Pinocchio - elokuva-arvostelu

HUOM! Arvostelun alussa olen kertonut elokuvan juonen kursivoituna tekstinä. Jos et halua tietää juonipaljastuksia tai loppuhuipennusta, skippaa kursivoitu kohta ja mene suoraan "normaaliin" tekstiin. Lukemisen iloa! :) 

Eräänä iltana viluinen kulkuri-heinäsirkka näkee puusepän ikkunasta takassa pilkottavan valon. Heinäsirkka, Samu Sirkka nimeltään, menee lämmittelemään huurteisia jäseniään tulen ääreen. Samalla hän päättää jäädä yöksi tuohon kodikkaaseen verstaaseen. Verstaassa puuseppä Geppetto viimeistelee tekemänsä marionetti-nuken ja antaa tälle nimeksi Pinocchio. Geppetton lemmikit Cleo-kultakala ja Figaro-kissa eivät kyllä kauheasti pidä nuken saamasta nimestä. Illalla nukkumaan mennessään Geppetto toivoo toivomustähdeltä, että Pinocchio olisi oikea poika.

Yöllä Geppetton toive toteutuu! Sininen haltijatar laskeutuu toivomustähdestä pieneen verstaaseen, ja herättää puunuken eloon. Samalla haltijatar nimittää Samu Sirkan Pinocchion omaksitunnoksi, sillä Pinocchio ei tiedä, mikä on oikein ja mikä ei. Pinocchio ei oikein osaa vielä kävellä, ja kävely-yrityksessään rämähtää pöydältä alas, jolloin Geppetto herää. Geppetto hämmästyy ja ilahtuu suunnattomasti, kun hänen puunukkensa on herännyt henkiin. Niinpä he ennen nukkumaanmenoa tanssivat hurjasti Geppetton rakentamien soittopelien tahdissa.

Seuraavana aamuna Pinocchio lähtee kouluun innoissaan Samu Sirkan vielä nukkuessa. Ei mene kauan, kun Pinocchion huomaavat Rehti Repo ja Kimi Keppostin, nuo hieman typerät rosvot. He saavat houkuteltua Pinocchion liittymään teatteriin. Samu Sirkka yrittää muuttaa Pinocchion mieltä, mutta turhaan. Poika on jo lavean tien pauloissa. Niinpä Samu antaa periksi. Repo ja Keppostin vievät Pinocchion Strombolin marionettiteatteriin, jossa Pinocchio loistaa.

Kun Pinocchio on esityksen jälkeen lähdössä kotiinsa, estää Stromboli hänen aikeensa ja lukitsee pojan lintuhäkkiin. Samu Sirkka päättää lähteä onnittelemaan Pinocchiota onnistuneesta uravalinnasta, ja löytää puunuken häkistä. Hän yrittää saada Pinocchion vapaaksi, mutta turhaan. Yhdessä he pohtivat kurjaa tulevaisuuttaan. Silloin Sininen haltijatar saapuu taas paikalle. Hän kysyy Pinocchilta, miksi tämä on joutunut häkkiin. Pinocchio ei tahdo kertoa totuutta, vaan huijaa silmät päästään. Samalla hänen nenänsä kasvaa jättimäiseksi! Haltijatar opettaa pojalle, ettei valehteleminen kannata. Sitten hän vapauttaa Pinocchion häkistä, mutta varoittaa, ettei enää voi tulla auttamaan häntä. Pinocchio ja Samu Sirkka aloittavat matkan kotia kohti.

Matkalla Pinocchio törmää taas Kettu Repoon ja Kimi Keppostiniin. Nämä saavat houkuteltua Pinocchion lähtemään Huvitusten saarelle. Huvitusten saarella Pinocchio tutustuu Lampunsydämeen, tuhmaan poikaan, jonka kanssa he yhdessä pelaavat biljardia, juovat alkoholia ja polttavat tupakkaa. Samu Sirkka on myös päässyt saarelle, ja alkaa etsiä Pinocchiota poikajoukosta. Löydettyään Pinocchion ja Lampunsydämen Sirkka ei saakaan kaipaamansa vastaanottoa: pojat potkivat hänet pois luotaan vain nauraen hänen jutuilleen. Samu Sirkka alkaa etsiä vihaisena uloskäyntiä. Kuinka ollakaan, hän saapuu satamaan, jossa tajuaa, että kaikki saarella huvitelleet pojat ovat muuttuneet aaseiksi! Samu Sirkka lähtee suorinta tietä takaisin varoittamaan Pinocchiota, ja saapuu juuri ajoissa: Lampunsydän on jo muuttunut aasiksi ja Pinocchiolle on kasvanut aasin korvat ja häntä. Pinocchio ja Samu Sirkka onnistuvat pakenemaan Huvitusten saarelta.

Saavuttuaan vihdoin kotinsa luokse Pinocchio ja Samu Sirkka huomaavat sen olevan tyhjillään. Toivomustähden kyyhky tuo heille kirjeen, jossa kerrotaan Geppeton lähteneen etsimään Pinocchiota ja joutuneen siinä rytäkässä Monstro-valaan vatsaan. Pinocchio päättää sillä silmänräpäyksellä lähteä pelastamaan isäänsä. Yhdessä he Samu Sirkan kanssa etsivät valasta merenpohjasta, mutta eivät löydä sitä millään. Lopulta valas löytääkin heidät ja syö heidät suihinsa. Valaan vatsassa Pinocchio törmää Geppettoon, Figaroon ja Cleoon. Pinocchio keksii oivan keinon, jolla he pääsevät ulos Monstron sisältä: laitetaan valas aivastamaan tulen avulla! Tästä Monstro kuitenkin suuttuu ihan törkeästi, ja lähtee ajamaan poloisia miehiä takaa. Pinocchio joukkoineen pääsee juuri ja juuri kallion kolon läpi meren rantaan ja pelastuu valaan vihalta.

Geppetto herää pökertyneenä rannalta vain nähdäkseen Pinocchion hukkuneena rantavedessä. Puuseppä kantaa puunuken kotiinsa, ja suree tätä kovasti. Pinocchio on kuitenkin osoittanut olevansa hyvä, joten Sininen haltijatar muuttaa hänet oikeaksi pojaksi. Geppetto on hämmästyksissään ja todella iloinen puunuken oikeaksi muuttumisesta, ja jälleen kerran verstaassa alkaa juhlinta. Samu Sirkka menee ikkunalaudalle kiittämään toivomustähteä, ja saa oikein hienon kultaisen tähden rinnukseensa hyvänä omanatuntona toimimisesta. Kaikki hyvin, loppu hyvin.

