisen listan tekeminen ei innosta. Olin ajatellut, että elokuvien parhaat hahmot listaamalla kaikkien aikojen parhaimpien hahmojen listaus kävisi helposti, mutta eihän se käy. Esimerkiksi Kaunottaressa ja Hirviössä on niin monta ihanaa hahmoa, että ne menevät Flashin ohi. Niinpä julistankin tämän sarjan viimeisen osan lopussa vain tylsästi sen mielestäni kaikkien aikojen parhaimman hahmon! 

Paras Disney-hahmo ikinä on...


SIMBA!!!! 

Onneksi olkoon! :) Tämä ei ehkä tullut yllätyksenä, kun lempiklassikkonikin on Leijonakuningas. Perässä seuraa melkein voittajina Hirviö, Belle, Timon ja Pumba, prinssi Juhana ja moni muu! Mikä/mitkä ovat teidän suosikkihahmo(ja)nne Disney-klassikoista?

12.5.2016

Kanit sekä kissat hienon talon omistaisi, pienet vaatteet niille puettaisiin...

Huhtikuun lopulla Disnerd Dreams -blogin Paula kirjoitti tekstin 24 ihanasta Disney-hetkestä. Tekstin lopussa hän haastoi lukijat tekemään oman listansa - ja minähän tartuin haasteeseen innokkaasti! Muutin kuitenkin ihan pikkiriikkisen listan kontekstia, sillä "ihanimpien" hetkien listaaminen tuntui mahdottomalta. Niinpä päätin listata "kiehtovimmat" Disney-hetket. Kiehtovilla hetkillä tarkoitan tässä listassa kohtauksia elokuvista, joita minusta on todella mielenkiintoista seurata, jotka aiheuttavat minulle jotain "kicksejä". Olen listannut yhteensä 27 kiehtovaa hetkeä Disneyn ja Pixarin klassikoista. Hetket tai kohtaukset eivät ole mitenkään paremmuusjärjestyksessä, enkä tiedä, miksi niitä on juuri 27. Tämä luku tuntui hyvältä. :)

HUOM! Saattaa sisältää juonipaljastuksia!



1. Huli kerää maissia

Jostain syystä minua on aina kiehtonut Tuhkimossa kohtaus, jossa Huli kerää etukäpäliensä ja leukansa/hampaidensa väliin maissia. Meille niin pienet maissit näyttävät hiiren tassuissa jättiläismäisiltä, ja pidän tästä kontrastista. On myös ihanaa, miten Huli kerää maissit ne maahan tiputettuaan, ja keskittyy touhuihinsa niin täysiä, ettei meinaa huomata Lucifer-kissan lähestymistä. Onneksi hiiri selviää kissan hyökkäyksestä säikähdyksellä.

2. Ötökkäkaupunki

Ötökän elämässä Flik lähtee etsimään taistelijaötököitä avuksi muurahaiskeolle ötökkäkaupungista. Kaupunki on tehty kaikenlaisista purnukoista, maitotölkeistä ja pulloista. Ötökkäkaupungissa minua kiehtoo sama kontrasti kuin Hulissa ja maississa: on hienoa nähdä, miten ihmiselle pienet tavarat ovat jollekin niin suuria!

3. Nalle Puhin tulva

Puolen hehtaarin metsässä sataa ja sataa ja sataa ja lopulta koko metsä tulvii! Voi ei! Vaikka tulva onkin kamala luonnonkatastrofi, on mielenkiintoista nähdä, miten Nasun koti muuttuu erilaiseksi. Tulvan mukana kelluvat hunajapurnukat ja tuolit näyttävät hassuilta, ja on hauska nähdä, miten eri lailla Puolen hehtaarin metsän asukit pelastuvat tulvalta.

4. Floran, Faunan ja Ilomielen syntymäpäivävalmistelut

Kolmen haltijatarkummin syntymäpäivävalmisteluja on aina hauska seurata. Miten ihmeessä he ovat onnistuneet kasvattamaan Aurorasta 16-vuotiaan neitosen, kun heiltä ei näytä sujuvan kokkaus tai ompelu ilman taikavoimia!? Haltijatarkummien sanailu ja tekemiset saavat kyllä hymyn katsojan huulille.


5. Sokerihuuma

Varsinaisena sokerihiirenä alan kuolaamaan hirveästi, kun näen Räyhä-Ralfin Sokerihuuma-pelin. Koko maailma on tehty karamelleistä, tikkareista, jäätelöstä, kekseistä, coca-colasta, kaakaosta, piparkakuista, hattarasta.... Nam! Sokerihuuma-mallinen piparkakkutalo olisi ihana tehdä!

6. Robin Hood ja Pikku John varastavat prinssi Juhanalta

Robin Hood alkaa kohtauksella, jossa prinssi Juhana saapuu Nottinghamiin, ja Robin Hood ja Pikku John pukeutuvat nais-ennustajiksi varastaen prinssin vaunut typötyhjiksi kalleuksista. Kohtaus on todella hauska! Robin ja John saavat varastettua kolikot ja timantit mitä mielikuvituksellisemmilla tavoilla herra Hissin yrittäessä varoitella prinssiä turhaan. Pisteenä iin päälle kohtaus loppuu kuvaan, jossa prinssi Juhana imee peukaloaan mitä riemastuttavimmalla tavalla.

7. Bambin syntymä

Kaikki metsän eläimet rientävät katsomaan, kun valkohäntäpeuralle on syntynyt pikku prinssi. Pieni Bambi yrittää astella horjuvilla jaloillaan emon kannustaessa häntä. Pöllö-vaari tutkii nuorta peuraa silmät pyöreinä, ja Rumpali-pupu on erityisen kiinnostunut vastasyntyneestä. Kohtaus on ihana ja söpö, ja metsän eläimiä yhdistävä sosiaalinen tapahtuma riemastuttava.

8. Bolt tyhjässä talossa

Matkustaessaan New Yorkista kohti Hollywoodia Bolt kulkee vähän matkaa tyhjän talon kyydissä (ilmeisesti valmista talopakettia ollaan viemässä uudelle onnekkaalle omistajalle). Olen aina pitänyt tyhjistä, uusista taloista (en hylätyistä...), jotka vain odottavat asukasta muuttamaan sisäänsä. Boltin tyhjä talo ei ole poikkeus sääntöön.