Pinocchio perustuu Carlo Collodin samannimiseen satuun. Itse en ole lukenut satua, mutta mahtavan Wikipedian perusteella pystyn sanomaan, että elokuva ei ihan seuraa kirjan juonta. Kirjassa Pinocchio veistetään puhuvasta puusta, kun taas elokuvassa nukke on jo melkein valmis ihan alusta asti. Puusta piti alun perin tehdä pöydänjalka, mutta se alkoikin puhua, joten siitä tehtiin marionetti. Collodin Pinocchiossa Geppetto vihaa lapsia (joskin oppii pitämään niistä kirjan lopussa) ja puhuva heinäsirkka kuolee melkein tarinan alussa Pinocchion heittäessä sitä vasaralla. Heinäsirkka palaa kuitenkin kummittelemaan pojalle, ja kertomaan oikeasta ja väärästä. Lisäksi kirjassa Pinocchio seikkailee Geppetton kanssa monissa muissakin seikkailuissa, kuin mitä elokuvassa näytetään.

Pinocchion hahmot jäävät ainakin minulle hieman etäisiksi. Geppetto on ihana hömelö isä, jonka tunteisiin pystyy eläytymään, ja jonka suru ja toivo ovat koskettavia. Pinocchio hurmaa meidät viattomuudellaan, ja hänen halunsa tehdä sitä, mitä tekee mieli, koskettaa varmasti meistä jokaista. Välillä minua kuitenkin ärsyttää todella paljon Pinocchion ajattelemattomuus, se ettei hän kuuntele Samu Sirkkaa ja ettei hänellä ole ollenkaan järkeä päässään! En tajua myöskään sitä kohtausta, jossa Pinocchio valehtelee Siniselle haltijattarelle: en näe mitään syytä, miksi hänen pitäisi valehdella! Mielestäni näyttelijän urassa ei ole mitään hävettävää! Myös Pinocchion nenän kasvaminen jää minusta jotenkin juonesta irralliseksi, itse olisin kasvattanut sitä nenää ainakin vielä toisessa kohtauksessa. Toisaalta toisessa kohtauksessa Pinocchiolle kasvaa aasin korvat ja häntä, joten eikös ne vähän vastaa pitkää nenää: yhtä hassuja ilmestyksiä molemmat. Samu Sirkka yrittää olla hauska hahmo, ja sitä välillä onkin, mutta mielestäni hahmo on vähän teennäinen. Eikä se näytä yhtään heinäsirkalta! Ymmärrän Sirkan ärsyyntymisen Pinocchion tottelemattomuudesta, sillä ärsyynnyn siitä itsekin. Samu ei kuitenkaan osaa mennä lapsen tasolle omanatuntona olemisessa, ja hänen neuvonsa kaikuvat kuuroille korville (niin Pinocchiolle kuin katsojillekin). Samu on myös välillä aikamoinen naistenmies… J Figaro ja Cleo ovat hauskoja hahmoja. Sininen haltijatar on ylimaallinen hyvä, jonka auktoriteetin katsojakin huomaa heti.

Vuonna 1940, jolloin Pinocchio elokuva ilmestyi, raakuudet ja pelottavuudet olivat yleisempiä (?) lastenohjelmissa kuin nykyään. Olenkin tullut siihen tulokseen, että Pinocchio on ehkä pelottavin Disneyn elokuva. Elokuvassa on monta pahista: Stromboli, Monstro, paha ajuri (joka vie Houkutusten saarelle) sekä Kettu Repo ja Kimi Keppostin. Näistä hahmoista jos mistä lapset saavat painajaisia, sillä pahikset haluavat tehdä pahaa juuri lapselle, Pinocchiolle. Lisäksi pahisten ilmeet ovat välillä niin julmia, että ihan hirvittää! Repo ja Keppostin eivät ole pelottavia pahiksia, vaan sellaisia hölmöjä ”apureita”. Heitä katsoessa alkaa välillä naurattaa. On mielenkiintoista, että Ajuri on lihava valkoihoinen mies, jonka kätyreinä Huvitusten saarella toimii tummia, gorillamaisia olentoja. Ovatko hahmot oikeasti gorilloja, ovatko ne kenties tummaihoisia ”gorilloja” vai kuvataanko heidät vain tummina pahuuden ilmentyminä? Pahat silmät heillä kuitenkin kiiluu, hui!

Pinocchion animaatio alkaa näyttää jo hyvin Disneymäiseltä. Pinocchio on perus-Disney-hahmo piirrostyyliltään, samoin kuin kissa Figaro ja Samu Sirkka. Geppettosta minulle tulee aina mieleen Lumikin Vilkas: he ovat kuin kaksi marjaa! Animaatio on hyvin pitkälle tarkkaa ja yksityiskohtaista, joskin Ajurin tummat kätyrit on kuvattu epätarkkoina möykkyinä. Elokuvassa näkyy taas wanhat hyvät ajat ja tietty konservatiivisuus. Tarinassa esiintyy kaksi naishahmoa, joista toinen on hyvä haltijatar ja toinen turhamainen kultakala. Antavatko nämä hahmot hyvän kuvan naiseudesta? Mielestäni eivät, vaikka haltijatar onkin hieno johtajahahmo. Pinocchio on kyllä siitä monipuolinen elokuva, että siinä on jännitystä, surua ja iloa monipuolisesti, tosin jännitystä ehkä vähän liikaakin. Minua alkaa vieläkin jännittää kohta, jossa Monstro jahtaa sankareita meressä: nytkin katsoessani sitä käteni alkoivat vispata hullun lailla. Surua koemme luullessamme Pinocchion kuolleen, ja iloa elokuvan lopussa kaiken päättyessä onnellisesti.

Pinocchion laulusta Tähti toiveen toteuttaa on tullut koko Disneytä edustava laulu. Kappale soi nykyään Disneyn logon yhteydessä elokuvien alussa. Jej! Pinocchio -elokuva alkaa kyseisellä kappaleella, ja samaan kappaleeseen elokuva myös loppuu. Elokuvan alussa Samu Sirkka laulaa laulun ja alkaa kertoa tarinaa, elokuvan lopussa laulun laulaa kuoro. Toinen laulu Puinen pikku pää on jäänyt ainakin minulle hieman etäiseksi. Geppetto alkaa laulella laulua verstaallaan kun saa Pinocchion valmiiksi. Laulu on todella lyhyt, eikä melodiakaan jää helposti mieleen. Laulu Minua vain vislaa lauletaan Samun ja Pinocchion voimin Pinocchion herättyä elämään ja Sirkan muututtua hänen omaksitunnokseen. Tämä laulu on ehkä (?) Pinocchion toiseksi tunnetuin kappale. Kolmas laulu on Hei-diddl-di-dei, jonka Kettu Repo kätyreineen laulaa Pinocchiolle houkutellakseen tämän elämään näyttelijän elämää. Laulussa onkin näyttelijän helppoa elämää pilkkaavat sanat. Sama laulu lauletaan hieman muunnelluin sanoin vielä myöhemmin elokuvassa, kun Repo houkuttelee Pinocchion Huvitusten saarelle. Viimeisimpänä muttei vähäisimpänä mainittakoon laulu En köysiä mä tarvitse, jonka Pinocchio laulaa marionetti-teatteri -esityksessä. Tämä laulu oli lapsuudessani tosi hauska, ja lauloimme sitä aina Tuomaksen kanssa. Pinocchion laulut ovat ihan hyviä, mutta jokin niistä puuttuu. Paitsi biisistä Tähti toiveen toteuttaa, joka on mahtava! Ei ihme, että laulu voitti aikanaan Oscarin parhaasta laulusta ja musiikista. Pinocchion laulujen suomenkieliset sanat ovat hauskat ja vähän vanhanaikaiset, englanniksi laulut ovat parempia.

Pinocchio on elokuvana ilmiselvää Disneytä, joskin myös todella pelottava elokuva. Pinocchiossa on jo unohtumattomia hahmoja, joista Samu Sirkka ja Figaro ovat päässeet esiintymään muuallakin, mm. sarjakuvissa. Vaikkei Pinocchio olekaan Disneyn elokuvien parhaimmasta päästä, suosittelen sitä silti lapsille ja aikuisille. 

”Olen oikea poika!”
- Pinocchio

Lumikki - elokuva-arvostelu

HUOM! Arvostelun alussa olen kertonut elokuvan juonen kursivoituna tekstinä. Jos et halua tietää juonipaljastuksia tai loppuhuipennusta, skippaa kursivoitu kohta ja mene suoraan "normaaliin" tekstiin. Lukemisen iloa! :)

Disneyn ensimmäinen elokuva, Lumikki, kertoo Grimmin veljesten tutun tarinan Lumikista. Lumikki on prinsessa, jonka tämän ilkeä äitipuoli on pakottanut piian hommiin Lumikin isän kuoltua. Kuningatar on hyvin turhamainen, ja kysyykin päivittäin taikapeililtään: ”Ken on maassa kaunehin?” Yleensä taikapeili vastaa: ”No, sinä tietenkin, voi hyvänen aika.” Eräänä päivänä taikapeili kertookin Lumikin olevan kaunein, jolloin ilkeä äitipuoli suuttuu. Lumikin kauneuden huomaa myös linnan ohi kulkeva prinssi, joka rakastuu oikopäätä Lumikkiin ja Lumikki tähän. Lumikki haaveileekin koko loppuelokuvan ajan onnellisesta lopusta prinssin kanssa. 
 

Ilkeä äitipuoli päättää kateudessaan murhata Lumikin. Lumikin onneksi äitipuoli palkkaa tappajaksi metsästäjän, joka murhatilaisuuden tullen sääliikin Lumikkia, ja ohjaa häntä pysyttelemään kaukana linnasta. Lumikki juoksee metsään, jossa hän päätyy seitsemän kääpiön mökkiin eläinten avustuksella. Eläimet jäävät auttamaan Lumikkia siivoamaan pienen mökin, eikä aikaakaan, kun Lumikki vaipuu uneen kääpiöiden sängyille. Kun kääpiöt saapuvat kotiin, he luulevat hirviön asettuneen heille asumaan, mutta onneksi he huomaavat viime hetkellä hirviön olevankin kaunis Lumikki. Kääpiöt antavat Lumikille luvan jäädä asumaan luokseen pahaa äitipuolta piilossa. Vastalahjaksi Lumikki lupaa laittaa ruokaa ja siivota talon. 

Kuinka ollakaan, linnassa paha kuningatar saa tietää taikapeililtään, että Lumikki on elossa kääpiöiden mökissä. Äitipuoli päättää saattaa kostonsa loppuun itse, ja loitsun avulla muuntautuu vanhaksi eukoksi. Kostonsa välikappaleena äitipuoli aikoo käyttää myrkkyomenaa. Ilkeä kuningatar saapuu kääpiöiden mökille näiden ollessa töissä, eikä viaton Lumikki osaa aavistaa eukon olevan pahansuopa. Eläimet lähtevät noutamaan kääpiöitä apuun, mutta kääpiöt tulevat liian myöhään – Lumikki makaa elottomana lattialla purtuaan palan omenasta. Kääpiöt lähtevät äitipuolen perään kostamaan Lumikin kuoleman, mutta äitipuoli kuoleekin salaman pudottaessa hänet alas jyrkänteeltä. 

Kääpiöt rakentavat Lumikille lasisen arkun, ja surevat tätä päivittäin. Kevät saapuu, ja kevään myötä prinssi saapuu katsomaan lasisessa arkussa makaavaa kaunotarta. Prinssi tunnistaa hänet prinsessaksi, johon ihastui elokuvan alkumetreillä, ja antaa tälle hellän suudelman huulille. Kuinka ollakaan, rakkauden ensisuudelma murtaa myrkkyomenan taian, ja Lumikki herää unestaan! Kääpiöt riemuitsevat, ja Lumikki ratsastaa prinssin kanssa prinssin linnaan, jossa he elävät elämänsä onnellisesti loppuun. 

Disneyn Lumikki poikkeaa hyvin paljon Grimmin veljesten alkuperäisteoksesta. Veljesten tarinassa Lumikki ja prinssi eivät kohtaa ennen lasiarkku-kohtausta, ja Lumikin henkiinherättäminenkin tapahtuu vahingossa (prinssi kantaa lasiarkun linnaansa, ja matkan töyssyissä omenanpala irtoaa vahingossa Lumikin kurkusta). Grimmin versiossa äitipuoli saa loppunsa Lumikin ja prinssin häissä, joissa hänen on tanssittava kuumissa rautakengissä kuolemaansa saakka. Eräissä versioissa Lumikista äitipuoli yrittää tappaa Lumikkia omenan lisäksi myös mm. myrkkykamman avulla. Disneyn versiossa seitsemällä kääpiöllä on nimet (Viisas, Jörö, Unelias, Ujo, Nuhanenä, Vilkas ja Lystikäs), joita muissa versioissa ei ole. Huolimatta siitä, että omassa versiossaan Lumikista Disney jätti suurimmat raakuudet ja julmuudet pois, kiellettiin elokuva lapsilta Isossa-Britanniassa pelottavuutensa takia. Jos Lumikkia vertaakin nykypäivän lastenelokuviin, huomaa selvästi sen olevan niitä raaempi, mutta ei suinkaan huonossa mielessä! 

Lumikista huomaa selvästi, että se on tehty vuonna 1937. Kaikkialla elokuvassa näkyy merkkejä konservatiivisista ja vanhanaikaisista arvoista, parhaimpana esimerkkinä tästä toimii itse Lumikki. Piirrosjäljessä näkyy tietty menneisyys, joka tuo elokuvaan nostalgiaa. Tunnettu Disneyn piirustustyyli hakee vielä muotojaan: vain kääpiöt ja eläimet näyttävät perus-Disneyltä. Päähenkilöistä on tehty mahdollisimman aidon näköisiä ihmisiä ilman niitä suuria silmiä. Lumikin ja prinssin liikkeet ovat kuin jostain näytelmästä; juostessa kädet ovat kuin siivet sivuilla, ja käsiä käytetään paljon tunnetilojen kuvausapuna.