9. Nalle Puh jumittuu Kanin suuaukkoon

Tämä on todella klassinen Nalle Puh -tarina, jonka kaikki ovat varmasti ainakin kuulleet, jos eivät ole elokuvaa nähneet. Nalle Puh jumittuu Kanin kolon suuaukkoon syötyään Kanin luona liikaa hunajaa - ja tästä alkaa laihduttaminen. Nalle Puh kärsii nähdessään muiden syövän, sillä syöminen on Puhille kaikki kaikessa - kuten minullakin. Voin siis samaistua Puhin tuskaan. Huvittavaa on myös Kanin suhtautuminen Nallen sisälle jumittuneeseen takapuoleen. Minulle ei ainakaan tulisi mieleen, että alkaisin koristella jonkun pyllyä hirveksi! :D

10. Dumbo lentää sirkuksessa

Onnelliset loput ovat aina ihania, mutta erityisen onnellinen loppu on Dumbossa. Ennen onnen täyttymistä Dumbo näyttää kykynsä kaikille sirkuksessa: hän osaa lentää! Koemme jännityksen hetkiä, kun Dumbon kärsästä tippuu taikahöyhen, eikä Dumbo usko pystyvänsä lentää ilman sitä. Onneksi epäusko vaihtuu uskoksi, ja Dumbo lentää ympäri sirkustelttaa näyttäen kiusaajilleen, etteivät suuret korvat ole nolo juttu! Jee! Tämä kohtaus saa minut aina iloiselle mielelle!

11. Kuzco ja Pacha ravintolassa

Oi voi, tarvitseeko tästä kohtauksesta sanoa edes mitään? Koko ravintolakohtaus on yhtä vitsiä vitsin perään, kun Pacha yrittää vältellä Yzmaa ja Kronkia, Kronk on joutunut kokin tilalle keittiöhommiin, Kuzco on pukeutunut naiseksi ja yrittää tilata ruokaa, ja Yzma yrittää tilata ruokaa ihmetellen naapuripöydän omituisen näköistä asiakasta. Ravintolakohtaukseen kulminoituu minusta hyvin Keisarin uudet kuviot -elokuvan huumori.

12. Aristokattien "lopputaistelu"

En ole hirveämmin elokuvien taistelukohtausten ystävä, mutta Aristokattien "lopputaistelussa" on jotain kiehtovaa. Edgar kohtaa Thomas O'Malleyn ja kujakatit tallissa, ja alkaa "hurja" ja "julmaakin julmempi" taistelu, jossa kissat ovat alusta asti voitolla. Kohtauksen kruunaa se, että Edgar lähetetään Timbuktuun, joka on yhtään Aku Ankkoja lukeneille kaukaisin paikka, mihin Aku voi lähteä Roopea (ja muuta Ankkalinnaa) pakoon.


13. Hiiret tekevät Tuhkimolle mekkoa

"Kiire, kiire, kiire, kiire, teemme puvun Tuhkimolle, eikä aikaa paljon ole. Se on jo melkein valmis...." Hiiret tuunaavat Tuhkimolle tämän äidin vanhan mekon, ja tuunaus käy ihmisten kokoisin saksin ja neuloin. On hauska nähdä, miten hiiret käyttävät heille niin isoja työvälineitä, ja miten he lintujen avulla yltävät tekemään korjauksia mekon yläosaankin. Suuren ja pienen välinen kontrasti kiehtoo yhä. Kohtaukseen kuuluu olennaisesti myös hiirten piipittävä laulu.

14. Teistä miehen teen

Ah, tämä laulu on vaan niin ihana! Olen monta kertaa hehkuttanut, kuinka suomenkielisestä versiosta löytyy voimaa ja sitä suomalaista sisua. Pelkästään jo laulu on ihana, mutta on hienoa nähdä, kuinka Mulanista ja muista alokkaista kasvaa laulun aikana "miehiä". Varsinkin Mulanin onnistuminen meinaa saada tämän tytön herkistymään.

15. Pentu-Kaunotar

Onko maailmassa mitään suloisempaa kuin koiranpennut? Kaunotar on erityisen suloinen pikkuruinen cockerspanieli, ja hänen yrityksiään päästä isäntänsä ja emäntänsä sänkyyn on hellyyttävä seurata.

16. Wall-E:n ja Evan treffit

Wall-E:n ihastumista Evaan on niin suloista katsoa. Evan jumittaessa paikalleen löydettyään kasvin Wall-E vie ihastuksensa kohteen treffeille ympäri saastunutta kaupunkia. Wall-E:lla on epäonnea matkassaan, sillä melkein jokainen treffiyritys päättyy jonkinlaiseen katastrofiin: salamaan tai Wall-E:n käden jumittumiseen. Wall-E jaksaa silti pysyä positiivisena ja ihastuneena, vaikkei treffikumppanilta mitään reaktioita tulekaan. Kohtauksen taustalla soi vielä ihana laulu! 


17. Nollasta pollaan

Nollasta pollaan, Zero to Hero, on mahtava biisi! Se on ihanan rytmikäs, kappaleen rytmi itse asiassa vaihtuu monta kertaa, ja sanat ovat hauskat. Laulu kehittyy koko ajan, eikä jää toistamaan samaa - ainakaan hirveän pitkäksi aikaa. Laulun aikana tapahtuu vaikka mitä supernopealla tahdilla, kun Herkules suorittaa uroteon toisensa jälkeen. Jokaisella katselukerralla laulusta löytää visuaalisesti jotain uutta seurattavaa.

18. Kaarnamuori

Kaarnamuori on minusta todella kiehtova hahmo. Puun runkoon ilmestyvät kasvot tulevat esiin todella hienosti, ja puun oksien/lehtien liikettä on koukuttava seurata. Animaattorit ovat saaneet tehtyä maahan juurtuneelle puulle ihanan persoonan ja liikkeet. Visuaalisen hätkähdyttävyytensä lisäksi Kaarnamuori on herttainen isoäiti-hahmo, jolta Pocahontas saa hyviä neuvoja.

19. Aristokattien harrastukset

Herttuattaren kolme pientä kissanpoikasta esitellään meille heidän harrastustensa kautta. Harrastukset ovat ylhäiselle kissasuvulle sopivia, ja pennut näyttävät jopa pitävän vapaa-ajan tekemisistään. Marie laulaa, Berlioz soittaa pianoa ja Toulouse maalaa. Minusta on mielenkiintoista nähdä, miten kissat harrastavat ihmisten harrastuksia ihmisten kokoisilla välineillä. Kohtauksen ilmapiiri on ihanan kevyt ja riemukas, vaikka pennut välillä kiistelevätkin keskenään.

20. Kapteeni Koukun perässä uiskenteleva krokotiili

Vaikka katsojille ei näytettäisikään heti krokotiilin lähestymistä Koukun laivaa kohti, voi lähestymisen kuulla veikeän teemamusiikin (eli herätyskellon tikittämisen) myötä. On todella huvittavaa nähdä, miten niin julma merirosvokapteeni muuttuu hyytelöksi krokotiilin tulon kuullessaan. Krokotiilin edesottamuksia on hauska seurata koko Peter Panin ajan. 


21. Simba nousee Jylhäkalliolle

Leijonakuninkaan lopussa tapahtuva Simban nouseminen Jylhäkalliolle hänen päihitettyään Scarin on varmasti kaikista jylhin ja vaikuttavin Jylhäkalliolle sijoittuvista kohtauksista - ja jo Elämän tie -laulun tapahtumat ovat todella vaikuttavia! Simba palaa lunastamaan paikkansa kuninkaana, ja kohtauksesta on tehty mahdollisimman mahtava pienintä yksityiskohtaa myöten.

22. Ratiganin ansa Basilille

Ratiganin tekemän ansan toimintaperiaate on todella mielenkiintoinen, vaikka ansan tarkoituksena onkin listiä Basil Hiiri. Katselen kuolettavan ansan eri osasten yhteentoimivuutta innokkaana, vaikken normaalisti mikään insinööri-luonteinen olekaan. On myös hauska nähdä, miten Ratigan käyttää ansassa itselleen suuria, ihmisten käyttöön tarkoitettuja tavaroita.

23. Be Our Guest!

Vieraamme-laulun aikaiset tapahtumat ovat ihanan värikkäitä, ja tarjottava ruoka näyttää herkulliselta. Lumiere pistää käyntiin kunnon kabareen Bellen kunniaksi Könnin yrittäessä estellä kynttelikköä. Laulu itse on hauska ja toimiva yksinkertaisesta melodiasta huolimatta (vai siitä johtuen?).

24. Ihmeiden onkalo

Ihmeiden onkalo on ollut minusta aina todella kiehtova paikka. Onkalossa on samalla jotain todella houkuttelevaa, mutta myös vaaran tuntua. Onkalossa lojuvat aarrekasat ovat uskomattomia, ja tietysti onkalosta löytyvät taikamatto ja taikalamppu todella upeita. Itse en kyllä varmasti uskaltaisi kävellä erämaan hiekasta nousevan tiikerinpään sisään, vaikka sisällä olevien aarteiden avulla voisi jäädä varhaiseläkkeelle. :D 


25. Arielin luola

"I've got gadgets and gismoz a-plenty, I've got whozits and whatzis galore," laulaa Ariel salaluolassaan, jonne on kerännyt ihmisten maailmasta peräisin olevia aarteita. Ja näitä aarteita todellakin on paljon! Arielin luola olisi ihana piilopaikka oleskella, jos se ei vain sijaitsisi veden alla. Vedenalainen maailma kuitenkin luo luolaan oman salaperäisen viehätyksensä, ja Arielin keräämiä esineitä on mielenkiintoista tutkiskella.

26. Hirviön kirjasto

Olen aina ollut lukutoukka, ja Hirviön kirjastoa olisi ihana päästä tonkimaan. Belle saa Hirviöltä todella mainion lahjan! Kirjastonhan suunniteltiin alunperin olevan enemmän esillä Kaunottaressa ja Hirviössä, mutta valitettavasti nämä kohtaukset poistettiin lopullisesta elokuvasta. Olisi ollut hauska nähdä, mitä kaikkea valtava kirjasto pitää sisällään.

27. Tähkäpää ja Flynn tutustuvat Coronaan

Flynn esittelee Tähkäpäälle Coronan kaupunkia yhden lyhyen laulun aikana. Tähkäpään innokasta suhtautumista kaikkeen näkemäänsä on ihana katsoa, ja tietysti on ihana nähdä Tähkäpään ja Flynnin lähenevän keskenään. Instrumentaalikappale on kaunis melodialtaan ja vetävän kuuloinen, ja se soi oikeutetusti kaikkien muiden äänien yli: hahmojen puhetta, hymähdyksiä tai askelten ääniä ei kohtauksen aikana kuulu musiikin takaa. 


Kiitos Paulalle kivasta haasteesta! Tätä postausta oli kiva kirjoittaa! :) Haastetta saa jatkaa eteenpäin ken haluaa.

8.5.2016

Another word for divine, your mother and mine.

Tänään juhlimme äitienpäivää. Päivän kunniaksi kirjoittelin TOP-listan, mikä on ollut valmiina jo pitkään, mutta jota en ole saanut aikaiseksi puhtaaksikirjoittaa ja julkaista. Lista pitää sisällään kymmenen parasta äitiä Disneyn ja Pixarin elokuvista! Jos Disney-klassikoissa esitetään yksinhuoltajavanhempi, on tämä vanhempi hyvin useasti isä. Niinpä äideistä olikin vaikea valita niitä parhaimpia, sillä heidän joukkonsa eivät ole niin suuret kuin isien. Tässä kuitenkin siis TOP-10 parasta äitiä!


10. Kaunotar


Kaunottaren ja Kulkurin lopussa näemme yhden kohtauksen ajan, miten Kaunottaren elämä on muuttunut perhepainotteiseksi, ja kuinka hän hoitaa lapsiaan. Kaunotar huolehtii neljästä pennustaan aidolla lämmöllä, eikä hivenen rasavilli Pepikään näytä tuovan ongelmia vanhemmuuteen.


9. Perdita


Perdita synnyttää 15 dalmatianpentua, ja rakastaa näitä syvästi. Ongelmia äiti-lapsi-suhteessa syntyy, kun pennut kidnapataan. Perdita lähtee kuitenkin tomerana äitinä etsimään pentujaan, ja löytääkin heidät. Samalla reissulla Perdita tulee adoptoineeksi hivenen lisääkin koiranpentuja.


8. Pupuäiti


Pupuäiti hoivaa Nottinghamin kaupungissa kokonaista pupulaumaa. Pupuperheen isää ei näy missään, eli voimme päätellä pupuäidin olevan yksinhuoltaja. Pupuäidin arvot ja kasvatusopit näyttäisivät olevan kohdallaan, ja köyhyydestään huolimatta puput kasvavat sosiaalisesti ja hengellisesti rikkaassa ympäristössä. Pupuäiti luo lapsilleen myös uskonsiementä, ja hän viljelee paljon siunauksia ympärilleen.


7. Sarah Hawkins


Sarah joutuu taistelemaan kotona yhteiskunnan normeja vastaan kapinoivan nuoren kanssa. Jimin kasvattaminen yksinhuoltajana ei ole varmastikaan ollut helppo homma, mutta Sarah on onnistunut kasvatustyössään kuitenkin loistavasti. Sarah ei sulata kaikkia Jimin lainvastaisia puuhia, ja hyvänä äitinä hän osaa torua poikaansa ja johdattaa häntä oikealle tielle. Sarah osaa myös päästää pojastaan irti hänen tavoitellessaan unelmaansa, eikä takerru tähän, vaikka he melko kahdestaan ovatkin maailmassa.