Lumikin juoni on siis hyvin yksinkertainen. Siitä huolimatta elokuvasta on saatu tehtyä 80 minuutin pakkaus. Kahdeksaankymmeneen minuuttiin mahtuu hyvin niin jännitystä, romantiikkaa, hulluttelua kuin draamaakin. Kääpiöiden ansioista elokuvaan tulee mukaan huumoria. Ilman tätä huumoria elokuva olisikin paljon huonompi. Voisinpa kenties sanoakin, että kääpiöt kokonaisuudessaan ovat elokuvan parhaat henkilöhahmot. Lumikki jää vähän etäiseksi motiiveiltaan, vaikka kovin ystävällinen kaikille onkin. Prinsessasta on tehty todella feministinen henkilö, jossa yhdistyy kaikki naisista kerrotut kliseet (siivous, kokkaus, rakkaus, huolenpito jne.). Lumikki ei tee itse mitään, vaan vain on. Prinssi jää todella etäiseksi ja muoviseksi, eikä hänestä paljastu elokuvan aikana mitään. Hänhän voisi olla ties mikä psykopaatti! Ja niin Lumikki vain lähtee hänen mukaansa! Kääpiöihin sen sijaan on saatu jonkinasteista syvyyttä, ja lopussa meistä tuntuu pahalta, kun Lumikki kuolee. Pahamieli minulle ei tule sen takia, että Lumikki on niin ihana, vaan siksi, koska kääpiöt surevat häntä. Hyvä kääpiöt! Viimeinen tärkeä henkilö on julma äitipuoli. Hänen pahuutensa taustakuviot jäävät vähän epäselviksi ja pinnallisiksi – kuningatar tekee pahaa vain sen takia, koska ei ole enää kaunein. Aika itsekäs akka. Jos olisin itse ollut tekemässä elokuvaa, olisin keksinyt vielä jonkin syyn hänen pahuuteen, esimerkiksi että äitipuoli ei voi enää olla kuningattarena, koska ei ole kaunein. Äitipuoli puhuu hyvin paljon itsekseen, ja muututtuaan vanhaksi eukoksi hänestä viimeistään tulee seinähullu. Kukaan selväjärkinen ei yksinkertaisesti voi nauraa (käkättää) niin paljon! 

Elokuvan laulut olivat ilmestyessään suuri hitti, ja Hei-hoo sekä Ain laulain työtäs tee löytyvät monesta lasten laulukirjasta, vaikkei niissä muita Disney -lauluja olisi. Lumikki on kova tyttö laulamaan, ja elokuvan juoni pysähtyykin usein hänen lauluesitykseensä. Ensimmäinen laulu Ain toivon esitetään toivomuskaivon luona, kun Lumikki toivoo itselleen rakasta. Laulun lopussa prinssi syöksyy laulamaan sävelen lopun, ja aloittaa siitä saman tien Syömmeni laulun. Syömmeni laulu on aivan mahtava! Prinssillä on niin oopperalaulajan eleet laulaessaan, että! Seuraavan laulun, Hymy huulillas on, Lumikki laulaa metsässä muuten vaan. Ain laulain työtästee ja Hai-Hou tulevat seuraavaksi, toinen työlauluna ja toinen töistä paluu lauluna. Sitten nopeassa tahdissa seuraa kääpiöiden Pesulaulu, sitten Kahjo laulu, jonka aikana kääpiöt ja Lumikki vain laulavat ja tanssivat, ja vielä Kerran kai prinssin kai, jossa Lumikki unelmoi prinssistä. Laulut ovat mielestäni parempia englanniksi, mutta hauskasti (ja vanhahtavasti) suomennettuna ne tuovat iloa päivään.

Lumikki on loppujen lopuksi hieno elokuva. Korkeammalle silmissäni elokuva nousee sen takia, koska se on ihka ensimmäinen Disneyn elokuva. Kaiken lisäksi elokuva palkittiin aikanaan kunnia-Oscarilla, joka koostui yhdestä isosta Oscarista ja seitsemästä pienestä Oscarista. Aika hieno ele Oscar-toimikunnalta. Suosittelen elokuvaa lämpimästi kaikille.

”Hän on nainen, ja kaikki naiset käyvät turman teitä.”                     
”Mitä turman teitä?”
”En tiedä, mutta vastustan!”
- Jörö

On hiirihaukkoja, kalalokkeja, susikorentona lentoon jään!

Nyt seuraa taas TOP-lista. Täytyy sanoa, että tämän TOP-listan tekemisessä kesti monta viikkoa, tein sitä aina pienissä erissä. Minulla meni hermot kaikkien mahdollisten TOP-listojen kanssa, joten listaa ei ole vähään aikaan tulossa. Anteeksi. Mutta kyllä niitä listoja vielä joskus tulee! Tämän kerran listassa on mielestäni TOP-20 parhaat eläinhahmot Disneyltä. Olkaatte hyvä!

20. Bernard

Elokuvassa Pelastuspartio Bernard ja Bianca Bernard on Kansainvälisen Hiirten Pelastusjärjestön Lontoon konttorin talonmies. Kuinka ollakaan, Pelastusjärjestön Unkarin edustaja Bianca päättää valita Bernardin apurikseen uskaliaalle Penny-tytön pelastusretkelle. Bernard osoittautuu vallan oivaksi apuriksi, ja hiirten välinen romanssi on valmis syntymään. Bernard esiintyy myös toisessa Disneyn klassikko-elokuvassa, Bernard ja Bianca Australiassa. Australiassa asuva Toni-poika on pulassa, ja Bernard ja Bianca hälytetään hätiin kesken Bernardin kosinnan! Jännittävän pelastusretken aikana Bernard osoittaa taas arvonsa, ja kenties saa vihdoin ja viimein kosittua Biancaa...

Valitsin Bernardin TOP-listalle hänen vaikeasta nimestään huolimatta sen takia, koska hiiri on yksinkertaisesti niin sympaattinen. Bernard on vähän raukka eikä mikään ihmesuoriutuja, mikä tekee hänestä niin samaistuttavan ja inhimillisen (vai pitäisikö sanoa: hiirillisen). Bernard on todella mukava herrasmies, vähän hömelö mutta herttainen. Kaikki iloitsemme suuresti hänen onnistumisistaan, sillä kyllä tämä hiiri loppujen lopuksi onnistuu, vaikka aluksi kaikki näyttäisikin synkältä. Bernard on hyvä lisä Pelastusjärjestöön, ja antaisin hänen ilomielin pelastaa minut (tai lapseni) pulasta. :)

19. Oliver

Elokuvassa Oliver ja kumppanit esiintyy tämä suloinen, oranssi kissanpentu. Oliver on erään kissapentueen poikanen, jota kukaan ei huoli itselleen. :( Hän päätyy yksin seikkailemaan pitkin New Yorkin katuja, kunnes tapaa Filuri-koiran ja tämän koirajengin, jonka seuraan liittyy. Erinäisten sattumusten kautta Oliver päätyykin Jenny-tytön kotiin, jossa pieni Jenny pitää hänestä oivaa huolta. Kulkukoirajengi on sitä mieltä, ettei Oliver sovi kenenkään omistettavaksi, vaan tämän tulee viettää vapaata elämää. Niinpä koirat pelastavat Oliverin Jennyn pauloista.... mutta kaipasiko Oliver oikeasti pelastusta?