6. Rileyn äiti


Inside Outin päähenkilön Rileyn äiti joutuu elokuvassa vakavaan tilanteeseen perheen muuttaessa maalta kaupunkiin. Muutto vaikuttaa Rileyhin kovasti, ja äidin tehtäväksi jää luoda turvaa, kotoisuutta ja lämpöä uuteen miljööseen. Tässä tehtävässä Rileyn äiti onnistuu hyvin, ja hänestä paljastuu empaattinen, hellä, hoivaava ja rakastava äiti.


5. Kuningatar Elinor 


Merida pitää äitiään liian totisena ja lakeja sekä tapoja kuuliaisesti noudattavana ihmisenä. Kuningataräidin auktoriteetti ei meinaa purra Meridaan. Vaikka Elinor onkin vakava ja sääntöjen mukaan toimiva kuningatar, pitää hän perhettään suuressa arvossa. Hän on tiukka tyttärelleen vain sen takia, että Meridasta kasvaisi jonakin päivänä hyvä kuningatar, ja hän uskoo omien tapojensa olevan niitä ainoita oikeita tapoja toimia. Ehkäpä Elinorillakin on jotain opittavaa Meridan villistä luonteesta...


4. Eudora


Eudora on ihanan huolehtivainen ja tytärtään Tianaa rakastava äiti. Heidän pienellä perheellään ei ole ollut helppoa toimeentulemisen kanssa, mutta Eudora on tehnyt oman vahvan osuutensa ompelijana perheen elättämiseksi. Työelämä ei ole vaikuttanut kotielämään kuitenkaan negatiivisesti, ja Eudoralla ja Tianalla on yhä tyttären aikuiseksi kasvettuaan tiiviit ja lämpimät välit. Nykyään Eudoran ei tarvitse huolehtia Tianan toimeentulemisesta, mutta sen sijaan hän huolehtii siitä, ettei tytär tee liikaa työtä huvin ja ilon kustannuksella. Eudora haluaisi sitä paitsi jo mummuksi.


3. Bambin äiti


Bambin äiti opettaa poikaselleen valkohäntäpeurojen tapoja ja selviytymistä metsässä. Ilman äidin oppeja Bambi olisi aivan hukassa. Emo osaa olla Bambin suurta intoa ja uteliaisuutta kohtaan ymmärtäväinen, ja hän luottaa Bambiin siinä määrin, että antaa hänen tutkia metsää myös itsenäisesti. Bambin äiti on hyvin hellä, rakastava ja läheinen emo Bambille. 


2. Kala


Kala menetti aikanaan oman gorillapoikasensa, mutta adoptoi pienen Tarzanin kasvatettavakseen muun gorillalauman vastustuksesta huolimatta. Kala on pitänyt pintansa läpi vuosien, ja uskoo poikansa kykyihin. Gorillaäidin kasvatusmetodit ovat hyvänkuuloisia, ja hän on jo pienestä pitäen opettanut pojalleen suvaitsevaisuutta ja omana itsenään olemista. Kala rakastaa Tarzania ehdottomasti, ja ajan tullen osaa päästää pojastaan irti, vaikkei haluaisi.


1. Jumbo


Norsuäiti Jumbo on pitkään odottanut omaa poikasta, ja vihdoin haikara tuo hänellekin oman pienen nyytin. Dumbo paljastuu isokorvaiseksi elefantiksi, ja jo alusta asti Jumbon täytyy pitää poikasensa puolia muiden kiusaamista vastaan. Jumbo-äiti puolustaa lastaan ehdottomasti ja jopa niin rajusti, että joutuu vankilaan aiheuttamastaan kaaoksesta. Vankilassaoloaikanaankin Jumbo ajattelee vain Dumboa, ja näiden kahden rakkaus pysyy vahvana. Jumbo puolustaa minusta omaa lastaan kaikista muista äideistä voimakkaimmin, ja hänen ja Dumbon yhteiset kohtaukset ovat niin hellyyttäviä, että hän ansaitsee paikan parhaana Disney-äitinä! 


Vaikka kaikki Disney-äidit niin ihania ovatkin, niin ihan kaikista maailman äideistä paras äiti on minun oma äitini. Minun äitini on kaunis, hauska, ihana ja rakas. Äitini on kasvattanut minut ja veljeni tiukasti mutta hellästi parhaalla mahdollisella tavalla, ja lapsuuteni on ollut turvallinen ja leikkisä - ihan niinkuin lapsuuden kuuluukin olla! Äidille kuuluu iso kiitos siitä, että olen tällainen kuin olen. <3 

HYVÄÄ ÄITIENPÄIVÄÄ KAIKILLE ÄIDEILLE!

2.5.2016

Now he's a hot shot - he's a hero!

Vuonna 2012 aloittamani Disney-klassikkojen katseluprojekti on tullut päätökseen. Olen katsonut kaikki listallani olevat 55 Disney-klassikkoa (Yhdysvaltojen lista + Aivan villit). Klassikoita katsoessani kiinnitin huomiota viiteen eri kohtaan, joiden perusteella elokuvat arvostelin: oliko elokuvan juoni mielenkiintoinen, olivatko mahdolliset laulut hyviä, oliko elokuvan visuaalinen puoli onnistunut, pystyikö hahmoihin samaistumaan ja aiheuttiko elokuva minussa jotain tunteita. Jokaisesta kohdasta annoin elokuvalle 1-5 pistettä, ja pistemäärien perusteella olen sitten järjestänyt klassikot paremmuusjärjestykseen. 

Viime postauksissa aloittamani klassikoiden TOP55-lista jatkuu nyt kolmanteen ja viimeiseen osaansa. Pääsemme kurkkaamaan mielestäni parhaimpiin kahteenkymmeneen Disney-klassikkoon ja katsomaan, mikä on se paras klassikko ikinä! Jee!