Oliver ja kumppanit -elokuva perustuu kuulemma löyhästi Charles Dickensin Oliver Twistiin! Tosi löyhästi kyllä perustuu, olen sitä mieltä... Oliver on suloinen kissa, jota käy sääliksi hänen julma kohtalonsa elokuvan alussa. :( Tekisi vain mieli paijata itse tuota kissaa. Oliver on söpöyden lisäksi sitkeä ja urhea kissanpoikanen, jolla on positiivinen asenne elämään. Jee!

18. Samu Sirkka

Samu Sirkka esiintyy Disneyn klassikossa Pinocchio. Sirkka pomppii köyhänä kulkurina erään puusepän kotiin tarkoituksenaan viettää siellä yö lämpimästi. Kaikki me tiedämme mitä seuraavaksi tapahtuu: sininen haltijatar saapuu paikalle ja muuttaa Pinocchio -nimisen puunuken eläväksi. Sininen haltijatar ylentää Samu Sirkan Pinocchion omaksitunnoksi. Samu alkaa toteuttaa tehtäväänsä tunnollisesti, kunnes Pinocchio päättää ryhtyä näyttelijäksi. Silloin Samu Sirkka suuttuu puunuken tottelemattomuudesta ja sanoo itsensä irti. Onneksi ero ei kuitenkaan kestä kauan, sillä Pinocchiolla on vielä paljon koettemuksia edessään, johon tarvitaan omaatuntoa. Samu Sirkka esiintyy myös Disneyn klassikossa Pennitön ja suruton, jossa hän toimii juontajana kahdelle lyhyelle animaatiolle.

Samu Sirkka pääsee TOP-listalleni vilpittömyytensä ja iloisuutensa takia. Samu tuntuu olevan hyvin lapsiystävällinen heinäsirkka, jolla on elämänarvot kohdallaan, kun kerran omatunnoksi värvätään. Mielestäni Samu ei kyllä näytä yhtään heinäsirkalta kaikesta pomppimisestaan ja pienikokoisuudestaan huolimatta.

17. Kulkuri

Kulkurista voi nimen perusteella arvata, että hän on kulkukoira. Kulkuri nauttii vapaasta elämästään ja suorastaan halveksii ihmisten omistamia koiria. Kaikki muuttuu, kun hän kohtaa Kaunottaren, kauniin cockerspanielin. Vaikka Kulkurilla on ollut paljon naaraskoiraystäviä ennen (joka selviää laulusta Kulkuri / He's a Tramp), on Kaunottaressa jotain erityistä... Onko tässä kauniin suhteen alku? Ja Kulkurihan esiintyy elokuvassa Kaunotar ja Kulkuri.

Kulkuri on nokkela, romanttinen ja rohkea koira, joka käy elokuvastakin hyvin selväksi. Vallattomasta nuoruudestaan huolimatta Kulkuri näyttää, että hän pystyy olemaan myös kunnon mies. Tämä seikka vetoaa naispuolisiin katsojiin, mikä tekee Kulkurista ainakin minulle paljon kivemman hahmon. Kulkurissa on muutenkin paljon enemmän iloa ja menoa ja eloa kuin vastapiirretyssään Kaunottaressa. Kaunotar on ihan "mämmäri". Hyvä Kulkuri!

16. Sebastian

Pieni Merenneito -elokuvassa ensiesiintymisensä tehnyt rapu Sebastian on merenpohjan suuri musiikkilahjakkuus. Hän toimii konserttisalin kapellimestarina ja lisäksi kuninkaan neuvonantajana. Kuningas Triton laittaa Sebastianin tyttärensä Arielin perään vahtimaan, ettei Ariel tee mitään typeryyksiä. Sebastian koittaa parhaansa mukaan vakuutella tytön merenpohjan mahtavasta elämästä, mutta jostakin syystä Ariel ei vain suostu uskomaan häntä...

En ole nähnyt Pientä Merenneitoa moniin vuosiin, joten mielikuvani Sebastianista on vuosien takaa. Muisteluni mukaan rapu oli kuitenkin hyvä tyyppi, jolle sai nauraa. Muistaakseni Sebastian oli vähän yksinkertainen ja suuttuessaan hauskan näköinen. Sebastianin arvostusta osaltani lisää hänen musiikkiharrastuksensa. Hyvä, Sebbe!

15. Marie, Toulouse ja Berlioz

Näitä kolmea kissanpentua ei voi arvostella yksinään, vaan kaikki kuuluu rytmiin kattien. Marie, Berlioz ja Toulouse ovat Herttuattaren kolme iloista pentua. He asuvat Pariisissa vanhan oopperalaulajan luona ja viettävät leppoista kissanelämää. Marie (valkoinen) harrastaa laulua, Berlioz (musta) pianon soittamista ja Toulouse (oranssi) maalaamista: todellisia aristokraattien harrastuksia! Kuinka ollakaan, hovimestari saa tietää, että oopperalaulaja aikoo testamentata koko perintönsä kissoilleen ja vasta sen jälkeen hovimestarille, joten hovimestari päättää päästä kissoista eroon. Niin kissanpennutkin joutuvat kauas tutulta, rikkaalta alueeltaan, ja pääsevät tutustumaan maaseutuun, pariin viehättävään hanheen ja kulkukissoihin.

Kuten jo edellä mainitsin, kissanpennut ovat kaikki taiteellisesti lahjakkaita, mikä voi hyvinkin olla yksi syy siihen, miksi pidän heistä. Pennuilla esiintyy myös hyvin tutun oloista sisaruskiistaa ja kiusimista, joka tuo mieleen "nuo hyvät nuoruuden päivät". Kaiken lisäksi kissa on minun lempparieläimeni, joten siinä teille hyviä syitä näistä pennuista pitämiselle! Ja hehän olivat elokuvasta Aristokatit.

14. Zazu

Zazu esiintyy elokuvassa Leijonakuningas. Zazu toimii Jylhäkallion kuninkaan neuvonantajana sukupolvesta toiseen. Hän välittää kuninkaalle alamaisten viestejä ja kertoo valtakunnan tilasta. Tarpeen tullen Zazu voi myös toimia lastenvahtina. Ilkeän Scarin käsitys neuvonantajan työstä taasen on, että neuvonantajan tulee viihdyttää kuningasta. Niinpä elokuvan aikana saamme tutustua Zazun mahtavaan laulurepertuaariin.

Zazun voisi samaistaa Sebastianiin (nro: 16). He molemmat ovat kuninkaan neuvonantajia, he molemmat toimivat tarpeen tullen lastenvahtina, he molemmat ovat vähän ylpeitä ja tietoisia omasta arvostaan. Sebastianin lailla Zazukin on hieman hassu hahmo, jolle minä ainakin nauroin pienenä, varsinkin laulun Kunhan kruunun saan kuninkaan kohdalla. Zazu on ihan paras. Minulle tulee Zazusta mieleen aina Mr. Been. Johtuisiko siitä, että hänen englanninkielinen ääninäyttelijänsä on Rowan Atkinson. Eikö olekin vähän hänen näköisensä? :)

13. Miiko

Miiko on toinen Pocahontasin eläinystävistä elokuvassa Pocahontas. Pesukarhu Miikolla on aivan omat seikkailut Pocahontasin seikkailujen ohessa, joista varmasti perheen pienimmät nauttivat. Miiko mm. vetää John Smithin laivakorppuja kuin viimeistä päivää, eikä Percy-koirankaan herkut jää Miikon seurassa koskemattomiksi.