20. 101 dalmatialaista



101 dalmatialaista hurmaa minut animaatiotyylillään. Pidän kovasti elokuvan graafisesta ja luonnosmaisesta tyylistä, ja alkutekstien aikana näkyvä abstrakti animaatio on loistava. 101 dalmatialaisessa ei ole montaa laulua, mutta ainakin tässä tapauksessa laatu korvaa määrän. Cruella de Vil -laulu on jotain niin mahtavaa, että jo yksinään tämän laulun avulla elokuva nousisi lemppareihini. Pidän kovasti laulun jazzmaisesta rytmistä ja melodiasta, ja englanninkieliset sanat ovat ihanan karmaisevat. 101 dalmatialaisen juoni on jännittävä, ja se pitää katsojan tiukasti ruudun ääressä. Elokuvassa esiintyvät hahmot eivät kuitenkaan ole Disney-hahmojen parhaimmistoa, eikä yhtä tiettyä päähenkilöä elokuvasta löydykään. Elokuva sisältääkin niin paljon hahmoja, ettei tietyt hahmot pääse loistamaan ja vakuuttamaan katsojaa. 101 dalmatialaista alkaa loistavasti ja tiivistunnelmaisesti, mutta loppua kohti se pääsee lässähtämään hahmojen lisääntymisen (kirjaimellisesti!) myötä. Cruella de Vilistä on kuitenkin tehty todella vaikuttava ja mieleenpainuva pahis. Pidän myös Anitasta ja Rogerista, ja tietysti 99 dalmatiankoiranpentua sulattavat sydämeni.


19. Bolt

Lähde: http://livlily.blogspot.fi
Boltin sijoittuminen listalla näin korkealle oli minulle totaalinen yllätys! En olisi arvannut, että televisiotähden edesottamukset kiehtoisivat minua näinkin paljon. Bolt on saanut minulta huonot pisteet musiikistaan, sillä elokuvan laulut eivät ole mitenkään muistettavia tapauksia. Sen sijaan Boltin hahmot ovat loistavia, etenkin Boltia innokkaasti fanittava hamsteri Raivo, jonka jutuille ei voi olla nauramatta. Boltin animaatiotyyli on onnistunutta, ja tietokoneanimaatio on ottanut ison harppauksen eteenpäin Boltin ja edellisen klassikon, Riemukkaan Robinsonin perheen, välillä. Bolt on myös hyvin tunteellinen elokuva, mikä on plussaa. Bolt on lisäksi tällä klassikoiden paremmuuslistalla ensimmäinen elokuva, joka on saanut täydet viisi pistettä jostakin arvostelukohdasta. Elokuvan juoni on minusta niin mielenkiintoinen ja selkeästi etenevä, että se on ansainnut viitosen. Juonen takia Bolt on päässytkin listalla näin korkealle sijalle.


18. Bambi

Bambi on aivan ihana elokuva! Ihaninta elokuvassa on sen suloiset hahmot ja uskomattoman aidonnäköinen ja maalauksellinen piirrostyyli. Bambin tarina on mukavaa seurattavaa, vaikka siinä esitelläänkin luonnon kiertokulku kaikessa raadollisuudessaan. Bambia katsoessaan katsoja saa kokea kaikkia eri tunteita ilosta suruun ja pelkoon. Ihminen ja metsästyskoirat ovat todella pelottavia, ja Bambin äidin kuolema on aiheuttanut itkua jo monessa sukupolvessa. Elokuvan yleisilme on mielestäni kuitenkin iloinen ja toivoa täynnä, ja Bambista tulee ensimmäisenä mieleeni nuoren valkohäntäpeuran seikkailut kukkaniityllä ja jäätyneellä järvenpinnalla - ei äidin dramaattinen kuolema. Bambin laulut ovat mielestäni keskinkertaisia: hyviä, muttei tarpeeksi hyviä ollakseen loistavia. Taustamusiikki sen sijaan on upeaa, ja varsinkin ihmisen teema-musiikki selkäpiitä karmivaa.


17. Karhuveljeni Koda

Lähde: http://unofficialpaulfelix.blogspot.fi
Karhuveljeni Kodakin pääsi listallani yllättävän korkealle. Pidän elokuvassa kovasti sen juonesta ja teemoista. Elokuvassa pohditaan ennakkoluuloja ja sitä, ettei maailma ole mustavalkoinen hyvät vastaan pahat -paikka. Elokuvan hahmoista on tehty moniulotteisia, ja heistä löytyy niin hyviä kuin huonojakin puolia. Karhuveljeni Koda on hyvin huumoripitoinen elokuva, mutta elokuvassa käsitellään myös mainitsemiani vakavampia aiheita, ja elokuva sisältää hyvinkin tunteellisia kohtauksia. Elokuvassa on myös hyvässä suhteessa toiminnallisia ja rauhallisempia hetkiä. Pidän Karhuveljeni Kodan lauluista, joista parhaat on reipas Matkaa teen ja herkkä Sait kyyneleet. Karhuveljeni Kodan animaatiotyyli on hienoa katsottavaa, ja tyyliä muutetaan ihanasti Kenain muuttuessa karhuksi.


16. Pieni merenneito

Lähde: http://livlily.blogspot.fi
Pieni merenneito on mielestäni hieno elokuva, mutta ei loistava. Tiedän Pienen merenneidon olevan monen lempiklassikko, mutta jostain syystä se ei ole tehnyt minuun niin syvää vaikutusta. Asiaan vaikuttaa varmasti se, etten katsonut lapsuudessani Pientä merenneitoa kovinkaan montaa kertaa, toisin kuin joitain muita Disney-elokuvia, joiden VHS-kasetit suunnilleen kulutin puhki. Elokuva ei siis saa minulta nostalgiapisteitä. Rakastan kuitenkin Pienen merenneidon lauluja, ja ne ovatkin saaneet minulta täyden viitosen! Jokainen Pienen merenneidon lauluista on omalla tavallaan mestariteos. Mielestäni elokuvan juoni on hyvä, jännittävä ja sopivasti erilaisia tunteita herättelevä. Pienen merenneidon piirrostyylistä tunnistaa Disneyn kädenjäljen ja vedenalaisesta maailmasta on tehty vakuuttava. Hahmot ovat hyviä, mutta en osaa samaistua heihin täysin. Minulla ei ole koskaan ollut niin voimakas ja auktoriteetteja vastustava murrosikä kuin Arielilla, joten hänen kapinointinsa tuntuu oudolta. Toisaalta taas Arielin keräilyharrastus tuntuu kovin tutulta... :)


15. Notre Damen kellonsoittaja

Lähde: http://livlily.blogspot.fi

Notre Damen kellonsoittajassa käsitellään hyvin vakavia ja ahdistaviakin asioita. Quasimodon kiusaamista ja kidutusta on hirveää katsella! Quasimodo haaveilee Arielin tavoin elävänsä toisenlaisessa maailmassa, mutta Quasimodon haaveiluun samaistun paremmin, vaikkei minua olekaan koskaan kiusattu tai pidetty vankeudessa. Quasimodon haaveita ja pettymyksiä kuvataan voimakkaasti, ja varsinkin näitä pettymyksiä elokuvassa piisaa. Katsoja ei voi olla surematta yhdessä Quasimodon kanssa, ja hänen iloitessaan katsojakin iloitsee kahta kauheammin. Niinpä olenkin antanut elokuvalle viisi pistettä sen aiheuttamista tunteista. Notre Damen kellonsoittajan piirrostyyli on ihanaa, ja varsinkin Notre Damen katedraali on tehty upeasti. Elokuvan laulut ovat mahtipontisia, mutta eivät niitä parhaita Disney-lauluja vaikuttavista sanoista ja kauniista melodioista huolimatta.