Miiko on hauska, ahne, syöppö pesukarhu. Miiko on kuitenkin muutakin, sillä hänellä on hyvä sydän, ja hän osaa eläytyä Pocahontasin suruun kuin myös iloon. Miiko toi pienelle Annalle suuren ilon.

12. Rumpali

Rumpali on kaniperheen villi esikoinen (?), jolla on aika monta pikkusiskoa. Nimensä Rumpali on saanut siitä, että hän tykkää rummuttaa takajalallaan maata. Kani on Bambin hyvä ystävä. Hän on Bambin luona jo tämän metsän eläimille ensiesiintymisestään lähtien. Bambin opittua kävelemään Rumpali saakin oivan leikkikaverin tutkimusretkilleen ja talven luisteluille. Ystävykset tutustuvat yhdessä Kukka-nimiseen haisunäätään, joka myös välillä liittyy heidän leikkeihnsä. Ystävyys ei lopu lapsuuteen, sillä kevään aikaan kaikki kolme kasvavat aikuisiksi ja löytävät itselleen rakkaan. Lopussa näemme vielä Rumpalin lapsia. Anteeksi juonipaljastukset. :)

Rumpali on mahtava jänöjussi! Hän on iloinen, riehakas, rytmisesti taitava ja valloittava pupu. Pieni osa Rumpalista haluaa olla anarkisti, mutta äidin ollessa paikalla hän tottelee kyselemättä ja on kauhean suloinen. Rumpalin puhuu jännästi ja hänen äänensä on kiva, ainakin vanhassa dubbauksessa. Iloisuudestaan ja rämäpäisyydestään johtuen Rumpali pääsee sijalle 12.

11. Abu

Elokuvassa Aladdin esiintyy villi apina Abu. Abu on Aladdinin hyvä ystävä, joka auttaa tätä tilanteessa kuin tilanteessa. Aladdinin sotilaiden paosta ei tulisi mitään ilman Abun auttavaa kättä. Abun auttava käsi on myös kova varastelemaan, ja hän toimiikin Aladdinin rikoskumppanina. Kuinka ollakaan, Aladdin ihastuu sulttaanin tyttäreen, eikä Abu pidä tästä asiasta ollenkaan. Abu onkin välillä hyvin mustasukkainen Jasminelle. Kaiken lisäksi lampun henki muuttaa Abun elefantiksi! Onnistuvatko Aladdin ja Abu säilyttämään ystävyytensä rakkauden roihutessa ja Jafarin pistäessä kapuloita rattaisiin? Entä muuttuuko Abu enää koskaan takaisin apinaksi? :)

Sanotaan, että kuva kertoo enemmän kuin tuhat sanaa. Abun kohdalla se pitää paikkansa (katso Abun kuva). Abu rakastaa rahaa ja jalokiviä, kuten hän myös rakastaa ruokaa. Abu onkin hyvin materialistinen hahmo. Yleensä lastenelokuvissa materialismi mielletään pahisten ominaisuudeksi. Abu on kuitenkin hyvis, joka tekee hahmosta mielenkiintoisen ja inhimillisen. Elokuvan aikana Abu oppii (?), ettei hän voi viedä toisen omistamaa ellei siihen ole lupaa, ettei aina voi tehdä mitä haluaa ja että elämässä on tärkeämpiäkin asioita kuin raha ja ruoka. Tässä on hyvä ja tärkeä opetus elokuvaa katsoville lapsille. Hyvä Abu! Näin me löydämme pedagogiikka myös Disney-elokuvista. Pitäisiköhän niitä kaikkia alkaa analysoimaan lastentarhanopettajan silmin...? :)

10. Scar

Scar on aina halunnut päästä kuninkaaksi kuninkaan paikalle. Tiellä vain on ollut Mufasa, hänen veljensä, jonka kuollessa valta olisi periytynyt Scarille. Kun Mufasa saa pojan, Scar joutuukin perimäjärjestyksessä toiseksi, eikä hän voi kestää sitä. Niinpä Scar päättää syrjäyttää kuninkaan ja tämän pojan raadollisimmalla mahdollisella tavalla; tappamalla. Scar pääseekin Jylhäkallion valtiaaksi hyeenojen avustuksella. Jostain syystä hänen hallintatavoistaan ei pidetä valtakunnassa, eihän maha tyhjänä voi olla tyytyväinen. Scar kohtaa lopulta kuitenkin kohtalonsa, sillä hän tekee saman erheen, minkä hyvin monen elokuvan pahis tekee. Hän ei nimittäin muista tarkistaa, että hänen tappamansa vanhemman jälkeläinen on varmasti kuollut...

Hämmästyin itsekin siitä, että Scar pääsi näin korkealle jalustalle listallani. Scar ei omaa mitään arvoja, toimintatapoja tai hyveitä, jotka olisivat minusta hyviä tai matkittavissa olevia. Hän on listan ainoa pahis. Mutta suotakoon tämä "hairahdus" minulle. Scar on nimittäin yksi parhaista Disney-pahiksista, ja hänellä on kuitenkin joitain hauskoja ominaisuuksia. Scar on todella ironinen ja välillä hänellä on nokkelia sanavalintoja, mikä tekee hahmosta hauskan. Scar osaa myös näytellä hyvin. Näyttelijäntaidot on huomattu myös Disney-studiolla, sillä Scar esiintyy kahdessa Disney-klassikossa. Ensimmäinen on kaikille tuttu Leijonakuningas ja toinen on Hercules, jossa hän tekee sivuroolin. :)

9. Maximus

Maximus esiintyy uudessa Disney-elokuvassa Kaksin karkuteillä. Maximus on vartiokaartin johtajan ratsu, ja hän on ominut itselleen johtajan uljaita ominaisuuksia. Maximus ei ole tavallinen hevonen, sillä hänessä on myös paljon koiramaisuutta, kuten mm. jälkien haistelu ja uskollisuus. Uskollisuus vartiokaartin johtajaa kohtaan ajaa Maximusta jahtaamaan takaa Flynn Rideria, joka on varastanut kadonneen prinsessan kruunun. Ajojahti ajaa Maximuksen tutustumaan Tähkäpäähän, eikä tämä tapaaminen ole muuttamatta hevosen arvoja.

Elokuvassa melkein kaikki kohtaukset, joissa Maximus esiintyy, saavat hymyn huulilleni. Hevonen on niin hauska koiruuksineen kaikkineen, että sille ei voi olla nauramatta. Maximuksella on hyvä sydän ja hän on uskollinen tovereilleen loppuun saakka. Maximus opettaa myös sen, että pahimmistakin vihamiehistä voi tulla hyviä ystäviä. Jiihaa!