14. Robin Hood

Robin Hood kuuluu minun lapsuuteeni, ja se oli Liisa Ihmemaassa -klassikon ohella toinen veljeni lempielokuvista. Elokuvaa tuli siis katsottua paljon. Robin Hoodissa lainaillaan aika paljon hahmojen liikkeitä edeltävistä Disney-klassikoista, ja tiettyjä elokuvan kohtauksia uusitaan uudestaan myöhemmin elokuvassa (kuten norsujen trumpetteihin puhaltelua). Tämä asia ei minua suuresti haittaa, mutta vaikuttaa kuitenkin negatiivisella tavalla elokuvan saamiin pisteisiin. Muuten Robin Hood olisi varmasti TOP10:ssä asti. Pidän elokuvan hahmoista kovasti, ja Robin Hood on ihanan urhea ja ihanan romanttinen kettu! Robinin ja Marianin rakkaustarina on elokuvassa ihanaa katsottavaa. Myös elokuvan muut hahmot ovat onnistuneita, ja julma prinssi Juhana on yksi parhaista Disney-pahiksista. Pidän kovasti Robin Hoodin lauluistakin, ja niistä monet soivat päässäni taustamusiikkina säännöllisesti.


13. Viidakkokirja


Viidakkokirja on mitä loistavin Disney-klassikko. Elokuvan musiikki on parasta, ja lauluista elokuva onkin saanut minulta arvosanaksi 5. Karhun elämää ja Apinalaulu vievät kuulijan mennessään. Viidakkokirjan hahmot ovat hyviä, ja jokainen tuo oman tärkeän mausteensa elokuvaan. Moni hahmoista on hassutteleva, kuten Baloo, kuningas Louie, Kaa ja norsut, mutta huumoristaan huolimatta elokuvassa on monta vakavaa ja pelottavaakin kohtaa. Viidakkokirja on hieman episodimainen elokuva, mutta kaikista eläintapaamisista muodostuu kuitenkin ehjä kokonaisuus. Viidakkokirjan animaatio on laadukasta Disney-kamaa, mutta valitettavasti siinäkin paria kohtausta kierrätetään elokuvassa useampaan otteeseen, kuten vaikka Kaan tippumista puusta alas. Tämä animaation uusinta vähentää hieman Viidakkokirjan saamaa pistesaldoa.


12. Herkules


Olisin odottanut, että Herkules olisi ollut listallani hieman alemmalla sijalla, mutta elokuvan pistesaldoa katsoessa ei ole ihme, että se on näinkin korkealla. Herkules on saanut minulta kahdesta arvostelukohdasta 5:n, lauluista ja tunteista. Herkuleksen laulut ovat mielestäni aivan mahtavia ja ihanan svengaavia. Kreikkalaismytologiasta kertovaan elokuvaan on lisätty gospel-tyylisiä lauluja, ja muusat bilettävät laulujen aikaan täysiä. Mahtavaa! Herkulesta katsoessani saan myös monet kyyneleet silmänurkkiini erityisesti elokuvan loppupuolella. Sen sijaan Herkuleksen animaatiotyyli ei ole minun makuuni: se on jotenkin liian sarjakuvamaista ja pyörteilevää (esim. Herkuleksen leuan pyörre on ollut minusta aina hirveä). Elokuva on kyllä ihanan värikäs piristysruiske. Herkuleksen hahmot eivät myöskään ole koskaan vakuuttaneet minua. Hades ja Pegasos tekevät hahmojoukkoon kuitenkin positiivisen poikkeuksen.


11. Aladdin

Aladdin ei ihan päässyt TOP10:iin, vaikka se saikin samat pisteet listalla kymmenenneksi ja yhdeksänneksi päässeiden elokuvien kanssa. Aladdin on saanut minulta viisi pistettä piirrostyylistä, sillä elokuva on esteettisesti huikea ja yksityiskohtia täynnä. Elokuvan värimaailmaa on pohditty myös todella tarkasti. Aladdinissa seikkailevat mahtavat hahmot ovat myös ansainneet täydet viisi pistettä. Aladdinin laulut ovat mielestäni myös todella huikeita ja niiden melodia vie kivasti itämaiseen tunnelmaan. Elokuvan juoni on jännittävä ja katsoja seuraa tarinaa tiiviisti. Aladdin on kuitenkin saanut minulta vain keskiverrot pisteet "tunteet"-arvostelukohdasta, sillä elokuva ei aiheuta minussa tarpeeksi tunnereaktioita. Toki Aladdinissa on monta jännittävää, ellei pelottavaakin kohtaa, ja lopussa katsojaa herkistyttää, mutta varsinaista suru-itkukohtausta elokuva ei saa ainakaan minussa aikaan. Aladdin on silti mahtava ja viihdyttävä elokuva.


10. Prinsessa Ruusunen

Prinsessa Ruusunen on minusta ehkä esteettisin ja tyylikkäin Disney-klassikko. Se eroaa muista klassikoista geometrisella ja kulmikkaalla piirrostyylillään, vaikka mukaan on päässyt pyöreitä Disneymäisiä eläimiäkin. Prinsessa Ruusunen onkin saanut viisi pistettä animaatiostaan, ja muista arvostelukohdista se on saanut minulta neljä pistettä. Pidän elokuvan juonesta, ja mielestäni on kiva, että juoni etenee aina eri hahmojen näkökulmasta käsin. Tietysti on harmi, että itse Aurora saa niin vähän ruutuaikaa ja häntä suuremman roolin elokuvassa saavat haltijatarkummit ja jopa Pahatar. Pahatar on varmasti elegantein kaikista Disney-pahiksista, ja hänen vuorosanoissaan jyllää mahtipontisuus. Pidän Prinsessa Ruususen musiikista, joka on sovitettu Tsaikovskin samannimisen baletin kappaleista. Pidän kovasti Prinsessa Ruususesta, ja koko elokuvaa kuvaa minusta hyvin jo alussa mainitsemani esteettisyys ja tyylikkyys.


9. Tarzan

Lähde: http://livlily.blogspot.fi
Tarzan on saanut tismalleen samanlaiset pisteet kuin Prinsessa Ruusunen: viisi pistettä animaatiotyylistä ja neljä pistettä muista arvostelukohdista. Tarzan pääsee Ruususen edelle sen takia, että koen sitä katsoessani vahvempia tunnereaktioita. Jo elokuvan alussa pääsen itkemään perheiden menettäessä perheenjäseniään, ja itkeminen jatkuu tasaisin väliajoin läpi koko elokuvan. Aah! Parasta antia elokuvassa on hahmojen väliset suhteet, erityisesti Tarzanin ja hänen gorillavanhempiensa suhde ja sen muutos elokuvan aikana. Elokuvan laulut ovat helposti päähän soimaan jääviä, mikä johtuu varmasti rytmiin panostamisesta. Viidakko on visuaalisesti upeaa katsottavaa, ja Tarzanin liikkeet puiden rungoilla ja liaaneissa kiehtovaa seurattavaa.


8. Kaksin karkuteillä

Lähde: http://livlily.blogspot.fi

Kaksin karkuteillä on saanut viisi pistettä kahdesta kohdasta: lauluista ja hahmoista. Ensimmäisen kerran elokuvan nähtyäni laulut eivät jääneet mieleeni ollenkaan, mutta nyttemmin niitä on tullut kuunneltua paljon ja ne ovat muuttuneet koko ajan paremmiksi ja paremmiksi. Pari vuotta sitten elokuva ei siis olisi välttämättä saanut yhtä hyviä pisteitä. Parhaat laulut ovat Mä unelmoin, Valon kirkkaan viimein nään ja lopputektien aikana soiva Something That I Want. Kaksin karkuteillä -elokuvan hahmot ovat samaistuttavia, moniulotteisia ja jokainen omalla tavallaan kiehtova. Elokuvan animaatiotyyli on yksityiskohtaista, romanttista ja iloisen värikästä. Pidän silti vielä toistaiseksi enemmän perinteisesti tehdystä animaatiosta kuin tietokoneella tehdystä, joten animaatiosta Kaksin karkuteillä ei voi saada täysiä pisteitä. Elokuva on myös hyvin tunteellinen iloineen ja suruineen, ja juoni kulkee selkeästi koko ajan eteenpäin. Huonoin asia elokuvassa on sen pöljästi suomennettu nimi. :)


7. Pocahontas

Lähde: http://livlily.blogspot.fi
 Pocahontas on todella haikean surullinen elokuva, ja se saa minut aina pillahtamaan itkuun. Pocahontasin ja John Smithin traaginen rakkaustarina on todella kaunis, ja pelkästään kuvien näkeminen elokuvan viimeisestä kohtauksesta saa minut herkistymään kyyneliin. Pocahontas on siis todella tunteellinen elokuva. Pocahontasissa on aivan mahtava musiikki, ja Virta minne veneen vie sekä Tuulen värit ovat elokuvan muistettavimpia kappaleita. Pocahontasin hahmot ovat aidonnäköisiä ja -tuntuisia, ja varsinkin intiaaniprinsessan kamppailuun oikeasta ja väärästä samaistuu helposti. Elokuvan piirrostyyli on realistinen ja geometrinen, ja varsinkin elokuvan maisemat ovat todella kaunista katsottavaa. Pocahontasissa käsitellään tärkeää ja valitettavasti vielä nykypäivänä ajankohtaista teemaa: rasistisuutta. Elokuva saa minulta viisi pistettä lauluista ja tunteista.



6. Aristokatit

Blogini nimestä voisi päätellä jotain suhteestani Aristokatteihin: rakastan kyseistä elokuvaa! Parasta elokuvassa on sen mahtava musiikki, ja jokainen kappale on omalla tavallaan minulle tärkeä. Svengaavin lauluista on ehdottomasti Katti tahtoo olla jokainen. Aristokateissa on kiinnostava ja eteenpäin puksuttava juoni. On jännittävää, kun elokuvan katsoja tietää "pahiksen" henkilöllisyyden, mutta päähenkilöillä ei ole pahiksesta tietoakaan. Katsoja haluaa huutaa aristokateille: "Älkää menkö sinne!", kun kohtalokkaat hetket ovat käsillä. Pidän kovasti Aristokattien hahmoista, vanha kissaihminen kun olen. Ei näihin kissoihin tosin voisi olla ihastumatta koiraihmisetkään. Elokuvassa on suuri joukko sivuhenkilöitä, mutta kaikki heistä ovat omalaatuisiaan tapauksia, eivätkä tunnu turhilta. Pidän myös Aristokattien animaatiotyylistä, joka on ihanan luonnosmaista. Valitettavasti en voi kuitenkaan antaa piirrostyylistä täysiä pisteitä, sillä elokuvassa uusitaan samoja animaatiopätkiä pari kertaa, ainakin loppuhuipennuksessa näemme jo aikaisemmin elokuvassa nähtyjä tanssiliikkeitä. Aristokatit ei myöskään herättele minussa kauheasti tunteita, lähinnä herkistyn Thomasin ja Herttuattaren romanttisessa kohtauksessa öisen Pariisin kattojen yllä.


5. Frozen

Lähde: http://conceptartworld.com

Frozenille antamani pisteet yllättivät minut täysin: en olisi uskonut, että se pärjää näin hyvin muita niin mahtavia Disney-klassikoita vastaan! Olen perinteisesti käsin piirretyn animaatiotyylin kannattaja, ja ajattelin, ettei Frozenilla olisi mahdollisuuksia päihittää esimerkiksi Aladdinia. Olin kuitenkin väärässä, ja yllätys oli lähinnä positiivinen. Nyt voin fanittaa elokuvaa kunnolla. :) Pidän Frozenin lauluista, ja mielestäni on ihanaa, että Disney jaksaa yhä tehdä animaatiomusikaaleja. Elokuvan juoni on katsojan tiukasti ruudun edessä pitävä ja tapahtumat yllättäviä. Hahmot ovat monipuolisia  ja samaistuttavia. Elokuvan lumiset maisemat ovat todella upeita, ja elokuva saa katsojassa aikaan monenlaisia tunteita. Lisäpisteen Frozen saa siitä, että siinä esiintyy minun kaimani, ja vielä hyvin keskeisessä roolissa! :)