8. Louis

Louis on jazzia rakastava krokotiili elokuvasta Prinsessa ja sammakko. Hän tapaa sammakoiksi muuttuneet Tianan ja Naveenin rämeellä, ja lähtee heidän oppaakseen Mama Odien luo. Krokotiilin opastuksesta voi olla montaa eri mieltä... Louiksen hartaimpana toiveena on päästä jammailemaan jazz-bändiin esimerkiksi laivalle.

Louis on mahtava! Pulska krokotiili tekee Prinsessasta ja sammakosta mahtavan elokuvan! Louis on vähän samanlainen hahmo kuin Maximus, sillä yleensä hänen ollessaan ruudussa minulla tulee hymy huulille. On Louiksella kyllä parisen vakavaakin kohtausta, mutta hänen höpötyksensä saa kaikki hyvälle tuulelle. Louis on kiva myös siksi, että pitää musiikista (niinkuin minäkin) ja ottaa ennakkoluulottomasti ystävikseen melkein kenet tahansa. Saadessaan ystäviä hän kyllä pitää heistä kiinni. Hyvä, Louis!

7. Basil 

Basil Hiiri on hiirimaailman Sherlock Holmes. Hän asuu Baker Streetillä erään kuulun salapoliisin alakerrassa ja ratkoo rikoksia sieltä käsin. Elokuvassa Mestarietsivä Basil Hiiri Basil pääsee selvittämään kadonneen leluntekijän arvoitusta. Selviää, että kidnappauksen takana on Basilin arkkivihollinen Ratigan, jolla on suuruudenhulluja suunnitelmia koko Lontoon valloittamiseksi.

Basil Hiiri on nokkela, omalaatuinen ja erakkoluonteinen mestarietsivä. Hän pitää viulun soittamisesta (pisteitä musiikillisista taidoista!) ja hän haluaa omalta osaltaan auttaa yhteiskuntaa rikosten selvittäjänä. Niinpä hänellä on hyvät periaatteet elämälle. Basilin järjenjuoksua on mielenkiintoista seurata, ja hän ratkaisee arvoituksen kuin arvoituksen tuosta vaan! Jes!

6. Robin Hood

Robin Hood -elokuvassa esiintyvä Robin Hood on Disneyn kettumainen versio Robin Hoodista. :) Kuten kaikki tiedämme, Robin Hood osaa käyttää jousea mestarimaisesti ja hän vie rahat rikkailta antaakseen ne köyhille. Robin taistelee Sherwoodin metsikössä ilkeää sheriffiä ja prinssi Juhanaa vastaan, sillä oikea kuningas on ristiretkellä. Soppaa hämmentää entisestään se, että Robin on rakastunut Marian-neitoon, joka on aivan toisesta yhteiskuntaluokasta kuin hän. Elokuvan aikana Robin mm. pukeutuu naiseksi, osallistuu jousiammuntakilpailuun, varastaa prinssi Juhanalta ja viettää hulvattomia bailuja Sherwoodin metsässä.

Robin Hood on ystävällinen, iloinen, auttavainen ja hauska veikko. Jousella ampumista on jännittävää seurata koko elokuvan ajan. Robin on aivan ihana, kun hän ajattelee tai näkee Marian-neidon: hän on ihan rakastunut! Nokkeluudellaan Robin vie itselleen paikan kuusi TOP-listalla.

5. Bambi

Bambi on valkohäntäpeuran vesa, joka nimeään kantavassa elokuvassa kasvaa aikuiseksi. Pienenä Bambi ihmettelee maailmaa yhdessä ystävänsä Rumpalin kanssa. Ystävyyskolmikkoon kuuluu myös Kukka, joka silloin tällöin tuhisee heidän kanssaan. Faline on vastakkaista sukupuolta edustava peura, jonka kanssa Bambilla on kahdenkeskistä leikkiä. Bambi kohtaa tragedian elämässään jo varhaisessa vaiheessa menettäessään äitinsä. :( Onneksi metsän ruhtinas saapuu auttamaan. Elokuvan lopussa Bambi on tosiaan jo aikuinen peura, jonka elämä menee mallikkaasti entisten ystävien yhä mukana pyöriessä.

Nuori Bambi valloittaa jokaisen katsojan sydämen viattomuudellaan ja söpöydellään. Bambin oppiessa elämän taitoja ja arvoja myös me opimme niitä. Bambi kasvaa lopussa vastuulliseksi aikuiseksi, jollaiseksi me kaikki haluamme kasvaa. Hyvähyvähyvä!

4. Dumbo

Dumbo on Bambin lailla viaton lapsi, mutta hän ei elokuvassa kasva aikuiseksi. Dumbo syntyy eläintarhaan, jossa häntä pilkataan hänen suurten korviensa takia. Dumbon äiti pitää tietysti pienokaisensa puolia, joka johtaa hurjaan tappeluun, jonka seurauksena äiti laitetaan telkien taakse. Dumbon on siis selvittävä sirkuksesta ilman äitinsä suojelevaa kärsää. Onneksi häntä auttaa Timotei-hiiri. Timotein kanssa Dumbo kokee monia seikkailuja, mm. humalatilan ja ilmojen tiet.

Dumbo on suloinen, pieni elefantinpoikanen, jolle irtoaa kaikki sympatiat, jotka Annasta lähtee. Dumbo on niin haavoittuvainen pienokainen aikuisten maailmassa, että tuleva lastentarhanopettaja ei voi olla tykkäämättä hänestä. On ihana katsoa, kuinka norsun elämä muuttuu tosi valoisaksi ja ihanaksi. Dumbo taitaa muuten olla ainoa Disney-elokuvan päähenkilö, joka ei puhu mitään koko elokuvassa.

3. Timon / Pumba

Timon ja Pumba ovat sellainen parivaljakko, ettei sitä sovi erottaa edes TOP-listan ajaksi. Nelisormimangusti Timon ja pahkasika Pumba ovat maailman parhaat ystävykset. Elokuvassa Leijonakuningas Timon ja Pumba pelastavat nuoren Simban autiomaasta. Sen jälkeen he saavat leijonaan lisää eloa elämänohjeellaan hakuna matata (=ei huolia), jota he itsekin noudattavat. Rento elämä paratiisissa voi tämän kaksikon (tai kolmikon) osalta jatkua ötököitä syöden. Kuinka ollakaan, Simban nuoruudenystävä Nala saapuukin eräänä päivänä viidakkoon kertomaan Jylhämaan tapahtumista, jolloin kaksikko päättää ruveta ratkomaan ongelmia ihan tosissaan.

Timon ja Pumba ovat varsinaisia hauskuuttaja-hahmoja, joiden toilailuille ei voi olla nauramatta. Parivaljakko oli elokuvan perusteella jopa niin suosittu, että sai oman televisio-sarjan! Muistan katsoneeni sitä pienenä; se oli ehkä Pokémonin ja Nakke Nakuttajan kanssa ainoa lastenohjelma, jota seurasin mainostelevisiosta. Aivan mahtavia hahmoja nämä tyypit ovat, ei muuta lisättävää!