4. Mulan

Lähde: https://ohmy.disney.com
Mulan oli listallani kanssa suuri yllättäjä: en olisi todellakaan arvannut sen sijoittuvan neljänneksi parhaaksi elokuvaksi! Mulanin tarina on kuitenkin kaunis, vahva ja herkkä, ja elokuva ansaitsee jokaisen sille antamani pisteen. Mulanissa katsoja saa herkistellä kohdassa, jossa Mulanista vihdoin "tulee mies" (kun hän saa nuolen tolpan päästä) ja kun hän lopulta palaa takaisin kotiin. Mushun jutuille saa taas vastaavasti naureskella. Pidän kovasti Mulanin lauluista, vaikkeivat ne olekaan Alan Menkenin säveltämiä. ;) Teistä miehen teen -laulussa on tiettyä suomalaista sisua, Heijastus on ihanan herkkä laulu ja muut kaksi kappaletta pitävät sisällään hauskat lyriikat. Mulanin tarina on mahtava, ja on ihanaa, miten vahva ja itsenäinen nainen Mulan on epävarmuudestaan huolimatta. Mulanin hahmonkehitystä on hienoa seurata elokuvan ajan. Mulan on myös todella esteettinen elokuva, ja taustojen maalaaminen vesivärein sopii elokuvaan loistavasti, mutta myös tietokoneella animoidut kohtaukset kuuluvat tiiviisti elokuvaan.



3. Prinsessa ja sammakko

Lähde: http://www.firstshowing.net

Prinsessa ja sammakko oli minulle rakkautta ensisilmäyksellä. Elokuvaan ei liity nostalgia-pisteitä lapsuudesta, ja minusta onkin kiva, että elokuva on päässyt kolmen parhaan joukkoon ihan "omilla ansioillaan", ei muistoilla ratsastaen. :) Mistähän aloittaisin, sillä pidän elokuvassa kaikesta! Musiikki on mahtavaa, laulut ovat kauniita ja mieleenpainuvia. Prinsessan ja sammakon juoni on tiukasti otteessaan pitävä, ja se tavoittaa sen Disney-klassikoiden tunnelman, mitä elokuvan tekijät olivat hakeneetkin. Käsinpiirretty animaatio toimii, ja tietokoneella perinteiseen tyyliin lisätyt erikoistehosteet ovat kaunista katsottavaa. Hahmot ovat loistavia, ja Tiana on todella esimerkillinen hahmo nuorille katsojille - ja miksei vanhemmillekin. Elokuva saa minut nauramaan ja itkemään, herkistelemään ja pelkäämään. Kaiken kaikkiaan Prinsessa ja sammakko on mielestäni todella aliarvostettu elokuva, ja se ansatsisi osakseen paljon enemmän hehkutusta.


2. Kaunotar ja Hirviö

Lähde: https://ohmy.disney.com

Kaunotar ja Hirviö on aivan ihana elokuva. Elokuvan musiikki on jotain uskomattoman kaunista, ja jo elokuvan alussa soiva Prologue saa minussa aikaan kylmät väreet. Taustamusiikki ei siis jää yhtään laulettujen laulujen varjoon. Kaunottaren ja Hirviön hahmot ovat mielenkiintoisia, ja jokaisessa hahmossa on jotain tarttumapintaa, mikä kiinnostaa katsojaa. Elokuva saa aikaan minussa monia tunteita, esimerkiksi elokuvan alussa Mauricen paetessa susia olen ihan kauhuissani. Hirviö saa elokuvan keskivaiheilla minussa aikaan naurunpyrskähdyksiä yrittäessään toimia käytöstapojen mukaan, ja elokuvan lopussa taas ei voi olla itkemättä. Kaunottareen ja Hirviöön on tehty uskomattoman hieno satumaailma piirrostyyliä ja musiikkia myöten, ja elokuva on ihanan ehjä ja loistava kokonaisuus.

Mietin pitkään, viekö Kaunotar ja Hirviö ihan parhaan Disney-klassikon tittelin, mutta eräs toinen klassikko voitti niukin naukin...


1. Leijonakuningas

Lähde: http://livlily.blogspot.fi

Leijonakuningas on mielestäni paras Disney-klassikko ikinä! Elokuvan juoni pitää katsojan otteessaan alusta loppuun asti. Simbaan samaistuu helposti, ja Simba on ihana hahmo kaikkine inhimillisine epäilyksineen. Hän myös kehittyy todella paljon elokuvan aikana. Leijonakuninkaan muutkin hahmot ovat loistavia: Timon ja Pumba ovat ihanan hauskoja, Rafiki ihanan ärsyttävä (mutta viisas) ja Mufasa on ihana isä. Simban ja Mufasan suhdetta on todella suloista seurata. Leijonakuningas saa katsojassa aikaan monipuolisesti erilaisia tunteita alkaen Timonin ja Pumban hulluttelusta loppuen Mufasan traagiseen kuolemaan. Leijonakuningas on myös ainoa Disney-klassikko, jota katsoessani nolostun jonkun hahmon puolesta. (Ai miksi? Lue elokuva-arvosteluni niin tiedät!) Leijonat ja savanni on piirretty aidonnäköisesti ja upeasti. Parasta tässä parhaassa Disney-klassikossa ovat sen mahtavat laulut! Jokainen laulu on mestariteos, ja hakuna matata -fraasi on tarttunut populaarikulttuuriinkin. Elokuvan alku Tie elämään -kappaleineen on todella mahtipontinen, ja saa minussa aikaan kylmiä väreitä. Myös elokuvan lopetus on mahtipontinen, ja se loppuu hyvin samanlaisiin tunnelmiin, kuin mistä elokuva alkaa. Tämä luonnon ja elokuvan kiertokulku on minusta loistava lopetus loistavalle elokuvalle. Leijonakuningas sisältää alun ja lopun lisäksi muutenkin seisauttavia ja jylhiä kohtauksia, joita seuraan sydän väpättäen. Ah! 



Siinä oli listani kokonaisuudessaan! Melkein kaikki viime tekstiin kommentoijat taisivat arvata lempielokuvani, tai ainakin toiseksi sijoittuneen elokuvan. Eniten TOP10:ssä olevia elokuvia arvasi Saara, jee! Hyvä sinä! Asiaan ei varmasti vaikuta millään lailla se, että olemme kavereita myös ruudun ulkopuolella... ;) Mutta kertokaahan te, päätyikö joku inhokkielokuvanne minun lemppareitteni listalle? Ja mitkä ovat teidän lempiklassikoitanne? En ihan kerennyt toivottaa teille hyvää vappua, vaikka tarkoituksenani oli julkaista teksti eilen, mutta voin toivotella hyvää myöhäistä vappua! :)

(Postauksen kuvat, joissa ei näy lähdettä, on otettu osoitteesta andreasdeja.blogspot.fi)