2. Thomas O'Malley

Thomas O'Malley on mahtava kolli! Elokuvan Aristokatit alussa Thomas on kulkukissa, joka hurmailee naaraskissoja pikkurillillään. :) Hurmausyrityksen kohteeksi joutuu Herttuatar, mutta hurmaus loppuu heti, kun Thomas saa tietää, että Herttuattarella on pentuja. Todella nopeasti hylkäyksen tehtyään Thomas tajuaa erheensä, ja liittyykin Aristokattien seuraan, ja loppu on historiaa.

Edellinen pätkä lyhennettynä: elokuvan alussa Thomas O'Malley on renttu iskijä, mutta elokuvan lopussa hän on kunnollinen koti-isä. :) Takana on taas yksi onnellinen tarina. Thomas on hauska kissa, joka osoittautuu elämästä nauttivaksi, lapsiystävälliseksi ja oikeudentunnon omaavaksi kissaksi. Tuollaisen lemmikin ottaisin itselleni ilomielin!

1. Simba

Simba on Jylhämaan kuninkaan poika, joka on hyvin perillä tulevasta urastaan hallitsijana. Simba ei millään malta odottaa kasvavansa aikuiseksi, jolloin hän saa kruunun kuninkaan ja pääsee olemaan muiden yläpuolella. Kaikki kuitenkin muuttuu, kun Mufasa kuolee. :( Ilkeä setä Scar upottaa Simban syyllisyyden pataan Mufasan kuoleman johdosta, jossa Simba lilluu aikuisuuteen asti, ja täysin vailla syytä! Syyllisyydentunnon myötä haave kuninkuudesta saa jäädä, ja Simba tuntee suorastaan vastenmielisyyttä Jylhämaata, kuningaskuntaansa kohtaan. Onneksi Simba löytää hakuna matatan Timonin ja Pumban luota, muuten hänen elämästään ei olisi varmaan tullut mitään. Aikuiseksi kasvettuaan Jylhämaasta Simban luo saapuu sattumalta hänen lapsuuden ystävänsä Nala, ja eikös se lempi roimahda kukoistamaan. Nalan tulon myötä huoleton elämä saa jäädä taakse, ja Simba joutuu kohtaamaan haudatun menneisyytensä...

Simba on niin raukka syyllisyydentunteensa kanssa! Voih! Onneksi Simba on kuitenkin paljon muutakin. Hän on elämästä nauttiva, järkevä (loppujen lopuksi) ja uskollinen leijona. Elokuva Leijonakuningas kertoo Simban kasvun naiivista leijonanpojasta viisaaksi urosleijonaksi. Graurgh! Häneen on helppo samaistua, sillä hän on myös tehnyt elämässään virheitä, mutta hän oppii niistä! Simba on mahtava ja paras Disneyn animoimista eläimistä. Jesh!

Rytmi sykkii ja soiton kuulen aamusta iltaan ja yösydämiin!

Nyt seuraa viimeinen "paras biisi kustakin Disney -elokuvasta" -lista. Tällä listalla en koske Pixarin elokuviin, vaikka niissäkin mainioita lauluja on. Nuo parhaat laulut olen kuitenkin tainnut mainita aikaisemmassa TOP20-listassani. Tässä listassa en valitse parasta laulua Disneyn huonon aikakauden elokuvista, jotka jäävät Karhuveljeni Kodan ja Prinsessan ja sammakon väliin. Anteeksi. Ei siis muuta kuin kuunnelkaa Disneyltä vielä nämä viimeiset biisit!

Lilo & Stitch

Hawaiian Roller Coaster Ride 

Lilossa ja Stitchissä on aika vähän Disneyn itsensä tekemiä kappaleita (ei oikeastaan yhtään, koska Walt oli kuollut jo tuolloin, da-dum-tsa!). Suurin osa elokuvan lauluista on Elviksen biisejä, koska Lilo suorastaan rakastaa Elvistä. En halunnut valita Elvistä elokuvan parhaaksi musiikiksi, vaikka hänellä loistavia kappaleita onkin. Paras biisi on siis hyvin hawaijilaisvaikutteinen, ja kertoo surffauksesta. Laulu esitetään englanniksi myös suomenkielisessä elokuvassa, joten tällä kertaa kielen paremmuuden valintaa ei tarvitse tehdä. Laulussa on letkeä meininki, ja sen kuulessa alkaa tehdä mieli etelän lämpöön. Laulu on myös hyvä lenkkibiisiksi, tai ainakin minä alan aina kävellä nopeammin sen kuullessani. Eikä nopeus johdu siis laulun huonoudesta. :)

Aarreplaneetta

I'm Still Here / Tänne jään

Tänne jään on minun tietolähteitteni mukaan ainoa laulettu laulu elokuvasta Aarreplaneetta. Laulussa Jim kapinoi vanhempia, käskyttäviä humanoideja vastaan, ja laulun aikana hän myös käsittelee hankalaa isäsuhdettaan. Mielestäni tässä kappaleessa on kiva melodia ja säestyskuvio. C-osa on myös loistava. Laulun kuullessa on pakko alkaa joko takoa rytmiä jalalla tai nyökytellä sitä päällä. Ah! Kannattaa kuunnella! Englanninkielinen versio on parempi sekä sanoitukseltaan että ääneltään.

Karhuveljeni Koda

On My Way / Matkaa teen

Elokuvassa tämä laulu alkaa siitä, kun Koda alkaa ärsyttää Kenaita laululla. Yhtäkkiä Kenain lauluääni muuttuu Phil Collinsiksi, suomessa Timo Kotipelloksi, joka laulaa kappaleen loppuun. Kappale on todella jammaava, ja tekee mieli itsekin lähteä matkalle, vaikka lenkille. :) Kappale pääsi ammoinaan TOP20 -listalle.

Prinsessa ja sammakko

Down in New Orleans / New Orleansissa

Prinsessa ja sammakko -elokuvassa on monta todella hyvää kappaletta. Jostain syystä tämä iski kuitenkin eniten sieluuni, sillä se on elokuvan kappaleista soinut eniten päässäni. New Orleansissa jammataan jazzin tahdissa. Elokuvassa kappaleen aikana oikeastaan esitellään kaikki päähenkilöt. Tiana on esitelty kyllä aikaisemmin, mutta vain lapsena. Elokuvan alussa kappaleen laulaa mieslaulaja, elokuvan lopussa laulun laulaa itse Tiana. Tämän laulun kohdalla en osaa päättää, onko se parempi suomeksi vai englanniksi. Päättäkää itse. Huomatkaa kuvasta 1) mahtava ratikkakuski, 2) Ken on heistä kaunehin? 2012 -voittaja!

Kaksin karkuteillä

I See the Light / Valon kirkkaan viimein nään

Ah! Tämä laulu on vaan jotenkin niin koskettava. Ja ah, Tähkäpään hymy on kuvassa niin valloittava! Ah! Ihan paras laulu elokuvasta, vaikka elokuvassa monta muutakin hyvää laulua on. Vaikka elokuva ei ole vielä montaa vuotta vanha, olen jo tottunut lauluun suomenkielisessä kieliasussaan. Anteeksi nyt vaan. :) Mutta kuunnelkaa ja nauttikaa! Ah!